El personaje más temido por los niños y que ha causado gran revuelo en los últimos años regresa a la gran pantalla con su secuela. No hablamos de otro sino de Pennywise, el malvado payaso que devora a niños para alimentarse, ha vuelto para cobrar venganza de quienes quisieron asesinarlo en el pasado.It: Capítulo dos es la continuación de esta versión que ha logrado posicionarse en la cartelera nacional.
El thriller dirigido por el argentino Andy Muschietti ha logrado recaudar 185 millones de dólares en todo el mundo. Y, por si fuera poco, en Estados Unidos se convierte en el segundo estreno de terror más taquillero del mes de septiembre. ¿Y cómo no hacerlo? Si se trata de la continuación de It, ese payaso que aterró a muchos en su primera parte, ahora vuelve para darle un giro interesante a la historia.
La trama, basada en la novela de Stephen King que se lanzó en 1986, gira en torno a un grupo de niños marginados siendo aterrorizados por un ente en forma de payaso que busca el alma de los más pequeños para sobrevivir. En su primera entrega pudimos ver cómo estos infantes luchan contra sus miedos para superar al malvado payaso logrando acabar con él, o bueno al menos eso creían.
Y es que, en esta segunda parte, se puede ver cómo luego de 27 años, siendo todos adultos, se deben reunir de nuevo para acabar definitivamente con el payaso y así continuar normalmente con sus vidas, pues sino ese miedo que tanto habían dejado en el pasado volverá por ellos.
En definitiva, es una película que deberían ver y más en la sala 4DX de Cinex en donde podrás sentir el terror con cada vibración, cuando Bil- James McAcvoy-, Beverly- Jessica Chastain-, Richie- Bill Harder-, Ben – Jay Ryan- y Mike- Isaiah Mustafa-, conocido como el club de los Perdedores debe volver a Derry para enfrentarse al siniestro payaso.
Asimismo la cartelera está llena de otras opciones que se han mantenido, tales como: El rey León ocupando el segundo lugar, Rápidos y Furiosos: Hobbs & Shaw de tercero, Angry Birds 2: La película, en cuarto lugar y, por último, Chicos Buenos.
¿Imaginas poder ver los desfiles de moda en la misma fila que grandes diseñadores y modelos? Ahora será posible gracias a una nueva iniciativa de la London Fashion Week, con el propósito de atraer más público y conectar a los diseñadores con las nuevas generaciones, traen una propuesta demasiado buena para ser verdad. ¿De qué se trata? Aquí te contamos todo.
Una oportunidad única en la vida
Los desfiles de moda suelen ser muy exclusivos y la lista de invitados suele estar manipulada por los organizadores del evento.
El Consejo Británico de la Moda, anunció oficialmente que pondrán a la venta boletos para los desfiles de la London Fashion Week, desde los 165 dólares -por puestos comunes-, hasta 303 dólares por los puestos en la primera fila. ¿Imaginas poder ver los shows compartiendo fila con las más grandes celebridades? Ahora será posible.
¿Qué incluyen los boletos? Acceso a todas las instalaciones, los paneles de discusión -donde se realizan foros antes y después de los desfiles y también, el famoso y esperadísimo Discovery LAB, qué es un espacio experimental de entretenimiento que mezcla arte, moda y tecnología en un mismo espacio.
Esta es la primera vez que salen a la venta boletos para una de las Fashion Week más grandes e importantes y es porque ahora, el concepto de los desfiles de moda ha cambiado completamente. En lugar de ser eventos completamente exclusivos para diseñadores, modelos y celebridades de Hollywood, ahora quieren involucrar a nuevas generaciones de interesados, bajo la mirada de crear una comunidad capaz de sostener el imperio del fashion y volverlo inmortal.
¿Cuál es la función de los desfiles de moda? Cuando comenzaron, era visibilizar la marca para que las grandes boutiques hicieran sus pedidos y que las revistas comentaran las colecciones, pero ahora, son espectáculos diseñados específicamente para buscar más adeptos a la comunidad de la moda. ¿Bajo qué propósito? Conectar al público con los ideales de cada una de las marcas y organizar eventos que tengan un impacto positivo en la opinión pública.
La moda está cambiando sus estándares
En el show incluyó a 12.000 modelos de todas las razas y contexturas. Su colección incluye un set de colores nude con más de 15 tonos diferentes.
Siempre se ha visto como un asunto reservado para las élites, pero el interés de las nuevas generaciones en el mundo del diseño y la moda, abrió unas puertas que tenían siglos cerradas. La moda está dejando de ser un asunto misterioso y privado, a convertirse en una exposición pública de arte.
¿Cómo comenzó todo? Kanye West, fue uno de los primeros en conectar a la moda con el público de forma masiva, con la presentación de su colección en medio de uno de sus conciertos. Asistieron 20.000 personas y el desfile contó con 12.000 modelos. Fue una experiencia única y con un impacto muy positivo: el público se sintió parte del mundo de la moda.
