Inicio Blog Página 340

¡Uno no es suficiente! Estas royals usaron más de un vestido el día de su boda (y TODOS son hermosos)

Es común que las personas que forman parte de la realeza utilicen más de un vestido para el día del “si acepto”. En la ceremonia de boda o en la recepción pueden usar dos piezas diferentes que se adecúan mejor a la situación y les permite lucir espectaculares. Aquí todos los detalles.

Kate Middleton

Como es costumbre en la realeza, Kate Middleton cambió de vestido dos veces de la mano de Alexander McQueen. El diseño lo realizó Sarah Burton para la ceremonia de boda en la Abadía de Westminster con el príncipe Guillermo.

La diseñadora hizo el vestido con apliques de encaje hechos a mano por la Escuela Real de Costura y un tren de casi 9 pies de largo. También contaba con un bordado floral en las mangas que rendía homenaje al Reino Unido.

¿Con qué flores contaba? Rosas, cardos, narcisos y tréboles formaban parte de la pieza. Este conjunto representaba los cuatro emblemas nacionales de Inglaterra, Escocia, Gales e Irlanda del Norte.

En 2011 más de dos mil millones de personas sintonizaron la señal para ver a la duquesa de Cambridge casarse con el ahora famoso vestido de Alexander McQueen.

Por su parte, para la recepción en el Palacio de Buckingham, Middleton se cambió a otro vestido de raso marfil. Este lo complementó con un cinturón de diamantes y un blazer corto de color blanco.

Te podría interesar: Las 5 tradiciones nupciales más EXTRAÑAS que tienen vigencia en diversas partes del mundo

La princesa Charlene

La actual princesa consorte de Mónaco llevó un vestido sencillo de Giorgio Armani Privé con bordados sutiles el día de su boda en 2011.

Una pieza de satén de seda con adornos de nácar y cristal de Swarovski. Para la recepción con el príncipe Alberto II, utilizó otro vestido de Armani hecho de gasa de seda.

«El vestido de novia es bastante pesado, así que quería cambiarlo por algo ligero, suave y fácil de llevar para la noche», comentó la princesa a Vogue en una entrevista ese mismo año.

La princesa Magdalena de Suecia

En 2013 se casó con Christopher O’Neill con un vestido de Valentino. Este fue hecho en organdí de seda y encaje chantilly marfil con una cola de 13 pies.

Luego, para la recepción, la princesa Magdalena se colocó uno de los vestidos de baile de su madre, ya que era su «algo prestado».

Su madre, la reina Silvia de Suecia, llevó ese vestido a la ceremonia del Premio Nobel en 2001. El único cambio que le realizó fue añadir una cinta blanca a la cintura para su look de boda.

Megan Markle

Clare Waight Keller fue la encargada de diseñar un vestido Givenchy cuando se casó con el príncipe Harry en 2018.

Pocos lo saben, pero la duquesa de Sussex trabajó estrechamente con Waight Keller en el diseño del vestido de organza de seda con un escote fuera del hombro de mangas tres cuartos.

Luego, para la recepción en Frogmore House, se cambió a un vestido halter de Stella McCartney. Este fue combinado con zapatos Aquazzura con las suelas pintadas de azul bebé.

La princesa Sofía de Suecia

En 2015 se casó en un vestido de la diseñadora sueca Ida Sjöstedt con el príncipe Carlos Felipe. Este fue elaborado con organza de seda y crepé con encaje hecho a mano en tres tonos de blanco.

Asimismo, de la mano de Sjöstedt, se puso un vestido de un hombro con un encaje más delicado para la recepción.

La princesa Eugenia

La segunda hija del príncipe Andrés, duque de York, ayudó a diseñadores Peter Pilotto y Christopher De Vos a desarrollar su vestido de novia «capa por capa».

Los modistas tomaron los símbolos seleccionados por la novia – el cardo para Escocia, los tréboles para Irlanda, la rosa de York y la hiedra que la representaba a ella y a su casa de Brooksbank en Ivy Cottage – y los tejieron en una tela personalizada hecha de seda, algodón y viscosa.

A su vez, Eugenia solicitó la espalda abierta para mostrar la cicatriz de su cirugía para corregir la escoliosis.

Luego, usó vestido de seda ruborizado con mangas largas y falda plisada diseñado por Zac Posen en la recepción. El modelo también tenía la espalda baja para mostrar su cicatriz.

