Tras el disparo con un arma de fogueo por Alec Baldwin en el set de filmación de ‘Rust’, la directora de fotografía del filme ha muerto a los 42 años en el Hospital de la Universidad de Nuevo México a causa de las heridas. Para honrar su trabajo, compartimos 5 cosas que no sabías sobre Halyna Hutchins.
Su vida en Ucrania
Halyna Hutchins nació en Ucrania. Según The Hollywood Reporter, la directora de fotografía creció en una base militar soviética en el Círculo Polar Ártico y estudió en la Universidad Nacional de Kiev donde se licenció en periodismo internacional.
De esta manera, logró trabajar en producciones documentales británicas como periodista de investigación.
Su llegada al cine
Años más tarde, decidió enfocarse en la realización de películas y se mudó a Los Ángeles, donde se graduó del Programa Profesional de Producción de UCLA en 2010.
Hutchins comenzó trabajando como asistente de producción y como eléctrica de agarre, mientras filmaba diversos cortometrajes.
Estas experiencias le permitieron conectar con el director de fotografía Robert Primes, ganador de un Emmy, quien la recomendaría al Conservatorio del American Film Institute en 2013.
Dos años después cuando se graduó, su carrera profesional en el mundo cinematográfico comenzó a despegar y adquirió mucha experiencia en los platós.
El mismo Alec Bladwin la recluto para trabajar con el en ‘Rust’, proyecto que él mismo produce y protagoniza.
Su trabajo fue reconocido
En 2018 fue seleccionada como una de las ocho directoras de fotografía para la inauguración del 21st Century Fox DP Lab.
Un año más tarde, la escogieron como una de las estrellas emergentes en la revista American Cinematographer.
Protesto días antes de morir
Antes de su muerte, Halyna Hutchins apoyo a un sindicato de Hollywood – la Alianza Internacional de Empleados de Escenarios Teatrales (IATSE) – que protestaba en contra de las condiciones laborales peligrosas.
Desafortunadamente, sus exigencias y lo que ocurrió han demostrado que la mujer de 42 años no se equivocaba.
Alec Baldwin estaba rodando «Rust» en Nuevo México cuando ocurrió una tragedia. Los disparos de su arma de utilería hirieron mortalmente a la directora de fotografía Halyna Hutchins, así como a Joel Souza, director de la película, quien se encuentra en estado crítico.
La policía continúa investigando el hecho y Baldwin rompió el silencio un día después del incidente. «Mi corazón está roto por su esposo, su hijo y todos los que conocieron y amaron a Halyna», escribió en Twitter.
¿Quién era Halyna?
La directora de fotografía tenía 42 años y nació en Ucrania. Creció en una base militar soviética en en Círculo Polar Ártico, «rodeada de renos y submarinos nucleares», dice su página web. Estudió en la Universidad Nacional de Kiev, donde se graduó en periodismo internacional, y trabajó como periodista de investigación en producciones de documentales británicos y para Europa del Este. Más tarde estudió en el Instituto Estadounidense del Cine, en Los Ángeles, Estados Unidos, donde fue nombrada como «estrella en ascenso» por la revista American Cinematographer en 2019.
Un gran talento
En su haber tenía más de 49 producciones entre películas, programas de televisión y videos. Entre sus créditos se encuentra «Archienemigo», protagonizada por Jon Manganiello, también trabajó en «Blindfire» y «The Mad Hater».
En su cuenta de Instagram, Halyna se describe así misma como una «incansable soñadora, adicta a la adrenalina y cinematógrafa». Hutchins deja un hijo pequeño y su esposo. La embajada de Ucrania en Estados Unidos se pronunció al respecto y dijo que están ayudando con todos los trámites para establecer contactos con sus familiares en el país europeo.
La reacción de Alec Baldwin
Muchos han sido quienes se han pronunciado respecto a la tragedia. Alec Baldwin reaccionó esta mañana y aseguró tener su corazón roto. «No hay palabras para transmitir mi conmoción y tristeza por el trágico accidente que se llevó la vida de Halyna Hutchins, esposa, madre y colega nuestra, profundamente admirada», agregó que continúa cooperando plenamente con la policía «para abordar cómo ocurrió esta tragedia».
Jon Manganiello también reaccionó. «Estoy en shock, fui tan afortunado de tenerla como directora de fotografía en «Archienemigo», un increíble talento y una gran persona. No puedo creer que esto pase en estos días ¿un arma de utilería puede matar a un miembro del rodaje? Qué tragedia tan horrible, mi corazón con su familia.
Y la hermana de Brandon Lee también su pronunció, recordemos que Lee murió en set de «El Cuervo» al dispararle con una pistola que se suponía era de utilería. «Nuestros corazones están con la familia de Halyna Hutchins y con Joel Souza y todos los implicados en el accidente de ‘Rust’. Nadie debería morir por un arma en un plató de cine. Punto».
Su amor ha sido número uno en los charts de música desde su primera colaboración juntos. La historia de Camilo y Evaluna sigue sumando capítulos y con ellos, la Tribu celebra cada paso. Ahora con una canción maravillosa anunciaron el nombre de su bebé, “Índigo” y aquí te contamos de qué se trata.