Pero quizás, el evento que marcó un antes y un después, fue el famoso festival Reference Berlín, que invitó de forma gratuita a 2.300 personas a un evento que reunió a grandes figuras de la moda. ¿Con qué propósito? “La oportunidad fue para descontextualizar lo que hacen las marcas de moda y para que ellas crearan algo distinto. Darles la oportunidad de experimentar y hablar de forma diferente”, explicó Mumi Haiti, CEO del movimiento. ¿Qué querían lograr con el festival? Incentivar a los jóvenes a formar parte de la moda. “Eliminar los privilegios ayudó a la generación de contenido creativo”, aseguró Tim Neugebauer, quien lleva la prensa del festival.
La inclusión solo trae respuestas POSITIVAS
Nuevos tópicos se han incluido en las pasarelas y la comunidad LGBTQ+ ha estado presente.
La New York Fashion Week ha perdido relevancia con el tiempo, por lo que es imperativo comenzar a innovar en términos de contenido y público para lograr la supervivencia de estos eventos. ¿Por qué ha perdido relevancia? El público prefiere otras pasarelas en las que los contenidos sean más diversos y que incluyan material internacional, por eso están migrando a la London Fashion Week.
¿Cuál es la ganancia de permitir que el público ingrese? Mientras más personas vayan, mayor es la matriz de opinión que se creará tras el evento, además, dándole diversidad al público más serán los interesados en involucrarse en el mundo de la moda. Los fanáticos disfrutan y los diseñadores tienen más engagement. Es un ganar-ganar.
En definitiva, la realeza ha mantenido un estrecho lazo con la industria de la moda, pues cada figura representa un estilo y una personalidad distinta de la que todo el mundo está al pendiente, además de que tiene un estrecho vínculo con las causas benéficas. Y este lazo se ve cada vez más estrechado con las intervenciones que tienen personalidades como Meghan Markle, quien acaba de anunciar el lanzamiento de su colección cápsula en colaboración para la organización benéfica, Smart Works.
Y es que, sin duda alguna la Duquesa de Sussex se ha visto más involucrada en distintas propuestas interesantes, entre las que se destaca esta reciente colaboración que realizó con Smart Works, para crear una colección cápsula que tiene como objetivo empoderar a las mujeres mediante su vestuario. Además, esta propuesta nace gracias a la alianza con la tienda por departamentos inglesa Marks & Spencer, las marcas Jogsaw y John Lewis, así como de la amiga personal de la realeza, la diseñadora Misha Nonoo.
Luego de darnos un abre boca de lo que sería esta propuesta mediante las redes sociales, finalmente salió a la luz de qué se trata la misma. Y no es nada más que fue una colección pensada para ayudar a las clientas de Smart Works, mujeres sin empleo que no cuentan con los recursos materiales y emocionales para asistir a una entrevista laboral y salir con éxito de ella. Además, es importante resaltar que la mentada organización les ofrece ropa gratis para crear un look con el que se sientan seguras de sí mismas y coaching profesional.
Dicha colaboración con la empresa surgió desde enero, cuando Meghan fue nombrada patrocinadora real de la misma y, desde aquel entonces, la duquesa ha estado trabajando en este proyecto que hoy se ha vuelto una realidad. «La razón por la que me sentí atraída por Smart Works es porque reformula la idea de la caridad como comunidad, lo cual, para mí, es increíblemente importante: es una red de mujeres que apoyan y empoderan a otras mujeres en sus actividades profesionales», apuntó Markle.
Por ende, surgió esta propuesta que se le otorgó el nombre de The Smart Set, que está conformada por cinco prendas de vestir que son claves para crear estilos elegantes, clásicos y perfectos para una entrevista de trabajo. Entre las piezas tenemos: una camisa blanca de Misha Nonoo, un blazer negro y un pantalón del mismo color de Jigsaw, una bolsa estilo tote en negro y marrón de John Lewis y un vestido camisero que está disponible en azul y negro de Marks & Spencer.
Además, la idea de comunidad está en la esencia de este proyecto, por lo que se ha escogido el formato 1:1 como modelo de negocios, es decir, que por cada prenda vendida se donará una igual a Smart Works. ¡Desde ya! La colección está a la venta en las tiendas físicas y online de Marks & Spencer, teniendo un período de dos semanas en las que se aplicará el formato 1:1, lo que la propia Meghan ha afirmado que podría dotar de piezas suficientes a Smart Works para un año.
Celebrando la vida y la música de quienes fueron una gran representación de la industria, como fueronThe Beatles, llega a la gran pantalla el film Yesterday, una cinta que relata una alocada historia que interpreta las canciones más populares de la banda, en un mundo donde nadie los conoce.