‘Madres Paralelas’: la nueva película de Pedro Almodóvar llega con un mensaje contundente

Este primero de septiembre, Pedro Almodóvar ha abierto la 78ª edición del Festival de Cine de Venecia con el estreno de su nueva cinta: ‘Madres Paralelas’. Con ello, la prensa internacional ha reconocido el buen trabajo del director manchego y su elenco – protagonizado por Penélope Cruz. Aquí todos los detalles del filme.

¿Qué nos presenta Almodóvar?

‘Madres Paralelas’ cuenta la historia de dos mujeres con embarazos no deseados y solteras que coinciden en una habitación de hospital. Una de ellas no se arrepiente, pero la otra sí.

Durante su estadía, entre ambas crece un vínculo que termina complicándose en el azaroso drama de una vida en la que la muerte parece envolverlo todo.

Penélope Cruz robándose el foco

Los críticos estadounidenses han denominado a Almodóvar como un “director generoso” por dar a Penélope Cruz – una de las actrices recurrentes de sus películas – un papel trascendental.

En este sentido, ‘The Hollywood Reporter’ explica que esta es “una de las mejores interpretaciones” de la carrera de la madrileña “más destacada desde ‘Volver’”.

Además, la actriz ganadora de un Óscar por Vicky Cristina Barcelona reconoció: “quizás es el papel más difícil que he hecho”.

En este personaje, Cruz “expone el anhelo y el dolor devastador de una mujer dispuesta a doblegar sus principios para proteger su felicidad”.

Te podría interesar: ¿Qué vemos según Cannes? Lo más top según la crítica europea

¿El nacimiento de una estrella?

Milena Smit acompaña a Penélope Cruz en pantalla. La española de 24 años apenas está comenzando su camino, pero luce prometedor.

La joven sostuvo que este papel era probablemente “el regalo más bonito” que había recibido en su vida.

La imperfección como musa

En una entrevista, el director de ‘Dolor y Gloria’ comentó: “Ahora me interesan más las madres imperfectas, las que viven periodos complicados de resolver. Las madres anteriores de mis filmes eran distintas, venían de la educación que recibí”.

Desde pequeño se vio interesado en el universo femenino desde su progenitora, Francisca Caballero, a todas las mujeres que lo rodeaban.

En ‘Madres Paralelas’ mientras más se complicaba el personaje de Penélope, más se interesaba Almodóvar. Con este filme intenta abrazar a todas las mamá y entenderlas, ya que son humanas y tienen temores, esperanzas y problemas, pero siempre resisten.

¡Mamma mia, here we go again! Abba regresa luego de 40 años con nuevo disco y conciertos

Abba, el grupo sueco de pop de los años setenta y ochenta, anunció su regreso luego de 40 años separados. La noticia no podía ser más sorprendente porque si una banda se había negado a volver reiteradamente ha sido precisamente ella.

Sus miembros habían rechazado otros reencuentros

Los ahora septuagenarios informaron que el 5 de noviembre saldrá a la venta «Abba Voyage» (El viaje de Abba), su nuevo disco, antes de una serie de conciertos virtuales en donde además de sus nuevas canciones, tocaran sus eternos éxitos como «Waterloo» y por supuesto «Mamma Mia».

«Empezó con dos canciones y luego nos preguntamos, por qué no hacer todo un álbum», explicaron Björn Ulvaeus y Benny Andersson, en un evento retransmitido por internet desde Londres, en el que no asistieron sus ex esposas e integrantes del grupo Anni-Frid Lyngstad, de 75, y Agnetha Fältskog, de 71 .

La banda comenzó a grabar estas nuevas canciones en 2018, pero no habían salido a la luz.

«Fue tan bonito volver a estar todos en el estudio otra vez», afirmó Andersson, de 74 años, mientras Ulvaeus recordaba el consejo de «no dejar pasar más de 40 años entre álbumes».

«I Still Have Faith in You» (Yo todavía tengo fe en ti) es una de las canciones que se encuentran en el disco. «Cuando Benny tocó la melodía, supe que tenía que ser sobre nosotros», dijo Ulvaeus, «Nadie pudo imaginar esto, lanzar un álbum después de 40 años y seguir siendo mejores amigos. Seguir disfrutando de la compañía del otro y tener una completa lealtad», añadió.

Abba en hologramas

Usaron tecnología de punta para los avatares

Quienes hayan pensado que el concierto virtual eran ellos cantando y bailando en streaming, no es tan del todo equivocados, pero en realidad son hologramas de cada uno de los integrantes, hechos especialmente para esta serie de eventos.

