Inicio Blog Página 148

¡Cine venezolano! Daniela Alvarado nos cuenta todo sobre su nuevo film “One Way”

Una profesora se ve obligada a dejar sus pastillas ansiolíticas porque la situación económica no le permite seguir pagándolas. Todo mientras lidia con las despedidas constantes de un país en crisis, de esto se trata la nueva película venezolana «One Way».

Una película que se vive de cerca

Daniela Alvarado trabajó de la mano del joven actor Joaquín Malavé.

“One way”, está hecha para explorar las crisis emocionales que viven los venezolanos, con migraciones constantes, despedidas dolorosas y caos económico que impide el desarrollo de una vida normal: “Todos los venezolanos en algún momento hemos vivido todo eso, es algo cercano y palpable, no es difícil tener la capacidad de relacionarte con cualquiera de esas situaciones”, nos cuenta Daniela Alvarado.

Con un equipo de solo 15 personas en rodaje – porque se grabó en plena pandemia-, el film cuenta la historia de Emiliana, una profesora que vive con ansiedad y depresión, que no puede costear sus medicinas por la crisis económica y se ve obligada a dejar de tomarlas. Todo mientras debe tratar de mantener su trabajo, la estabilidad de su hijo pequeño y un hogar que se cae a pedazos entre despedidas.

Aunque “One way” no está basada en hechos reales, retrata la crisis venezolana (económica, social y migratoria) se inspiró en una noticia que le llegó al director del film, Carlos Daniel Malavé, sobre una profesora que luchaba con graves carencias económicas.  

La necesidad de llevar la historia a la gran pantalla

La película se grabó en pandemia, por lo que debían limitar la cantidad de personas en el set.

Aunque cada día se abren más espacios para la salud mental, sigue siendo un tema estigmatizado, esta película trae a la pantalla la realidad y lo importante que es tomarla en serio: “Aún hay muchas personas que no entienden y que son ignorantes del tema, y la verdad es que hay que mostrárselo a la gente. Poder contar una historia donde se habla de un tema tan estigmatizado como la depresión o cualquier trastorno o condición mental, es una gran oportunidad para cualquier actor”, explica Alvarado.

Convencido de que hay un mensaje que debatir, Carlos Daniel Malavé está utilizando esta película como catarsis para todos los que, como él, han sufrido las consecuencias de la crisis venezolana: “Una experiencia familiar nos tocó muy de cerca cuando no teníamos cómo atender por una emergencia médica a nuestro hijo, gracias a Dios salimos airosos (…) me surgió la necesidad de representar en un personaje el miedo con el que vivimos algunos padres y el dolor de dejar absolutamente todo atrás para transitar un viaje sin retorno”, afirma Malavé.

Te podría interesar: Jezabel, la nueva película venezolana que llega para mostrar una “sociedad dañada” sin tabúes

Se trabajó en familia

Tendrá doble estreno: presencial y virtual.

Daniela Alvarado protagoniza la cinta como Emiliana y junto a ella, trabaja su madre Carmen Julia Álvarez como Nancy y su esposo José Manuel Suárez como Daniel: “Trabajo es el trabajo, y la casa es la casa, se escribe fácil y puede ser más fácil todavía si entiendes lo límites y el respeto de cada cosa. Nuestra relación familiar es una cosa y el trabajo otra”, comenta la actriz.

Además, el co-protagonista de la cinta, Joaquín Malavé (quien hace de Santiago, hijo de Emiliana), es el hijo del director Carlos Daniel Malavé. Se trabajó el film en familia.

Además, trabajaron para el film por Carlos Arraiz, William Goite, Jorge Canelón, Edmary Fuentes y Grecia Augusta Rodríguez. Con la producción y dirección de arte de Gabriela Rojas, montaje y dirección de fotografía de Carlos Daniel Malavé y música original de Yoncarlos Medina.

El cine venezolano en crecimiento

Daniela confesó que representar a una persona con depresión y/o ansiedad, es una gran oportunidad para cualquier actor.