Ayer, todos sabían quiénes eran The Beatles, qué era una Coca-Cola, los cigarros, pero hoy, solo Jack recuerda sus canciones y cada uno de estos elementos, y está a punto de causar un gran revuelo. Yesterday es el nombre de este proyecto audiovisual dirigido por el ganador del Premio de la Academia Danny Boyle y con un guion realizado por Richard Curtis, se relata una comedia sobre la música, los sueños, la amistad y del largo y sinuoso camino que se tiene que recorrer para encontrar el amor de tu vida.
Jack Malik, interpretado por Himesh Patel, es la figura protagónica de esta historia y quien tiene la labor de difundir las icónicas canciones de un grupo que apenas un par de personas recuerdan. Jack es un tenaz cantante y compositor que vive en una pequeña ciudad costera inglesa, cuyo sueño principal es alcanzar la fama, una meta que se desvanece con el paso del tiempo. Sin embargo, durante su recorrido recibe el incondicional apoyo de su mejor amiga de infancia Ellie, caracterizado por Lily James.
La historia gira entorno a este empedernido cantante, quien después de sufrir un extraño accidente y de ser atropellado durante un misterioso apagón global, Jack se despierta y descubre que The Beatles jamás existieron y que, en realidad, se encuentra ante un problema muy complicado. Poco a poco, se da cuenta que puede interpretar los temas de la banda y hacerlos suyos, a tal punto de que una agente quiere impulsar su carrera y hacer de todo ello un gran negocio.
Pero, a medida de que su éxito crece corre más el riesgo de perder a Ellie, la única persona que siempre ha creído en él y que ha estado enamorada desde la infancia. Por ello, Jack deberá regresar a donde pertenecía y demostrar que todo lo que necesita es amor.
Yesterday será estrenada el día de hoy en todos los cines en el ámbito nacional. Por lo que si eres fanático de esta gran banda musical no puedes perdértela, pues vivirás cada emoción con muchas de las canciones icónicas del grupo inglés.
Una vez más, Chanel mantiene firma su huella y no solo sobre la industria de la moda, sino también por ser una casa impulsora de las artes escénicas, muy específicamente de la danza. Y es que, por segunda temporada consecutiva, la maison es patrocinante de la noche de inauguración de Gala para la entrega de baile de la Opera Nacional de París.
Reiterando su compromiso y estrechando sus vínculos, la Casa Chanel vuelve a ser parte importante de la danza dentro de un gran evento: La Opera Nacional de París. El incentivo de que esto surgiera se debe gracias a Gabrielle Chanel, quien fascinada por el movimiento y una entusiasta de la comodidad, se inspiró en el baile para crear una nueva libertad para la silueta.
Es así, como a la diseñadora le encantaba estar rodeada de las artistas de su momento y era amiga y patrón de Serge Diaghilev, el fundador de los Ballet Russes. Por ende, la joven Gabrielle realizó trajes para varias presentaciones, especialmente en Le Train bleu en 1924, que supuso una nueva era con una visión totalmente contemporánea de los trajes de baile.
Este año la segunda actuación se llevará a cabo el 20 de septiembre de 2019 en el Palais Garnier, mientras tanto la noche anterior, de apertura, se hará la acostumbrada presentación del Ballet, una tradición querida por la Opera de París que fue establecida por Serge Lifar. Además, la exhibición contará con un elenco coreografeado por el mismo Serge, con música de Franz Schubert, en trajes confeccionados por la casa de Chanel, bajo la mente maestra Virginie Viard, directora artística de las colecciones de moda.
Asimismo, el programa ofrecerá extractos de grandes ballets del repertorio coreográfico, tales como: Trois Préludes de Ben Stevenson, Tchaikovski Pas de deux de George Blalanchine, ab (intra) de Rafael Bonachela y Blake Works I de William Forsythe.
En definitiva, será una noche estupenda en la que se celebrará los vínculos vibrantes y eternos de la Casa Chanel con la danza, teniendo además a Aurélie Dupont como directora de danza de la Opera de París, quien comentó que la mentada firma es «una institución, tanto clásica y contemporánea: tiene una herencia increíble, pero también una fortaleza, una modernidad y una mente abierta».
Desde hace algunos años, se popularizaron los secretos de belleza que tenían siglos ejecutándose en la India: la magia de los aceites naturales. En búsqueda de un cabello sano y hermoso, Farmatodo trae a su clientela dos de los aceites más poderosos en restauración capilar. ¿Cómo funcionan? ¿Para qué se utilizan? Aquí te contamos todo.
Los aceites esenciales son mágicos
Tal como si fuese una pócima mágica, el aceite de argán parece ser un regalo de la naturaleza para restaurar y devolverle la vida al cabello maltratado. Es una rica fuente natural de vitamina E, además de que cuenta con un 80% de ácidos grasos esenciales, perfectos para hidratar cada fibra y dejarlas mejor que nunca. ¿Otro secreto? Cuentan con una inmensa cantidad de antioxidantes que le devolverá la jovialidad, frescura y movilidad que el cabello pierde con el calor, los tintes y el shampoo.