El espectáculo se presentará en un teatro especialmente construido para la ocasión en Londres, contará con 22 canciones y durará una hora y media aproximadamente.

«Los miembros reales de Abba no van a estar allí, pero creo que habrá músicos en vivo tocando junto con el ‘Abba digital’ y se verán como las versiones jóvenes de sí mismos. Como se veían en 1979″, explicó Carl Magnus Palm, experto en el grupo.

Siempre vigentes

Las películas de «Mamma mia» los dieron a conocer a nuevas generaciones

A pesar de haberse separado hace 40 años, el éxito y el talento de Abba nunca pasó desapercibido. Crearon música atemporal que siempre ha estado vigente. Su álbum de éxitos lanzado en 1992 «Abba Gold·», sigue estando en la lista de los más escuchados del Reino Unido, además de ser uno de los más vendidos de todos los tiempos.

También las películas basadas en el musical «Mamma mia», le han dado un nuevo empuje a la banda, la cual ahora es conocida por las nuevas generaciones.

Abba en el festival de Eurovisión

Los cuatro escandinavos se conocieron a finales de los años 1960 y comenzaron a tener un éxito mundial tras su triunfo en Eurovisión en 1974 con su primer éxito, «Waterloo». Pero tras los divorcios de Fältskog y Ulvaeus y de Andersson y Lyngstad, se disolvieron ocho años después.

Según Celebrity Net Worth, cada uno de sus miembros vale entre 200 y 300 millones de dólares.

¡El inicio del fin! Te contamos todo lo que debes saber de la última temporada de «La casa de papel»

«La Casa de papel» una de las series más exitosas de Netflix, estrenó hoy la primera parte de su quinta y última temporada. En estas nuevas entregas conoceremos el destino de los integrantes de la banda y si culminaron con éxito el robo al Banco de España. Sin spoilers, te contamos todo lo que debes saber para disfrutar de estos nuevos capítulos.

¿Qué pasó el final de la temporada 4?

Uno de los desenlaces más esperados

La banda continúa encerrada en el banco, lamentando la muerte de Nairobi y eufóricos porque Lisboa se une a ellos. Mientras que a millas de distancias El Profesor es atrapado por la inspectora Sierra en su guarida y al parecer no tiene salida.

¿Qué podemos esperar en la última temporada?

Los personajes se enfrentan a situaciones límites

Como lo mencionamos anteriormente la última temporada está dividida en dos partes. La primera se estrena este 3 de septiembre y consta de 5 capítulos, mientras que la segunda parte se estrena el 3 de diciembre. Además el ejército viene a acabar con el secuestro al banco, el cual lleva más de 100 horas y El Profesor, por primera vez, no tiene un plan de escape.

Asimismo Alex Pina, creador de la serie, explica que decidieron colocar a la banda en una situación límite. «Sentimos que debíamos cambiar lo que se esperaba de una temporada de diez capítulos y buscamos por todos los medios generar una sensación de final de temporada o final de serie en ese primer volumen. Decidimos trabajar en un género bélico extremo y colocar a La Banda contra las cuerdas. En el volumen 2 nos centramos más en la emocionalidad de los personajes, es un viaje por su mapa sentimental que nos conecta directamente con la despedida”.

¿Hay nuevos personajes?

Patrick Criado interpreta al hijo de Berlín

Sí, son tres. Los actores Miguel Ángel Silvestre, Patrick Criado y José Manuel Seda, darán vida a René (ex amante de Tokio); Rafael hijo de Berlín y Sagasta, el Comandante de las Fuerzas Especiales del Ejército español, respectivamente.

¿Cómo fueron las grabaciones?

Las grabaciones empezaron en plena pandemia

En plena pandemia Netflix comenzó el rodaje de esta última temporada en Dinamarca. También ha sido rodada en paisajes de España y Portugal, y se trata del rodaje más largo de una serie española debido a que cada capítulo dura aproximadamente una hora.

Aumentan las teorías

Muchos creen que está vivo

Si algo en algo ha sido consecuente «La Casa de Papel», además de la adrenalina que ofrece, es que los personajes que han muerto siguen siendo recurrentes en la trama, tal como Berlín. Los fanáticos especulan que en realidad no está muerto. Otra de las teorías es que la inspectora Alicia empezá trabajo de parto mientras está con El Profesor, lo que haría que él escapara y también que otro miembro de la banda va a morir, pero eso es algo de esperar y no sería sorpresa.