“Hijo, hija, hije, lo que sea”
Las lágrimas de Camilo en el video de Índigo, al enterarse que Evaluna está embarazada son tan contagiosas como la risa de un bebé. La noticia que llenó de éxtasis a la familia Echeverría Montaner, se mantiene en la mente de sus fanáticos con más de 40 millones de visitas en el reveal video.
Como cada paso de su relación ha sido narrada con canciones, Camilo y Evaluna decidieron dedicarle “Índigo” a su bebé: “Esta canción yo la tenía que escribir con camilo, pero me empezaron las náuseas y él tuvo que escribirla solito”, comenta Evaluna.
Juntos decidieron el nombre “Índigo” inspirado en sus aventuras en la India y también, en una amiga de la infancia de Evaluna: “Nos gustaba este nombre porque yo crecí con una niña que se llamaba Índigo y me encantaba su nombre. Siempre pensé que era nombre de niña, pero después me di cuenta que era perfecto para cualquier cosa”, explica la cantante.
Sin tener preferencia por el género del bebé, los dos aseguran estar muy contentos con la noticia y aman locamente el nombre que eligieron: “Es un nombre neutro, porque no sabemos si es niño o niña. Aparte, me encanta todo lo que va de la mano de índigo. Cuando estuvimos en la India vimos las tinturas del color índigo. El color es precioso, la connotación mística y espiritual que va de la mano de la luz y del índigo, es algo que yo quería que mi bebé, mi primer hijo, hija, hije lo que sea, sea. Me encanta que se llame índigo”, explica Camilo.
En lugar de unirse al movimiento de los gender reveals, la pareja decidió esperar hasta el día del nacimiento para descubrir el género de su bebé: “Se llama Índigo, si o sí, pero todavía no sabemos qué va a ser y no vamos a saber hasta que nazca”, explica Evaluna.
No descartan agregar segundos nombres y basándonos en lo que han dicho en sus videos de YouTube, probablemente sean en honor a los abuelos de la criaturita que nacerá en marzo o abril del 2022.
¡Estamos muy felices por su llegada! Ahora todo huele y sabe mejor.
Zuliana, talentosa y escritora, Ariana Godoy está dejando el nombre de Venezuela en alto luego de que Netflix decidiera comprarle una de sus novelas y además: comenzar la producción de su historia versión serie. ¿De qué se trata todo? Aquí te contamos.
Escritora de WattPad
La carrera de Ariana Godoy como escritora comenzó en Wattpad, una plataforma de escritura libre online que le permite a autores de todo tipo publicar sus obras. “Tengo aproximadamente 11 años en Wattpad, he pasado una porción muy grande de mi vida en Wattpad. No recuerdo mi vida antes de la plataforma”, comentó en un video de YouTube.
Comenzó como lectora y poco a poco fue publicando sus propios trabajos. El primero fue “Mi amor de Wattpad”, publicado por la editorial Planeta que narra la historia de Jules. La sinopsis dice así:
“Una adolescente introvertida que disfruta de leer y navegar por internet. Un día, en que no tiene ya nada más que leer, se une a Wattpad, una comunidad virtual de escritores y lectores. Es así como decide comenzar a escribir y subir sus cuentos para que otros los lean. Para su felicidad, la mayoría de comentarios resultan positivos, sin embargo, hay alguien que parece no disfrutar nada de sus historias pero que, paradójicamente, será quien le cambie la vida”.
Después de ese primer éxito, Ariana Godoy comenzó a ganar popularidad en WattPad y se volvió toda una celebridad. También tiene un canal de YouTube en donde cuenta sus experiencias y gracias a todo esto, llegó a los oídos de Netflix con su novela: “A través de mi ventana”.
Ariana Godoy se volvió tendencia en nuestro país cuando se publicó la noticia de que Netflix había comprado los derechos de su novela: “A través de mi ventana”, para su nueva producción cinematográfica.
¿De qué se trata la historia? La sinopsis oficial, dice así: «Raquel lleva toda la vida loca por Ares, su atractivo y misterioso vecino. Lo observa sin ser vista desde su ventana y es que, muy a su pesar, no han intercambiado ni una triste palabra. Lo que Raquel no sabe es que eso está a punto de cambiar… Ares comenzará a cruzarse en su camino hasta en los lugares más inesperados y descubrirá que, en realidad, Raquel no es la niña inocente que creía. Ahora, Raquel tiene muy claro su objetivo: conseguir que Ares se enamore de ella. Por supuesto, no está dispuesta a perderlo todo por el camino, y mucho menos a sí misma».
La actriz que le dará vida a Raquel será Clara Galle y Ares será interpretado por Julio Peña Fernández. Se espera que sea el nuevo éxito adolescente al mejor estilo Twilight. ¡Enhorabuena por el talento venezolano!