¿Y si hablamos del aceite de lino? Mejor conocido como linaza, tiene un poder hidratante extraordinario. Además de ser altísimo en Omega 3, tiene la ventaja de humectar el cabello sin dejarlo grasoso, por lo que se puede utilizar como crema para peinar. Es ideal para cabellos rizados.
Farmatodo, comprometido con la belleza natural y el cuidado del cabello, trae al mercado sus dos nuevas ampollas capilares: una de lino y la otra de argán, en un envase multifuncional. ¿Cuál es la ventaja? Trae una tapa plástica fácil de abrir y cerrar -no como las ampollas comunes de vidrio-, lo que te permite utilizar el aceite en numerosas ocasiones.
¿Cómo usar aceites para el cabello?
Los aceites le aportan al cabello brillo y suavidad. Sus fibras y nutrientes, son fuentes vivas de vitamina B1, B2 y B6. ¿Cómo puedes aprovechar al máximo sus propiedades? Aquí tienes algunos tips:
–El día que te toque lavarte el cabello, desenrédalo muy bien y unos 30 mins antes de la ducha, échate el aceite de medios a puntas. Puedes dejarlo con un gorro de baño para que se concentre mejor. Al final, lo lavas como de costumbre y no tendrás necesidad de usar acondicionador.
–Una noche de sueño de belleza, antes de dormir, desenreda bien tu cabello -que este muy limpio- y aplica de medios a puntas, un par de gotas del aceite de tu preferencia, cuando hayas terminado, hazte una trenza. Al día siguiente, tendrás unas ondas espectaculares y súper hidratadas.
–A darle vida a la melena, para el cabello rizado es necesario utilizar una crema para peinar, pero para que los rizos queden más definidos y manejables, antes de aplicar la crema, échate un par de gotas del aceite que prefieras en las manos y aplícalas de medios a puntas. Luego dales forma a los rizos con las manos y bate el cabello -al mejor estilo de un comercial-, procede a aplicarte tu crema para peinar y al final del día, tendrás una melena rizada digna de la televisión.
¿Dónde las puedes conseguir?
Las ampollas están disponibles en todas las farmacias Farmatodo, una empresa que desde hace más de 100 años, está comprometida con la belleza y la salud. ¡Búscalas ya!
Después de un par de años de ausencia, Lana del Rey ha sorprendido al público al estrenar su nuevo disco que cuenta con 14 nuevas canciones y un tráiler que intensifica la curiosidad por su estilo sensual y misterioso. Además, confesó a sus seguidores que, dentro de poco, publicará un libro de poemas escritos por ella ¿De qué es el álbum? ¿Cómo es el tráiler? ¿De qué son los poemas? Aquí te contamos todo.
Desde el inicio de su carrera, se ha destacado por sus letras profundas y melodías fuera de lo común, pero en su nuevo álbum promete una versión muchísimo más real, artística y emocional. Con acercamientos íntimos a experiencias personales, en conjunto con una demostración pública de su amor por la poesía y la literatura, Lana del Rey hizo valer sus dos años de ausencia, con una propuesta que promete sorprender a sus seguidores.
Este nuevo álbum le tomó un año y medio en producir, lo hizo de la mano del famoso productor Jack Antonoff. ¿Cómo sucedió todo? Lana comentóen una entrevista de radio, que jamás una agencia productora se le había acercado y fue Jack quien le dio la propuesta de hacer un álbum nuevo y diferente. ¿Por qué lo aceptó? “Estábamos en el estudio, probando algunas cosas y sonó un hermoso coro que él había traído. Si eso estaba en mi álbum, era imposible decir que no y así fue”.
El secreto tras el título de su álbum: Zane Lowe, un famoso DJ que trabajó con ella en la producción del álbum, explicó la canción promocional del álbum ‘Norman F*cking Rockwell’, es “acerca de estos hombres que creen que son unos artistas, todos unos genios. Que creen que son lo máximo cuando en realidad no sirven para nada, pero no dejan de hablar de sus logros. Ella siempre termina con hombres así, que solo hablan de sí mismos”, es por esto que, en medio de la letra, canta “actúas como un niño, incluso cuando mides casi dos metros”.
¿Por qué esta versión es diferente? Se puede notar desde el primer momento, con la portada del álbum, por primera vez Lana aparece sonriendo. “No es común que sonría cantando, pero es que las letras de cada una de las canciones o me hacen reír, o me llevan a recuerdos positivos así que sí, es un cambio radical para mí”, aseguró la cantante.
El secreto del éxito de Lana del Rey
Su autenticidad la transformaron en todo un ícono de la música. Su melancólica voz susurrada, parece calar perfectamente con el ánimo de sus letras. ¿Cuál es el secreto de sus letras? La cantante es fanática de la poesía, el conocimiento que tiene en términos de literatura, es lo que hace que cada uno de sus versos se repitan incansablemente en las redes sociales.