¿Quién es Marina Cicogna? La vida de la productora bisexual íntima del Rey Juan Carlos de España

Conocida por algunos, pero con una vida interesante. Marina Cicogna es una aristócrata, escritora, fotógrafa, amiga y amante de las estrellas con el mayor privilegio de todos: puede asistir a las fiestas de la alta sociedad internacional porque es nieta del fundador del Festival de Venecia. ¿Qué ha hecho en su vida durante sus 87 años? Aquí todos los detalles.

Destinada al cine

El abuelo de Marina Cicogna, el conde Giuseppe Volpi, fue el fundador del Festival de Cine de Venecia en 1932. En ese momento, Volpi era el presidente de la Bienal y notó la receptividad de los actores de Hollywood hacia Venecia como destino turístico.

Su interés por mostrar el cine, una nueva manifestación artística, lo llevó a poner una pantalla donde actualmente se encuentra la piscina del Hotel Excelsior. Así nació el primer festival de cine de la historia.

Aunque su abuelo falleció cuando ella tenía 13 años, se mantuvo ligada a Venecia y al séptimo arte lo que le permitió ser coproductora de diversos títulos: ‘Belle de Jour’ (1967), ‘Érase una vez en América’ (1984) o ‘Hermano sol, hermana luna’ (1972).

Te podría interesar: Emmy nominee! Lo que debes saber sobre Anya Taylor-Joy, desde sus aventuras en Argentina hasta su extraña personalidad

Coincidencias de la vida

Con Martin Scorsese y Bertolucci en Roma en 2010

Un año después del fallecimiento de su abuelo, la visita de David O. Selznick – productor de ‘Lo que el viento se llevó’ – y su familia la ayudó: “Gracias a él tuve claro que quería dedicarme a mi pasión, las películas”.

Luego, en 1951, se matriculó en la Universidad Sarah Lawrence en Bronxville, Nueva York. Allí entabló amistad con la hija de Jack Warner – el magnate de Hollywood-, Barbara.  Esta amistad la acercó a Montgomery Clift y Marlon Brando, reconocidos actores de la época.

Una relación cercana con la realeza

La vida de esta mujer ha sido de todo menos aburrida. Desde pequeña conoce al Rey Juan Carlos y ha sido cercana.

Muchas familias de la aristocracia y la realeza europea pasan sus veranos en Lausana, Suiza. Este hecho unió a los dos personajes: ambos jugaban de niños en este destino.

Años más tarde tuvo su primer novio real: el primo del Rey, Alfonso de Borbón y Dampierre – quien después se casó con Carmen Martínez-Bordiú.

En una entrevista, Marina Cicogna comentó que adora la compañía de don Juan Carlos: “es muy espontáneo y animado. La gente así puede parecer desenfadada, pero es un hombre muy serio”.

Te podría interesar: ¿Quién es Elizabeth Bathory? La historia real de la sádica condesa de American Horror Story

Abierta en sus relaciones

Aunque diversos medios de comunicación la han denominado como una “amiga entrañable” para el Rey Juan Carlos, Marina Cicogna lo niega.

La mujer de 87 años estuvo durante dos décadas con la actriz brasileña Florinda Bolkan. A su vez, los actores Alain Delon, George Hamilton o Warren Beatty no pasan desapercibidos en su vida amorosa.

La fotógrafa italiana es abiertamente bisexual. En 2009 le confesó al periodista James Reginato: “Siempre he creído que lo que pasa en tu cama es asunto tuyo”.

¿Quién es Joséphine Baker? La ‘diosa de ébano’ que fue espía y será la primera mujer negra en el Panteón de París

Cuarenta y seis años después de su muerte, la historia de Joséphine Baker no se detiene. Ahora sin bailes, canciones ni protagonizaciones de películas impulsoras del charlestón que la vuelvan un ícono de los años 20, pero consiguiendo ser la primera mujer negra que entrará al Panteón de Ilustres de la Nación francesa. Aquí todos los detalles.

¿Quién fue Joséphine Barker?

Freda Josephine McDonald (1906 – 1975), conocida por todos como Joséphine Baker, fue una cantante, bailarina y vedette de espectáculos.

Viajó de Nueva York a París para conquistar la ciudad de la luz de la capital del país francés marcado por las entreguerras, llegando a convertirse en inspiración de grandes pintores, artistas músicos y creadores que la vieron actuar en diferentes cabarés.