“One Way”, gozó de una buena acogida en el Festival de Viña del Mar (donde fue galardonada por su post producción) y fue selección oficial del Venezuela Film Hub de Cannes 2022.

Para Daniela Alvarado, el cine venezolano está viviendo un momento de crecimiento: “Como profesionales de séptimo arte, debemos dejar de pisarnos la manguera y apoyarnos, no criticarnos simplemente por gustos propios, la crítica nunca debe ser personal, debe ser completamente objetiva y aunque existan cosas que no nos agraden, no podemos quitarle la fuerza o la calidad que tengan realmente”, asegura.

Se estrenará en pantallas venezolanas el 15 de septiembre, se podrá alquilar en el exterior en la plataforma MOWIES (por solo 72 horas) y también, se estrenará en Estados Unidos a través de la plataforma VIENDO MOVIES.

Si quieres más información, haz click aquí.

¡Una mujer ejemplar! 5 características INCREÍBLES de la princesa Diana

Diana de Gales tuvo una vida llena de controversias. Algunos han preferido dar mayor importancia a los escándalos que a la labor social que realizó la Princesa a lo largo de su vida. Aquí todos los detalles.

Una mano para los leprosos

Luego de su divorcio con el príncipe Carlos, Diana siguió como patrona de La Misión de la Lepra en Inglaterra y Gales. A la Princesa no le daba miedo acercarse a los leprosos. Para 1989, en una visita a Indonesia, le dio la mano a uno de los leprosos.

Con sus acciones buscaba generar conciencia sobre la importancia de detectar la enfermedad a tiempo, demostrar que cuando es tratada no es altamente contagiosa e informar su cura. “Estoy tratando de mostrar en una simple acción que no se les denigra, ni se les repugna”, dijo Diana en una ocasión.

Así, pasó gran parte de su vida visitando centros de enfermos en Nepal, Zimbabue e India, países con alta tasa de pobreza y mayor incidencia de la enfermedad por falta de higiene y mala alimentación.

Eliminando estigmas

La princesa Diana en un hospicio para enfermos de sida en Toronto, Canadá, en 1991.

En pleno apogeo del VIH, muchas personas – gracias a la desinformación – creían que esta enfermedad se transmitía por contacto físico, por lo que discriminaban a los pacientes y sus familiares.

Para eliminar esos estigmas de la sociedad, en 1987, Diana inauguró un centro de atención a pacientes con VIH en Londres y estrechó sin guantes la mano de un paciente.

Este momento lo inmortalizó un fotógrafo. La imagen recorrió el mundo, convirtiendo a Diana en la primera personalidad de alto perfil en hacer esto.

“El Sida no hace que las personas sean peligrosas de conocer, así que puedes estrecharles la mano y darles un abrazo. ¡Dios sabe cuánto lo necesitan! […] Todos debemos estar atentos a las necesidades especiales de aquellos para quienes el Sida es la gota que colma el vaso de una ya pesada carga de discriminación y desgracia”, explicó en una conferencia en 1991.

La mujer de los abrazos

La realeza siempre visitó centros de enfermos y realizó labores de caridad, pero Diana fue la primera persona de este círculo en atreverse a tocarlos. De esta manera, la Princesa humanizó a la monarquía y recordó la importancia de ponerse en los zapatos de los demás.

«Tan sólo acompañar o darle un abrazo sincero a alguien es lo que más se necesita. El amor también cura, tanto en lo físico como en lo mental», afirmó.

Te podría interesar: A 25 años de su muerte, 5 maneras en las que Diana de Gales cambió a la monarquía

Una madre excepcional

Además de todos sus esfuerzos benéficos, la princesa Diana sentía un amor profundo por William y Harry. En muchas oportunidades rompió el protocolo para estar con sus hijos y disfrutar de la vida en el corto tiempo que los acompañó.

Para los sin hogar

En 1992 fue la patrona de ‘Centrepoint‘: organización que ayuda a jóvenes sin hogar. Esto llevó a Diana a visitar los refugios, donde se les da comida, ropa y ayuda a conseguir empleos. Gracias a su aporte se ha conseguido que que más del 70% de sus participantes logren un cambio positivo en sus vidas.