Una de sus canciones más recientes, Hope is a dangerous thing for a woman to have, but I have it, la cantante le hace un homenaje a una de las poetas norteamericanas más famosas de todos los tiempos: Sylvia Plath, quien, dentro de su prosa, maneja tópicos similares a los de Lana: melancolía, depresión y abandono.
Su pasión por los sentimientos y la preocupación por la genuinidad de cada una de sus palabras, la llevaron a escribir su propio poemario. Violet Bent Backwards Over the Grass, es el título de su primer libro de poesía, un proyecto que saldrá publicado con un precio tan diminuto que no podrás creer. Será solo un dólar por cada libro porque Del Rey asegura que sus pensamientos no tienen precio.
La cantante decidió encargarse del proceso de edición e impresión para poder garantizar que los precios de venta se mantengan prácticamente insignificantes. ¿Con qué propósito? Que todos los que quieran leerla, tengan acceso a sus pensamientos.
Vuelve con todo y recorrerá el mundo
Además de promocionar su nuevo álbum y su libro de poesía, anunció para sus fanáticos que la cantante recorrerá el mundo con su trabajo. El 21 de septiembre iniciará su gira en Estados Unidos, donde permanecerá hasta el 11 de octubre. Después, dará un giro por Europa que comenzará desde el 21 de febrero hasta el 3 de marzo. Visitará Ámsterdam, París, Londres, Manchester, Glasgow, Birmingham, Berlín y Colonia.
A tan solo meses de que se lance una de las plataformas streaming más esperadas de todo el año: Disney+, las expectativas y las noticias no han parado de surgir en torno a este acontecimiento. Y es que, ahora, se dio a conocer quién podría ser el nuevo fichaje para una de las producciones de superhéroes que estarán disponibles en dicha página. Se trata de Hailee Steinfeld quien está en negociaciones para protagonizar la serie Hawkeye.
De acuerdo a lo que informó Variety, Hailee Steinfeld podría ser la próxima heroína de Marvel en una de las producciones que está cocinando Disney+ para su lanzamiento. Se trata de la serie Ojo de Halcón o Hawkeye, uno de los miembros de los Vengadores que ha tenido varias apariciones en el Universo Cinematográfico de Marvel mediante Jeremy Renner.
Lo mejor de todo es que el actor también volverá a ser Clint Barton en dicha programación y que tendrá el papel de ser el mentor de Bishop, conocida por ser parte de los Jóvenes Vengadores en los cómics de la franquicia. Sin embargo, hasta los momentos Marvel todavía no ha detallado nada sobre el programa, pero lo que nos podemos imaginar es que el mismo supondrá una sucesión de poder de Barton a Bishop y que será el personaje de Hailee el que tenga después su serie propia dentro del Universo Cinematográfico Marvel.
De tal forma, para Steinfeld, el de Bishop sería el segundo papel protagónico en una serie después de Dickinson, uno de los nuevos proyectos audiovisuales de Apple TV+ en el que la actriz encarnará el papel de la escritora y poeta estadounidense Emily Dickinson. Sin duda alguna, la joven artista no ha parado de luchar por conseguir un puesto dentro de la industria: «He estado trabajando en mi música sin parar y estoy muy emocionada», apuntó en una entrevista con Entertainment Tonight.
Por tanto, si Hailee se suma al reparto de Hawkeyese incorporará a un universo televisivo de Marvel que ya prepara varios desembarcos en Disney+. Todo esto en conjunto a la gran cantidad de series que se tienen que rodar, como: Halcón y el soldado de invierno, con Anthonie Mackie y Sebastian Stan, además de Loki, con Tom Hiddleston repitiendo en el papel del hermano de Thor.
Es de conocer que el avance de la tecnología y, por ende, el de las redes sociales es algo que no podemos detener, pues es una evolución contante que crece a medida de que el tiempo pasa, pero lo que si podemos es controlar hasta qué punto puede afectarnos. Y es que, sin duda alguna, muchos usuarios de diferente rango de edades se han mostrado ansiosos por la cantidad de «likes» o interacciones que podrían obtener en sus cuentas. Por ello, las escritoras Sarah Raphael y Naomi Shimada han compartido algunos hábitos que deberíamos seguir para cuidar nuestra salud mental.
La cantidad de «me gusta» en una publicación se ha convertido en un elemento circunstancial en la vida de un ser humano, a tal punto de hacer lo que sea por crear interacción con la comunidad 2.o, sin percatarse que este tipo de cosas está provocando un efecto negativo en nuestras mentes. Recordemos que esta función la introdujo Vimeo en 2005 y, posteriormente, Facebook lo impulsó en 2009, algo que ha creado un fenómeno en dichas plataformas.