Una infancia difícil

Apodada como ‘La Perla Negra’, ‘La Diosa del Èbano’ o ‘La Venus de Bronce’. Baker nació el 3 de junio de 1906 en St. Louis, Misoouri. Su padre la abandonó desde muy pequeña y su madre no podía con todos los gastos del hogar, por lo que tuvo que trabajar desde niña.

La joven se desempeñó como empleada del hogar, niñera, camarera en ‘The Old Chauffeur’s Club’, cocinera y cantante.

Con solo 13 años se casó buscando mejorar su situación económica, pero fue un fracaso. Joséphine Baker tuvo más de tres esposos en su vida, dentro de los que resalta Willie Baker, un guitarrista de blues.

Él la ayudó a descubrir su talento por la música y le dio el apellido que la hizo mundialmente reconocida.

Al conocer su talento, Joséphine Baker decidió presentarte en bares y fiestas, pero su personalidad impactaba a la sociedad norteamericana por considerar que su sensualidad caía en “tabú”. Por ello, huyó a Francia para encontrar un público dispuesto a aplaudir shows eróticos.

Te podría interesar: ¿Quién es Elizabeth Bathory? La historia real de la sádica condesa de American Horror Story

Francia como puente al estrellato

La mujer independiente – de orígenes españoles, negros e indios – se lanzó a la “conquista” del París de entreguerras. Su color de piel y su estilo de baile erótico fue admirado y la convirtió en una de las vedettes más famosas e importantes del Music Hall.

En ese momento para París era relevante contar con la capitalidad de las revoluciones artísticas más impactantes, puesto que competía con Berlín por el puesto. Sus triunfos parisinos le cambiaron la vida. Sin romper con su país natal, Baker decidió nacionalizarse francesa en 1937.

Su extravagante personalidad y su icónico look de torso casi desnudo y falda hecha de bananas llevaron al público a llamarla la ‘Venus de Bronce’.

Una espía sensual durante la Segunda Guerra Mundial

Joséphine Baker recibiendo la Legión de Honor y la Croix de Guerre con una palma en su Castillo de Milandes, el 19 de agosto de 1961

Además de convertirse en un símbolo sexual, Joséphine fue espía encubierta cuando los nazis tomaron París. A partir de ese momento, la cantante resguardó a miembros de la resistencia en su casa.

Ella se encargaba de protegerlos y servía de mensajera oficial, ya que fue contratada por la jefa de la contrainteligencia militar en París, Jacques Abtey.

Gracias a su estilo de vida podía viajar constantemente con la excusa de tener giras o conciertos fuera de la ciudad, por lo que los soldados nunca le impidieron el acceso.

Esto permitió que enviara muchos mensajes. ¿Cómo? Joséphine Baker escribía mensajes con tinta invisible en los textos de sus canciones.

Además, al ser una mujer conocida y aclamada, su presencia representaba una gran distracción, por lo que su aparición en fiestas privadas de miembros de la política francesa y alemana permitía obtener información relevante.

De esta manera, Baker se hizo merecedora de la Medalla a la Resistencia Francesa, honor entregado por el general de Gaulle que la convirtió en una ciudadana destacada.

Deseo de ser madre

Joséphine y su tribu arc en ciel

Al llegar a la cúspide de su carrera, Joséphine Baker decidió tomar un break y cumplir su deseo de ser madre. En su juventud se vio obligada a extirparse los ovarios después de un aborto espontáneo, por lo que le era imposible tener hijos biológicos.

Por ello, decidió recorrer orfanatos y adoptó a 12 de los niños que más la cautivaron y comenzó a llamarlos “la tribu arcoíris”.

Te podría interesar: Los INCREÍBLES dibujos de Salvador Dalí para “Alicia en el País de las Maravillas”

El final de una estrella

Al adoptar a sus 12 hijos decidió realizar una gira en la que incluyese a los pequeños. El resultado fue todo un éxito.

Aunque cuando terminó juró no volver a los escenarios para dedicarse a la maternidad, al casarse con el director de orquesta Jo Bouillon, decidió dar una segunda oportunidad al espectáculo. Se cree que esta decisión fue por problemas económicos.

En 1975 se convirtió en la estrella principal de un show en el club Bobino de París para celebrar sus 50 años como estrella de teatro. Todo salió como esperaba, pero una semana después tuvo una hemorragia cerebral que terminó con su vida a los 68 años.

Quinta mujer del Panteón

El próximo 30 de noviembre, Joséphine Baker se unirá a 80 personalidades que se encuentran en el templo, convirtiéndose así en la quinta mujer presente en el recinto.