La educación de la Princesa de Gales con sus hijos – y las visitas a las que los llevó – acercó al príncipe William a esta organización, quien desde 2005 es patrón como su madre y ha colaborado con otras ONGs.

¿Casualidad? Repasamos las novias de Leonardo DiCaprio y con todas ha terminado cuando cumplen 25 años

Leonardo DiCaprio (47 años) vuelve a ser noticia, pero no por una película que haya estrenado, sino por su ruptura con la modelo Camila Morrone, con quien llevaba cuatro años de relación. Lo curioso del caso es que la relación llegó a su fin cuando Camila tiene 25 años y mucho se ha especulado si es que el actor las descarta cuando llegan a esta edad o es simple coincidencia. A continuación repasamos sus novias y veamos que tan cierto es esto.

Gisele Bündchen

Uno de sus noviazgos más sonados y duraderos (6 años) fue con la modelo brasilera y ahora esposa de Tom Brady. Comenzaron a salir cuando ella tenía 19 años y terminaron justo cuando ella tenía 25. En un libro, la modelo reveló que mientras ella quería que la relación avanzara y formar una familia con el actor, él solo quería trabajar y estar de fiesta, razón por lo que la relación se acabó.

Bar Refaeli

La modelo israelí fue otro de sus amores. Comenzaron a salir en 2005, terminaron en 2009 y luego retomaron su relación en 2010, para terminar definitivamente en 2011. Los unía su pasión por el medio ambiente. En 2009 Bar contaba con 24 años, lo que quiere decir que al reiniciar su relación tenía 25 y terminaron al año.

Blake Lively

La actriz tuvo un romance corto con DiCaprio que duró solo seis meses mientras ella participaba en la serie «Gossip Girl». El romance se acabó y ella tenía 24 años en ese momento. Ahora Blake está casada con Ryan Reynolds y tiene tres hijas.

Erin Heatherton

Leonardo comenzó una relación con esta también modelo cuando estaba filmando «El Gran Gatsby», duraron 10 meses y se separaron por «horarios apretados». Heatherton tenía 23 años.

Toni Garrn

Indudablemente las prefiere rubias. Garnn fue uno de los ángeles de Victorias Secret y su relación duró más de un año. Se separaron cuando la modelo tenía 24 años de edad. Toni está casada con el actor Alex Pettyfer y es madre de un niño.

Lorena Rae

Antes de salir con Camilia Morrone, DiCaprio fue relacionado con esta modelo de 23 años. Se les vio juntos en diversas ciudades del mundo como Mónaco y Nueva York. El representante de Leo negó alguna relación amorosa en su momento.

Camila Morrone

Hace cuatro años el actor y la modelo comenzaron su romance. Muchos criticaron la diferencia de edad de 22 años entre la pareja, y Camila declaró para una revista que «todos deberían salir con quien quieran sin importar la edad». El romance terminó cuando la modelo cumplió 25 años.

Aquí tienes un chart de resumen

Es tan marcada la tendencia de las relaciones de Leonardo Dicaprio, que este chart comenzó a rondar por internet y su edad límite son 25 años, aunque el actor ya tiene 47años.

¡Talento venezolano! Juan Carlos Escotet, el venezolano que está en la lista Forbes de los más millonarios

Con una fortuna que asciende a 3.500 millones de dólares, Juan Carlos Escotet, es el único venezolano que se posicionó en la Lista Forbes como uno de los hombres más ricos del mundo. Su puesto es el 901, así lo determinó la lista a principios de año cuando la publicó.

La revista señaló que Escotet es el fundador del Grupo Bancario Banesco con sedes no solo en Venezuela, sino en República Dominicana, Panamá, Puerto Rico, Colombia e incluso Estados Unidos.

¿Quién es Escotet?

Sus padres son españoles y habían emigrado al país luego de la Segunda Guerra Mundial, casualidad que Juan Carlos haya nacido en la Madre Patria. Su madre embarazada fue a visitar a su hermano y ahí tuvo a su hijo, sin embargo, a los pocos días se regresaron a Venezuela.