La escritora y editora Sarah Raphael, y a la modelo y activista Naomi Shimada, creadoras del libro Mixed feelings:Explorando el impacto emocional de nuestros hábitos digitales.
Hasta los momentos ni Twitter, Facebook o Instagram se han pronunciado públicamente sobre sus responsabilidades en el bienestar emocional de sus internautas, algo que llevó a la escritora y editora Sarah Raphael, y a la modelo y activista Naomi Shimada a investigar sobre el tema.
Y de esta duda surgirá un libro titulado Mixed Feelings: Explorando el impacto emocional de nuestros hábitos digitales, el cual verá luz el próximo 19 de septiembre y que contiene una serie de ensayos personales y honestas conversaciones sobre cómo internet está haciendo sentir a las mujeres, respaldándose con la participación de expertos digitales internacionales, creativos, activistas y médicos.
Trucos para crear una armonía en tus redes
Estos son algunos de los tips que Raphael y Shimada comparten para salir de la burbuja digital y volver a tener mejores hábitos de consumo en internet, sin dejar a las redes sociales de lado:
1- El dilema de juzgar y ser juzgado: Al principio, Instagram nació como una red social para difundir fotografías de arte, comida y vacaciones, algo que se ha desvirtuado con el paso del tiempo. Y es que, ahora se ha transformado en una plataforma de marca personal en donde lo que se toma en cuenta el físico de quien publica.
El nacimiento de la «cultura de la influencia» en 2014 intensificó este acto de juicio al establecer una jerarquía entre el insta-famoso y el insta-laico. De tal forma, apuntan que cada vez que nos sentimos superiores o inferiores, es nuestro ego actuando. Para ello, es importante reflexionar sobre ti mismo y piensa en lo que está impulsando tus acciones.
2- No eres como te ves: de acuerdo a una reciente investigación realizada por cirujanos plásticos, una fotografía tomada con el brazo extendido puede hacer que tu nariz se vea hasta un 29% más grande. Mientras tanto, las herramientas de edición de fotos ofrece a los usuarios la oportunidad de estrechar la nariz, una opción que se ha vuelto tendencia en los últimos tiempos.
Es así como los selfies se han convertido en una representación de un espejo distorsionado. Por lo tanto, es importante considerar cómo te hace sentir realmente el acto de tomarse una selfie, y existen dos vertientes: si se siente como una herramienta positiva para documentar su experiencia y expresarse, entonces estaría bien y podrías continuar; y la segunda si los selfies remueve en ti una ansiedad o incitan otras nuevas, es relevante que recuerdes: no tienes que tomarlas.
3- Viajemos con consciencia: en definitiva, Instagram ha convertido la forma en que viajamos, dándonos la oportunidad de conocer más de cerca las playas libres de turistas y hoteles que están en el radar. Si bien esta afluencia de turismo puede tener un impacto positivo en la economía y las tasas de empleo, también ha conducido al hacinamiento, la degradación ambiental y las acrobacias peligrosas, con varias muertes por autofotos en las redes sociales, lo que demuestra hasta qué punto las personas son capaces de llegar por una fotografía.
«Mucha gente todavía está muy motivada por el ego; quieren retratar que están viviendo una especie de vida perfecta», comentó el fotógrafo Trey Ratcliff a National Geographic. Y es que, viajar con más atención es la clave en toda esta problemática. Por ello, debemos detenernos a reflexionar sobre la ética detrás de la foto y cómo se está retratando el lugar y las personas en la toma.
4- Intereses románticos vs perfiles de citas: es impresionante cómo el uso de aplicaciones de citas en busca de romance ha ido creciendo de forma exponencial, a tal punto de convertirse en una de las apps más utilizadas y descargadas en el ámbito mundial. Y, lo más probable, es que si has empleado alguna de ellas has buscado a tu pareja en las redes sociales antes o después de la cita.
Pero, la cuestión está en ¿con qué frecuencia la búsqueda de pareja en línea ha conseguido buenos resultados? En muchos de los casos, conduce a esos mismos sentimientos de inferioridad o superioridad. Lo que sucede es que después de años de poner nuestra mejor versión en línea, es fácil fallar en el reflejo de nuestra realidad en las redes, con un mundo cuidadosamente curado para la vista de los demás. De tal forma, lo que vemos en los perfiles es solo una verdad a medias.
5- Existen cuentas que ayudan a tu salud mental: sin duda alguna, cuando se trata de algo negativo se vende como pan caliente, por lo que los artículos siempre se enfocan en estos efectos que Instagram tiene sobre el sueño, la ansiedad, la depresión y el bienestar físico, así como del peligro que supone los hashtags. Sin embargo, hay muchas comunidades de la red social que promueven la curación, la autoestima y el bienestar mental. Se aconseja alimentar tu feed con estas cuentas pues transformarán tu vivencia en esta red social.