El 21 de julio, el presidente Macron recibió a una delegación que defendía la entrada de la artista. Entre las personas que conformaban el equipo estaba Brian Bouillon-Baker – uno de los hijos adoptivos de la artista -, el escritor Pascal Bruckner, el cantante Laurent Voulzy y la empresaria Jennifere Guesdon.

Simone Veil, superviviente de los campos de concentración nazis e impulsora como ministra de la legislación del aborto en Francia en 1975, fue la última en ingresar en 2018.

Ponle sazón a tu cocina con la edición especial de Vatel: despertando sabores

Con su color dorado y persistente, dando vida a unos snacks crocantes y bien cocidos; el aceite Vatel se ha convertido en el aliado preferido de los venezolanos. Ahora, para satisfacer las necesidades del mercado, la marca ha lanzado una edición especial, con una forma magistral que nos deleitará.

Una edición especial para complacer paladares

Arribando a los anaqueles de los principales supermercados en el territorio nacional, la edición especial de Vatel en su presentación de 900 ml llega para imponer un sello de distinción, sabor e innovación.

Foto de cortesía
Te puede interesar: ¿Ya tienes tu Matlín Polar? Únete a esta refrescante campaña con sabor venezolano

Mediante su concepto “despertar el sabor más puro de tus comidas”, esta propuesta de Vatel pretende marcar la diferencia. Y es que, la fórmula del aceite fue diseñada de forma tan detallada que fue filtrada ¡5 veces! Por lo que su sabor es neutro.

Nueva presentación y más calidad

Además, esta propuesta viene acompañada de una imagen más fresca en compañía de un envase más ergonómico, con tapa “anti goteo” y 900 ml de sabor puro. Elementos que, en conjunto, fungen de la mejor forma para adaptarse a las necesidades del mercado.

Por si fuera poco, esta edición especial de Vatel hará que la hora de cocinar sea más creativa, siendo este producto un engranaje fundamental para despertar el sabor de las comidas. Puesto a que la nueva versión ofrece la posibilidad de preparar platos deliciosos y más elaborados. Mismos que requieren que se resalte el gusto único de cada preparación.

La innovadora propuesta llega en el momento correcto, pues nutre un poco más la posición de la marca, ofreciendo soluciones a las necesidades del consumidor. Por supuesto, manteniendo esa versatilidad que le caracteriza.

Es así como esta edición especial se une al portafolio de productos de la marca que, por más de 50 años, se ha convertido en el mejor aliado de los fogones venezolanos, dando soluciones al mercado y permitiéndole al público enriquecer sus opciones al tener manos sobre la masa en la cocina.

Vatel: imprimiéndole sabor a la vida

Y, justamente, como parte de su plan de expansión, esta nueva edición especial de Vatel no solo dirá presente en las principales cadenas de supermercados, sino que también estará disponible en las cadenas de farmacia y bodegones más conocidas. Y, de esta forma, reafirmar su presencia en el país.

Te puede interesar: Inyéctale un toque nutritivo a tu vida con Collagen+, las deliciosas barras que se convertirán en tu mejor aliado

¡Desde ya! El público venezolano podrá encontrarse con esta presentación y, de este modo, vivir la mejor experiencia a la cocina mediante el sabor más puro que ofrece Vatel. Dando como resultado recetas fascinantes y de otro nivel.

Si deseas conocer más sobre esta propuesta, conectar con la marca y demás; te invitamos a sumergirte en las redes sociales de Vatel Venezuela.

¡Feliz cumpleaños Keanu Reeves! El actor cumple 57 años y te contamos 5 datos que no conocías de él

Keanu Reeves es uno de los artistas más queridos de Hollywood, sin embargo, es un hombre bastante celoso de su privacidad que ha sufrido distintas tragedias personales, y aunque es considerado un héroe de acción, también se le da la comedia y aunque es una de las celebridades más misteriosas de Hollywood, también es uno de los pocos más humildes y quien trata con mayor dulzura a sus fans, por eso celebramos su cumpleaños y te contamos 5 curiosidades que no conocías del actor.

Un hombre del mundo

Su madre lo ha acompañado a muchos eventos

Nació el 2 de septiembre de 1964 en Beirut, Líbano. Su madre, Patricia Taylor es inglesa, diseñadora de vestuario, para ese momento trabajaba en esa ciudad. Su padre, Samuel Reeves, es hawaiano. En su infancia vivió en Sydney, Nueva York y Toronto, estableciéndose por un tiempo en esa ciudad canadiense, por lo que su nacionalidad es de ese país. En cinco años asistió a cuatro escuelas secundarias y nunca se graduó, ya que dejó los estudios por la actuación.