Estudió economía en la Universidad Católica Andrés Bello (UCAB) y continuó sus estudios en Estados Unidos, donde conoció a su esposa, María Isabel Alviarez, tuvieron cuatro hijos y tienen ocho nietos.

Es amante de los libros, el arte y es fanático incansable del Real Madrid y Real Oviedo

Sus inicios en las finanzas

El economista dio sus primeros pasos en el mundo laboral como mensajero del extinto Banco Unión mientras estudiaba. Al graduarse fundó una firma de corretaje llamada Casa de Bolsa Escotet Valores. Ésta le reportó grandes ganancias, y al revenderla compró un pequeño banco: Grupo Bancentro.

Después de varias adquisiciones y fusiones, creó Banesco, que lanzó oficialmente en 1988 y se fundió con el propio Banco Unión en 2001.

Hoy en día sigue ejerciendo como presidente de Banesco y del Consejo de Administración de ABANCA Corporación Bancaria, un banco español con operaciones en distintos países como Francia, Alemania y México, precisó Forbes, en 2021 se estrenó en la lista de los más ricos.

La tragedia toca a su puerta

A pesar de haber sido incluido en la lista de los más ricos por segundo año consecutivo, también fue noticia por una lamentable tragedia familiar, su hijo menor,  Juan Carlos Escotet Alviarez, falleció en un accidente náutico en Miami. En un torneo de pesca el joven se lanzó al mar a rescatar a su novia que se había caído de la embarcación y en el interín la propela de su bote lo golpeó.

Los Escotet Alviarez publicaron un breve comunicado donde calificaron el fallecimiento como “una terrible pérdida” y pedían respeto y privacidad.

 

 

 

 

 

E-Sports en Venezuela: una manera de vivir la realidad y mostrar tus pasiones de forma profesional

Alrededor de los videojuegos existen diversos mitos sobre su fin y las posibilidades que tiene una persona al jugarlos. En Venezuela poco se conocía sobre los e-Sports, pero la apertura de este espacio de formación en la Universidad Católica Andrés Bello (UCAB) cambió el panorama. Ante ello, Maickel Melamed y grandes jugadores se reunieron en Minds Coworking en el evento ‘With the MINDS in the Game’ para hablar sobre el futuro que los videojuegos prometen. Aquí todos los detalles sobre los e-Sports.

Y eso de los e-Sports… ¿qué es?

Algunos se sienten a gusto jugando los videojuegos por diversión, pero cuando la competitividad sobrepasa ese nivel se está en presencia de los e-Sports.

«De una u otra manera todos somos gamers, pero es importante notar cuando eso se convierte en algo que no es solamente pasar el tiempo libre de ocio, sino que se busca el lado competitivo. Ahí caemos en los e-Sports», explica el director de Deportes UCAB y la academia de eSports, Juan Sánchez.

Aunque algunos no lo reconocen como deporte, dentro de la UCAB está visto como una de las opciones de la dirección de Deportes UCAB.

Un espacio para gamers

La Dirección de Deportes de la UCAB estaba buscando la forma de ofrecer nuevas alternativas a los estudiantes para realizar actividades que se adecuaran a sus necesidades. En principio, se vieron los deportes tradicionales como norte, pero al analizar el panorama percibieron que los espacios de las instalaciones no daban para ello.

De esta manera, la alternativa de deporte electrónico llegó a la palestra. La idea surgió en 2018 y fue pensada para gamers con alto rendimiento. No es solo un espacio de ocio, sino que también busca formar a sus participantes con una carga física, apoyo psicológico y diversas áreas en las que especializarse.

En este primer corte, la Academia e-Sports UCAB va a formar a los jugadores en el nivel básico en tres videojuegos diferentes.

Posibilidad para conectar

En su juventud, Maickel Melamed era amante del fútbol y siempre intentó ingresar a la cancha porque quería jugar como sus amigos. Un día consiguió que el entrenador de su grupo le dejara entrar, pero al tocar la grama el pie se le hundió y se sintió derrotado. Por ello, los videojuegos fueron su conexión con esta actividad que no podía lograr.