Sinónimo de elegancia y sensualidad, Nina Paternina ha revolucionado el mundo de la sensualidad en Venezuela con su marca de lencería Feel Rebel. Con una visión futurista, ganas de triunfar y una vida guiada por el amor más verdadero, la diseñadora es un referente de éxito y empoderamiento. ¿Cómo llegó a donde está? ¿Qué sueña hacer con Feel Rebel? ¿Cómo vive el amor? Aquí te contamos todo.
Un paso agigantado: de periodista a diseñadora de moda
Nilyans es una apasionada de la moda y disfruta enormemente ser rebelde con su forma de vestir. «No me gusta nadar con la corriente», bromeó. (Foto: Nilyans Paternina)
Nada sucede por casualidad y la historia de la diseñadora lo demuestra. Paternina comenzó su carrera como modelo a los 14 años, pero su formación académica estuvo guiada bajo las ramas del periodismo. Desde los inicios sabía que se quería dedicar al mundo de la moda y tuvo la oportunidad de incursionar en diferentes programas televisivos. Teniendo su norte claro, decidió viajar a Buenos Aires con la premisa de especializarse en el área que más le apasionaba.
Nina había tenido acercamientos con la industria de la moda, pero frente a la cámara. No conocía de confección ni de diseño y quería entender mejor los procesos para poder ejercer mejor su rol como periodista de moda. Es por esto que decidió realizar un máster de diseño y periodismo de moda. Lo que no se imaginaba, es que ese estudio cambiaría completamente su vida.
“Cuando llegué a Venezuela después de haber estudiado, me di cuenta que había un nicho súper desatendido -la ropa interior- y estaba en mi mejor momento. Había estudiado, había aprendido y trabajado en mil otras cosas. Fue un momento de Dios”, asegura Nina Paternina.
Asegura que todo en su vida conspiró para llevarla a la creación de Feel Rebel, su destino era comenzar a crear. (Foto: Nilyans Paternina)
DATO CURIOSO: La pasión por la moda y el diseño de Nilyans Paternina, nace desde la cuna. “En mi familia muchísimos cosían. Mi abuelo paterno fue un gran sastre. Prácticamente toda la ropa que yo tenía me la hacía mi mamá. Mi abuela materna era modista. En mi casa siempre hubo ropa haciéndose, siempre hubo esa vena de crear las cosas que nos poníamos”.
¿Cómo surge la idea de crear una marca de ropa interior venezolana? Su visión tomó forma al notar que las venezolanas consumían masivamente ropa interior, pero que no tenían una opción hecha en el país. “No había una marca consolidada que haría ropa interior, descubrir esto para mí fue un chispazo y me dio muchísimas más ganas de seguir con el proyecto”, confiesa.
Una rebelde con muy buenas causas
Su estilo extravagante, diferente y rebelde, la transforma en todo un ícono de la moda y del empoderamiento femenino. (Foto: Nilyans Paternina)
Nilyans sabía que sumergirse en el mundo del diseño de ropa interior no sería sencillo, pero su visión futurista y las ganas de romper todos los paradigmas, la llevaron a construir una idea que, con su ejecución, dejara a un lado todos los tabúes. El origen de ‘Feel Rebel’¿será que Nina Paternina es muy rebelde? Si y lo admite con orgullo.
“Siempre he sentido que he sido rebelde con causa. Me gusta que las cosas sean fuera de lo común. No me gusta ir con la corriente y esto a veces es cosas buenas. Me gusta tener un estilo particular, me gusta reinventar las cosas. Nilyans es muy rebelde, pero con buenas casusas”, explicó jocosamente.
LA ANÉCDOTA: Una de las cosas que quería cambiar Nina, era la visión del mundo sobre la ropa interior. “Quería dejar a un lado todos los paradigmas de que la mujer debía usar push up o que la tirita del sostén no se debía ver”, explica, además insiste en la necesidad de transformar todos los conceptos antiguos, recordando cómo las mamás veían como toda una tragedia que la tira del sostén se dejara ver por la camisa: “Recuerdo que si se me veía, mi mamá no me dejaba salir y era todo un lío (risas), esto ha cambiado”, confesó.
Transformando el concepto de la sensualidad
En ambas fotos Nina utiliza prendas de Feel Rebel como complemento de sus outfits. (Foto: Nina Paternina)
Su visión con Feel Rebel fue transformar el concepto de la ropa interior, demostrarle al público que la sensualidad es sinónimo de fuerza y elegancia, y no tiene absolutamente nada que ver con la vulgaridad. “Quería hacer de la ropa interior algo usable”, dice Nina. Su concepto va más allá de noches especiales, pues muchas de sus prendas se pueden utilizar para el día a día.
¿Cómo usar lencería para salir? Feel Rebel demuestra que la lencería no es solo para la alcoba. Nina se ha encargado de mostrar en sus redes sociales, que sus corsets, bodies y bralettes, lucen espectaculares con un par de jeans, un blazer y hasta unos tacones. Solo debes dejar a un lado el miedo y arriesgarte a probar.