Hay un «Día de Keanu Reeves»

Se hizo viral

En el año 2010 un imagen del actor comiendo un sandwich solo y con semblante triste en un banco de Nueva York dio la vuelta al mundo, a tal punto de convertirse en un meme y declarar que el 15 de junio se celebra en la red el «Día internacional de Keanu Reeves».

Un gran resiliente

River y Keanu trabajaron juntos en «My Private Idaho»

La vida de Keanu ha estado llena de situaciones fuertes que devastarían a cualquiera, sin embargo, él ha sabido salir de esas situaciones con una increíble resiliencia. Su padre, un vendedor de heroína, lo abandonó a los tres años, cuando volvió a entrar a su vida siendo todavía un niño lo maltrataba, a los 13 años lo vio por última vez. Años más tarde su gran amigo River Phoenix moría de una sobredosis lo que hizo que estuviera a punto de abandonar la actuación. En 1991 su hermana Kim fue diagnosticada con leucemia, lo que supuso un duro golpe para Keanu que se quedaba con ella en el hospital. Su hermana logró superar la enfermedad y es por eso que el actor dona grandes cantidades a estudios contra el cáncer.

En el año 1999 su novia Jennifer Syme daba a luz a su hija muerta, la pérdida fue un gran golpe para los dos. Jennifer se refugió en las drogas y bajo los efectos de ella y el alcohol tuvo un accidente de tránsito fatal, murió a los 28 años. 

También modelo

Se lanzaron varias imágenes en la campaña

A pesar de ser uno de los hombres más atractivos de Hollywood fue solo en el 2019 que el actor debutó como modelo para la campaña Otoño-Invierno de Saint Laurent. El éxito de la trilogía «John Wick» y su papel en «Toy Story 4» lo catapultaron nuevamente a la palestra. En la campaña el protagonista de «The Matrix» aparece en una versión desaliñada chic con las piezas diseñadas por Anthony Vaccarello.

Su novia es confundida con Helen Mirren

Con Alexandra en un evento

Celoso de su intimidad a finales del 2019 sorprendió a todos haciendo «oficial» su relación de años con la escultora Alexandra Grant. Debido al gran parecido con la actriz inglesa, hay muchos que se han equivocado, al respecto Mirren dijo una vez: «Eso fue muy halagador para mí. Obviamente parece una mujer encantadora” confesó la actriz, «además conozco a Keanu muy bien porque rodó una película con mi marido hace años. Por eso sé que es la persona más adorable y amorosa del mundo”, dijo Helen.

 

 

¿Quieres ver una serie corta? Las 6 mejores opciones en Netflix

En tiempos inusuales, la concentración suele no ponerse de nuestro lado. Por ello, entre tantas opciones con las que dispone la plataforma de streaming, hemos buscado alguna serie corta que puedas ver sin tener que preocuparte de dejar la trama a medias. Aquí todo lo que debes saber.

Maniac

¿De qué trata? Emma Stone y Jonah Hill dan vida a Annie y Owen, dos participantes en un ensayo clìnico que son el ejemplo de buscavidas en un futuro cercano. Aunque parece que si, las cosas no salen del todo bien.

¿Por qué debe ver esta serie corta? Es una serie dirigida por Cary Fukunaga, conocido por su trabajo en ‘Sin Tiempo para Morir’, con un toque original y extravagante que muestra una faceta poco conocida de sus protagonistas.

Duración: 10 episodios de 40 minutos.

The Chair

¿De qué trata? Ji-Yoon Kim se convierte en la primera mujer en llegar a dirigir el Departamento de Inglés de la Universidad de Pembroke. En este puesto debe enfrentarse a los prejuicios del claustro al ser una mujer de ascendencia coreana que se desenvuelve en un entorno altamente masculinizado.

¿Por qué debe ver esta serie corta? Si amas a Sandra Oh te encantará esta historia que crítica a la sociedad que todavía tiene problemas para adaptarse a la realidad del siglo XXI.

Duración: 6 capítulos de media hora.

Te podría interesar: ¿Qué vemos en Netflix? 5 joyas de cine independiente europeo para ver este fin

The End of the F***ing World

¿De qué trata? James y Alyssa, un joven psicópata y una adolescente rebelde, se embarcan en un viaje por carretera en búsqueda del padre de ella, pero este es solo el comienzo de una historia alocada.