«El Fifa se convirtió en mi forma de moverme y expresar mi pasión. Fue mi forma de expresarme», explicó el mentor estratégico. De esta manera, los videojuegos se volvieron un aspecto fundamental en su vida por su diversidad y las posibilidades que ofrecen. «Game over no es que tu vida se acabó, es tu posibilidad de empezar de nuevo«, aseguró.

Te podría interesar: ¡Talento venezolano! Rebeca Lindenfeld, la editora de sonido que trabajó para Almodóvar

¿Ser gamer en Venezuela?

Una profesión que pocos conocen y que dada las condiciones de los servicios básicos – luz e internet – y el costo de los equipos se hace complicada de ejecutar. «Es un reto, pero es algo que nos gusta y nos apasiona», afirmó Carlos De Abreu, instructor de la Academia e-Sports UCAB.

Aunque no es conocido, los jugadores que se dedican de forma profesional se sienten orgullosos de representar a su país en los diferentes torneos en los que compiten. Este mundo virtual comenzó a realizar torneos en internet a nivel mundial y a darse a conocer en revistar como ‘Life’ o ‘Time’ durante 1970 y 1980.

«En Venezuela no se conocía mucho esta industria, pero poco a poco hemos ido logrando que la gente lo conozca. Ahora estamos en una etapa de culturizar a la sociedad […] y que sepan lo que pueden lograr con ellos», comentó Javier Colmenares, instructor de la Academia e-Sports UCAB.

Por su parte, Yeickens Orozco, jugador profesional de FIFA, considera que la transición de jugador amateur a profesional es gratificante e invita a apoyar a aquellos jóvenes que se sienten apasionados por los videojuegos e invierten tiempo en ello.

Para estos tres jugadores profesionales los videojuegos son su manera de expresarse. «El juego no está solo para entretenerse, sino para conectar con los demás«, dice De Abreu.

A 25 años de su muerte, 5 maneras en las que Diana de Gales cambió a la monarquía

Hace 25 años, en un fatídico choque en el Puente del Alma en París, Diana, princesa de Gales, perdía la vida junto a Dodi Al Fayed y Paul Burrel, el chófer asignado. Su muerte, no solo dejó impactada a una nación, sino al mundo entero, que lloró el deceso a los 36 años, del miembro más querido de la realeza inglesa. Su altruismo, generosidad, sentido de la moda y saber estar impactaron a toda una generación, que todavía hoy llora su perdida.

Sus hijos

Sin lugar a dudas William y Harry, que perdieron a su madre cuando contaban con 12 y 9 años respectivamente, son la extensión del legado de su madre y de ella aprendieron mucho de lo que son hoy en día. En vez de vivir bajo las estrictas reglas del protocolo, sus hijos tomaron lo mejor de Diana y decidieron trabajar a favor de los más necesitados. William hizo carrera en la aviación sirviendo ocho años a su país y su hermano hizo carrera militar, e incluso estuvo dos años destacado en Afganistán. También creó los juegos Invictus para miembros heridos del ejercito y William junto a su esposa velan por el medio ambiente y la salud mental.

Mostrar afecto

Antes de que Diana llegara a la Familia Real era mal visto que los miembros de la Familia Real demostraran afecto en público. Lady Di cambió el protocolo al mostrarse efusiva con sus hijos, los abrazaba y acariciaba en público. Algo que sus hijos también han heredado. William es muy cariñoso con sus hijos y Harry siempre muestra afecto a su esposa ya sea que van agarrados de la mano o le acaricia el cabello.

Tener una «vida normal»

Desde que supo estaba embarazada Diana tenía claro que sus hijos no vivirían escondidos en palacios y castillos. E hizo todo lo que pudo para que dentro de su posición tuvieran una vida relativamente normal. Sus hijos fueron los primeros de la Familia Real en escolarizarse en la educación pública de Inglaterra y ella los sacaba a pasear a parques, cines, tiendas y restaurantes de comida rápida e incluso hasta se montaba en el metro con ellos.