Feel Rebel es sinónimo de calidad y durabilidad. Nina asegura que todos sus productos antes de masificarse en el mercado, pasan por un exhaustivo proceso de revisión y control de calidad. Ella es quién las usa y las prueba. “Yo soy la primera que da el Go. Yo lo uso, yo lo lavo, lo trato de destruir (risas) para cerciorarme de que todo esté bien”.
Una mujer que sigue apostando por el talento venezolano
Las fotos son del primer desfile del Venezuela Fashion Project, que tuvo lugar en Maracaibo en el 2018. Nina planea que el proyecto se expanda y logre abarcar todos los rincones del país. (Foto: Venezuela Fashion Project)
Su equipo y su taller están en Maracaibo. Su mano de obra es venezolana y el sello de su marca también. Pero dio un paso extraordinario con Venezuela Fashion Project, una visión que reúne diseñadores y modelos nacionales con el propósito de hacer un homenaje al talento nacional, al mejor estilo de una fashion week.
“Es algo que estaba en mi cabeza desde hace mucho tiempo. Visiono que en Venezuela podemos hacer en algún momento un fashion week”, asegura Paternina, quien insiste en que el país cuenta con un sinfín de diseñadores extraordinarios que velan por el talento nacional.
“Los que vivimos en Venezuela, creo con mucha convicción que tenemos que esforzarnos para hacer cosas de valor, pese a la oscuridad ser luz. Seguir trabajando, tener un negocio que ayude a otro, crear eventos que motiven a los que nos quedamos. Mientras esté aquí, quiero hacer todo el esfuerzo para dejar algo, para aportar y para que estemos motivamos”, explicó.
Una pequeña Rebel, le cambió completamente la vida
La pequeña Valentina (pero todos le dicen Tina), es todo un ícono de Feel Rebel y Nina espera que en un futuro, el negocio familiar pase a ser de ella.
La pequeñaValentina Paterninallegó a su vida para darle una visión diferente de lo que conocía. La hizo más fuerte, más valiente y la impulsa todos los días a convertirse en la empresaria más exitosa del mundo, para que se sienta orgullosa de su mamá.
“Mi hija lo cambió absolutamente todo. Tina me ha ayudado a ser mucho más fuerte, a tener visiones de negocio más rápidas. Tengo mucha más paciencia. Ahora tengo una visión mucho más fresca gracias a ella. Ha sido un enorme placer convertirme en mamá de Tina. Es súper creativa, súper maravillosa y en Feel Rebel, nos ayuda a tener metas, nos da fuerzas para cumplir con éxito todo, espero que ella esté orgullosa de su mamá”, comenta orgullosamente, pero nada de esto habría sucedido si el amor no la acompañara en cada paso.
El amor verdadero es el motor que la impulsa todos los días
Este año cumplen 7 años de casados y son una pareja extraordinaria porque hacen un balance. Ella es la mente creativa, él, la parte analítica. ¡Todo un dream team! (Foto: Nilyans Paternina)
Nina vive una historia de amor con su esposo, Alberto Paternina. Se conocieron cuando tenían solo 9 años y la vida se encargó de reencontrarlos una y mil veces a lo largo del camino hasta que se unieron. Son una pareja ideal y ejemplifican el concepto de que los opuestos se atraen. “Si tu quieres conocer a alguien opuesto a mí, búscate a mi esposo”, comenta entre risas.
Son justamente esas diferencias, lo que hace que sean una pareja ideal. “El ve las cosas que yo no veo, cuando uno cae, el otro sabe cómo levantarlo”, asegura Nina. Además, insiste en que Alberto ha jugado un papel fundamental en el desarrollo de Feel Rebel como negocio, “Yo soy la creativa y él es completamente financiero”, entonces es él quien la ha guiado en el camino del emprendimiento.
“Sin su apoyo el negocio no hubiera seguido como negocio, hubiera sido una idea y ya”, explica agradecida. “Tengo la dicha de compartir la vida con un hombre que admiro mucho, respeto mucho y el me ha respetado durante muchos años”, asegura que juntos han formado un equipo extraordinario, lleno de amor verdadero y ganas de crecer.
“Cuando hablo con las más pequeñas les digo que estén con alguien que te permita brillar, que te deje ser. Alberto una persona que le encanta verme brillar en mi área, nunca ha sido celoso. Hay que buscar nuestros complementos. Alguien que te ama no te fuerza a olvidarte de tus sueños, por el contrario, te ayuda a tenerlos claros y lograrlos«, aconsejó Nina.
Hoy, Feel Rebel se posiciona como una de las marcas de lencería más importantes del país. Su éxito ha sido notorio y le deseamos la mejor de las suertes. ¡Enhorabuena Nina!