¿Por qué debe ver esta serie corta? Inspirada en una novela gráfica del mismo título de Charles S. Forsman, es una especie de revisión del mito de Bonnie y Clyde protagonizado por Alex Lawther y Jessica Barden. Una trama llena de pasión, primeros amores y persecuciones en auto.

Duración: 2 temporadas de 8 episodios. 25 minutos.

Creedme

¿De qué trata? Narra los sucesos que acontecieron alrededor del caso del violador en serie de Washington y Colorado que actuó entre 2008 y 2011.

¿Por qué debe ver esta serie corta? Está inspirada en un artículo periodístico y fue nominada a los Globos de Oro en 2020 como ‘Mejor Serie Limitada’. A su vez, cuenta con Toni Collette y Kaitlyn Dever como protagonistas.

Duración: 8 episodios de 45 minutos.

Bonding

¿De qué trata? Una estadounidense universitaria de Nueva York trabaja como dominatrix y contrata como asistente a su mejor amigo.

¿Por qué debe ver esta serie corta? Fue la primera serie que exploró las posibilidades de los capítulos de 15 minutos, aspecto por el que es aclamada.

Duración: 2 temporadas de 7/8 episodios de 15 minutos.

Te podría interesar: ¿Te gusta ‘Stranger Things’? 5 series similares que serán la alternativa perfecta en Netflix

Halston

¿De qué trata? Retrata la vida de uno de los diseñadores estadounidenses más conocidos, Roy Halston, en un idealizado Nueva York de los años 70.

¿Por qué debe ver esta serie corta? Basada en la biografía ‘Simply Halston’ de Steven Gaines, por lo que hay muchos detalles sobre la vida del creador. Asimismo, el trabajo de Ryan Murphy como productor, Daniel Minahan en la dirección y Ewan McGregor en el protagónico la convierten en una joya.

Duración: 5 capítulos de 45 minutos.

¿Amor por los detalles? Kolman Jewelry es tu aliado ideal

Para todos aquellos que son amantes de los pequeños regalos para hacer sentir a otros especiales, Kolman Jewelry es la declaración de amor que estabas buscando. Si quieres vivir un viaje por lo atemporal que transite entre lo clásico y lo contemporáneo, debes darle una oportunidad a esta propuesta. Aquí todos los detalles.

¿Qué ofrece?

Opciones que enamoran

Kika y Esthefany Kolman son dos hermanas que junto a su madre, Mafe Sánchez, buscaron reinventarse con Kolman. Esta es una tienda en línea que nació en 2018 con la llegada de Kolman Lashes, pero este año se amplió el catálogo.

Actualmente cuenta con una línea de accesorios, ya que según Esthefany: “no pasan de moda”.

Los collares, zarcillos, anillos, brazaletes y demás diseños que conforman a Kolman Jewelry van a realzar el outfit de cada mujer.

La versatilidad es clave

Kolman Jewelry para lucir como diosa

Una de las promesas de valor de Kolman Jewelry es ser complementos versátiles. Parte de ello se debe al gusto de estas venezolanas por lo tropical y, en especial, por el estilo athleisure: combinación de piezas deportivas con otras más sofisticadas.

Ambos convergen en esta línea, pero sin ser mezquinos con cualquier otra personalidad al momento de combinar.

Te podría interesar: ¿Qué es Dándara? La firma española que trae el verano a Venezuela

El caribe dice presente

Esta campaña viene acompañada de una influencia caribeña que llena de color, brillo y el carácter humilde de los escenarios naturales con los que siempre cuenta la región.

Para que fuese posible, un equipo talentoso se puso detrás del proyecto. Las hermanas Kolman asumieron el papel de modelos bajo el lente del fotógrafo Gustavo Conde Gómez. Por su parte, Marco Govea fue el responsable del maquillaje y el estilismo vino de la mano de Rafael Linares.

Sin límites

Joyería de ensueño

Esthefany no descarta la posibilidad de que se aumente la propuesta de Kolman Jewelry.

“Queremos que cada vez que tengamos una idea la podamos traducir en una nueva línea. Pronto podrán ver vestuario, calzados y hasta opciones para caballeros en Kolman. Lo que deseamos es ofrecer en el mercado algo único y especial en cada detalle al momento de vestir”, explicó.

¿Te gustaría adquirir cualquiera de los diseños de Kolman Jewelry? Puedes hacerlo a través del Instagram de la tienda @KolmanStore.