Romper barreras

En 1980 en plena pandemia del Sida y del desconocimiento que se tenía de esta enfermedad, Lady Di fue uno de los primeros personajes públicos en mostrar compasión y amor para los enfermos, tomándoles las manos y abrazándolos. Compasión que sin duda ha pasado a sus hijos. Asimismo fue muy cercana a sus causas como por ejemplo las minas antipersonales

Recaudar fondos

La princesa de Gales también fue pionera en lo que recaudar fondos para las labores sociales se refiere. Mientras que la Familia Real apoyaba numerosas caridades y labores sociales fue Diana la que comenzó a recaudar dinero para las causas que le interesaban. Famosa es la subasta que realizó de sus vestidos más icónicos en 1997

Furla: una colección colorida y perfecta para disfrutar del verano

Con mucho color, materiales diferentes y combinación de formas, Furla sacó una nueva colección con un toque inesperado al rediseñar piezas con contrastes cromáticos que pintan los escenarios de pueblos antiguos, talleres artísticos y paisajes marinos. De esta manera, no solo se crea una pieza, sino que se le brinda una experiencia sensorial única al que decida arriesgarse. Aquí todos los detalles.

Una mezcla sin igual

Para generar las armonías y los contrastes que los clientes tanto aman, los bolsos y accesorios juegan un papel fundamental. Furla deja que los colores vivos se entremezclen con otros bloques de color, materiales – como el el mimbre y la rafia – y estampados. De esta manera, trata de rememorar los diseños arquitectónicos y formas geométricas características.

Asimismo, para llenar de vida los modelos, Furla seleccionó una paleta de colores que combina melocotón, pomelo y mandarina con los grises del mármol; conservando el amarillo, el iris y el coñac en los bolsos de verano.

Una colección original y veraniega

Diversas piezas de la colección son retratadas con estampados florales de la dulce primavera italiana, consiguiendo así un espacio en la bandolera Furla Primavera, en la Furla 1927 y en el hobo Furla Sirena.

Por su parte, los patrones de línea son una apuesta ideal para el verano. Este estampado es ideal para conseguir un diseño elegante, clásico y atractivo para llevar por las playas.

A su vez, Furla rinde homenaje a las soleadas costas italianas con cuerdas, mimbre y rafia. Así los modelos Soft Mini Crossbody y Mini Top-handle se vuelven imprescindibles.

Lo mejor de Furla

Una de las novedades de esta temporada es la Furla Gemma. Esta es una bandolera sencilla y refinada perfecta para dar un toque único a los outfit.

De igual forma, otra apuesta nueva es la línea de Furla Gilda. Esta cuenta con cuatro bolsos funcionales con bolsillos internos y acabados dorados con tonos de piel combinados de forma armoniosa.

Por último, el modelo Furla Miastella cuenta con  estilos de cubo prácticos y elegantes para llevar al hombro, como bolso de mano o sobre el hombro.

¡Teatro venezolano! “El tiempo en una botella”, la nueva obra que DEBES ver en el Trasnocho Cultural

Esta historia se presentó por primera vez de forma digital y fue un éxito rotundo, ahora, sacaron a sus personajes de la pantalla y los trasladaron a la Sala Plural del Trasnocho Cultural. Claudia Nieto, Francisco Aguana y Antonio Delli, se pasean por los problemas de una familia claramente disfuncional que debe convivir bajo el mismo techo porque no tienen otra opción.

¿De qué se trata la obra?

Una familia disfuncional es obligada a convivir en un reducido espacio de una casa ajena. Huyéndole a la indigencia, luchan con sus demonios mientras tratan de sobrevivir en un mundo lleno de carencias físicas y afectivas. Con problemas cotidianos, como que se le dañó el fusible a la nevera y situaciones más complejas, como el alcoholismo, Él, Ella y Ñeñé buscan descifrarse unos a otros desde el rencor, el dolor y la soledad de una vida llena de miserias.

Súper tip: escucha “El tiempo en una botella” de Jim Croce antes de ir a verla.

¿Qué tal es la obra?

Vicios, abandonos y sueños rotos se pasean sobre esta historia.

Con un espacio que se monta y desmonta mientras la historia se revela ante el público, “El tiempo en una botella” se adapta de forma ideal a los espacios de la Sala Plural.

Claudia Nieto encara con valentía y poder a Ella, una mujer llena de sueños rotos que se mantiene entera por la necesidad de no dejarse doblegar.

“Adoro este personaje. Su universo psicológico fue mi punto de partida. Siempre me atraen los trabajos que me retan y ella, me reta a cada instante. Su fragilidad, su vacío, su dolor, sus decisiones, su verdad. No la juzgo, la vivo, la disfruto desde su compleja humanidad. Tengo afectos muy cercanos que me inspiran para interpretarla”, explica la actriz sobre su personaje. Su interpretación es brillante.

Francisco Aguana sorprende por su facilidad para encarar a Ñeñé, un personaje complejo que conmueve por la bondad de sus acciones, te hará reír, desesperar y hasta soñar con un café recién colado (luego entenderás por qué).

Antonio Delli como Él, es el retrato perfecto de un hombre cuyas miserias busca ahogar en alcohol, aunque no siempre lo logre.

El texto te pasea por la importancia de la memoria, la convivencia, los corazones rotos y las carencias afectivas. Entre risas y lágrimas escondidas, el público aplaudió de pie por varios minutos sostenidos cuando acabó la pieza.

Te podría interesar: ¡Salvemos el museo! El Museo de Los Niños recolecta fondos para su apertura con productos GENIALES de Museito

Los orígenes de la pieza

Super tip: Escucha «El tiempo en una botella» de Jim Croce antes de ir a la obra.

Nació en plena pandemia como un estudio de convivencia y se convirtió en un proyecto audiovisual. En búsqueda de hacer renacer el teatro, en plena cuarentena, el Trasnocho Cultural ideó un proyecto llamado Escenario Digital, en donde las tablas del teatro se adaptarían a los lentes de una cámara, para hacer llegar sus obras manteniendo la esencia de la dramaturgia.

“El tiempo en una botella” es un guion original del dramaturgo venezolano Elio Palencia y tras convertirlo en pieza audiovisual, resultó ganadora del primer premio en Escenario Digital.

¿Cómo fue hacer teatro ante las cámaras?  “Comenzar este proyecto en formato digital en plena plena pandemia avivó nuestros sentidos. La inmediatez de la entrega, reunirnos en horarios nocturnos y trabajar juntando fuerzas y emociones nos unió como grupo desde el principio y desde la complicidad creativa descubrimos sonoridades, imágenes, gestos y sutilezas de cada personaje que la cámara registró y nuestra memoria emocional también”, explica Nieto.

Francisco Aguana hace una actuación brillante.

El guion original se modificó para su versión audiovisual y volvió a su versión original ahora en la presencialidad: “El formato audiovisual y el corto tiempo nos impulsó a memorizar y accionar contra reloj y esa exigencia sin duda fue un plus para encarar el proyecto en ese momento y un gran preámbulo para abordar el formato presencial”, continúa la actriz.

Tal fue su éxito y acogida, que decidieron salir del lente y llevarla frente al público en la Sala Plural del Trasnocho Cultural y la sensibilidad del guion, en conjunto con la brillantez de sus actores, hacen llorar y reír al público atento que disfruta de la vida que trasmiten los protagonistas en el teatro.

“La diferencia es enorme. El teatro es en esencia un arte presencial. El público siente, respira, viaja contigo. Es el gran cómplice y muchas veces, el verdugo. La piedra angular del hecho teatral.
Extrañaba mucho volver a las tablas y con esta obra imagínate, es un gran regalo para mí”, explica Claudia Nieto, protagonista de la pieza.

Se presentará por última vez (en este ciclo), viernes, sábado y domingo a las 4:00pm en la Sala Plus del Trasnocho Cultural. Para comprar las entradas, haz click aquí.

¡Esthefany Kolman continúa su ascenso en la televisión y el modelaje!

Esthefany Kolman continúa marcando la pauta. La presentadora de Lo Actual, en Televen, cautiva todas las mañanas a los televidentes con lo mejor de las noticias del mundo del entretenimiento.

Con apenas 25 años, la joven sigue sumando experiencias luego de un recorrido en varios canales de televisión como Zona VIP en IVC (2018), TVV y VIVOPLAY (2019-2020) y desde 2019 forma parte del talento de Televen, en lo que la también modelo reflexiona y asegura que ha sido «una experiencia que me ha dejado muchos aprendizajes».

También modelo

Sus inicios en el mundo del entretenimiento se dieron en los concursos de belleza y modelaje. Concursó en el Miss Miranda, Sambil Model y la primera edición de El Concurso By Osmel Sousa.

Lo hice por exposición mediática y como experiencia, y aunque me encantaba el modelaje  mi norte era ser presentadora”.

Luego fue seleccionada para ser una de las Chicas Polar, engalanando el calendario de la marca durante dos años. Asimismo Esthefany, ha trabajado con diversas marcas como Most Wanted (Panamá), Jump, Stelle&Fortuna, entre otras; y actualmente trabaja como embajadora de Embutidos Millennium y Páramo Café. También, es imagen de Lahoud Skin Clinic.

“Nunca me cerré ni me cerraré a los retos en cualquier área del entretenimiento, quiero ser una artista integral. He tomado cursos de actuación y me interesa ese mundo también. Pero donde me encuentro en este momento me siento feliz , ser presentadora me llena, estoy como pez en el agua y tengo el propósito de seguir avanzando en mi trabajo”, acota.

¿Las has visto? 5 series con los mejores finales de la historia (+ dónde verlas)

No sirve de nada ver una película o leer un libro y que no tenga un buen final. Aunque en estos casos el tiempo invertido es menor a cuando se ve una serie, ya que se invierten semanas, meses o años hasta descubrir que la historia se fue a peor. Para aquellos que quieren evitar una decepción, aquí las 5 series con los mejores finales.

Breaking Bad

¿De qué trata?: Un profesor diagnosticado con cáncer empieza a vender metanfetaminas para asegurar el futuro de su familia.

¿Por qué tiene uno de los mejores finales?: Ranker asegura que este es el mejor final de una serie en la historia. Su éxito la ha hecho merecedora de 16 premios Emmy.

Temporadas: 5 (62 capítulos).

¿Dónde verla?: Netflix.

Dark

¿De qué trata?: En una ciudad alemana la desaparición de dos niños expone las relaciones de cuatro familias.

¿Por qué tiene uno de los mejores finales?: Una historia perfectamente planeada desde el inicio, dada la selección de personajes y las soluciones a los problemas que se presentan.

Temporadas: 3 (26 capítulos).

¿Dónde verla?: Netflix.

Te podría interesar: ¡Un plan diferente! 4 películas de futuros distópicos que tienes que ver

The Sopranos

¿De qué trata?: Tony Soprano, el jefe de la mafia de Nueva Jersey, lidia con sus problemas personales y profesionales con el apoyo de un psiquiátrico profesional.

Temporadas: 6 (86 capítulos).

¿Dónde verla?: HBO Max.

Sharp Objects

¿De qué trata?: Una periodista alcohólica regresa a su pueblo sureño, donde dos niñas son asesinadas. Este suceso la llevará a revivir traumas del pasado y a descubrir la verdad.

¿Por qué tiene uno de los mejores finales?: La miniserie basada en el libro del mismo nombre tiene un final que cierra por completo el inquietante ciclo y demuestra que nada es lo que parece.

Temporadas: 1 (8 capítulos)

¿Dónde verla?: HBO Max.

The Americans

¿De qué trata?: Dos agentes rusos se hacen pasar por una pareja ordinaria con una familia en el apogeo de la Guerra Fría.

Temporadas: 6 (75 capítulos).

¿Dónde verla?: Star +.