Un artista auténtico que plasma con elegancia sus ideas en las obras que presenta. Sus piezas tienen personalidad y se convierte en una propuesta única que capta la atención de todos porque cada una puede inspirar, divertir, transmitir emociones, hasta formar parte de un espacio especial
Gerardo Camposdesde pequeño, en su natal Maracay, ya tenía a flor de piel el gusto por el arte. Apenas era un adolescente y empezó a compartir sus ideas en la calle, una época en que los grafitis tomaron el control. En ese tiempo, enfatizó más su pasión por las técnicas y el color, así que decidió prepararse para destacar y poder brindar algo único al público.
“El arte para mí es todo, es crear realidades visuales extraordinarias que todos deseamos tener. Crear una obra es como vivir, empiezas desde cero con el lienzo en blanco y poco a poco vas dándole forma y color, puede haber momentos en donde te sientas perdido y no sabes cómo seguir o corregir esos detalles; pero tienes que avanzar y con el tiempo todo mejora y al final el resultado siempre será positivo, pero todo dependerá de los ojos con que decidas mirarlos, puedes sentirte feliz o infeliz con tu obra final”, enfatiza Gerardo.
Estilo con arte
El artista en gran parte de su carrera definió su estilo como una fusión entre los elementos clásicos que se presentan en el arte renacentista, el figurativo, el abstracto, el hiperrealismo, como los modernos que podemos observar en el Street Art, Pop Art y Neo Pop, actualmente, considera que es más contemporáneo.
“Mi estilo ahora lo siento contemporáneo. Mi obra ha evolucionado, tengo más tendencias y técnicas. Es una combinación entre lo moderno y abstracto, pero donde también se ve la presencia de la línea y de la Ilustración. El mensaje que quiero transmitir es Creando para el futuro”, es la novedad que plasma el creativo.
La idea principal de Gerardo es que cada una de sus piezas trascienda, por eso estudia exhaustivamente las tendencias, se concentra en lograr que el mensaje conecte a través de su arte y marcar la diferencia sin dejar su característico estilo de color y movimiento.
New York, lo cosmopolita, la ciudad, lo urbano siempre han sido su fuente de inspiración teniendo así una visión más amplia; llena de dinamismo y aspiraciones; vibrante y colorida; buscando lo estético y la belleza de la vida; su mente siempre ha sido la de un artista.
Gerardo va más allá de un lienzo, porque cuando plasma algo en él, hace que todos se vuelvan amantes del arte. Logra que figuras reconocidas sean icónicas, como en el caso de su muestra “Icon Pop”. Igualmente, con la escultura, en los Pingüinos de su línea “Penguin Endless Love”, demuestra que está en constante búsqueda de retos, de hacer diferencias en cada una de sus exposiciones, aunque tengan muchos elementos en común, como las líneas y el color.
Sus obras han estado expuestas en Miami, ha intervenido piezas de moda y así un sinfín de trabajos que siempre logra plasmar su esencia y enamorar a todos.
Además, el artista plástico junto con la marca de helados de Igor Fuenmayor“Lits Gelato”, crearon una cajita llena de color, romance y sabores sin licor como; matcha, galleta con caramelo y sal, el obsequio perfecto para esa persona especial, inspirada en el proyecto de Gerado “Penguins Endless Love”, que celebra el amor infinito y eterno como el de los Pingüinos.
Con la muestra «Penguin Endless Love» hay novedades, pronto Gerardo llevará el arte de la escultura al lienzo, un proceso que le resulta interesante y que ahora está en pleno desarrollo. “Representa una simbología de amor, de unión, de compromiso, de lealtad. Siento que será una exhibición más moderna, un poco más emocional”, confiesa Gerardo, que también agrega, “Actualmente estoy sumergido en el estudio creativo, atendiendo proyectos personalizados. Quiero lanzar la nueva exhibición, participaré en un par de exhibiciones en el exterior con galerías colectivas, algo que todavía estoy coordinando”.
El actor Alec Baldwin disparó una pistola de utilería en el set de filmación de ‘Rust’, en Nuevo México, y mató por accidente a la directora de fotografía Halyna Hutchins e hirió al director Joel Souza este 21 de octubre. Aquí todos los detalles.
¿Qué ocurrió?
Rancho Bonanza Creek, lugar en el que ocurrió el incidente
En el rodaje de ‘Rust’, película del oeste ambientada en la década de 1880 protagonizada por Alec Baldwin, Travis Fimmel y Jensen Ackles, se utilizó un arma de fuego de apoyo en una de las escenas de filmación, pero el arma estaba cargada.
El incidente ocurrió a la 1:50 P.M. en el rancho Bonanza Creek. Este es un conocido set de rodaje en la industria audiovisual en el que no se había presentado cargos.
Noticia devastadora
Un portavoz de Alec Baldwin dijo que el incidente involucró el mal funcionamiento de una pistola de utilería.
Unas fotografías publicadas por el diario local Santa Fe New Mexican muestran a Baldwin angustiado en la puerta de la oficina del Sheriff de Santa Fe. Un portavoz de la oficina informó: «Él vino voluntariamente y abandonó el edificio después de que acabaron las entrevistas».
De esta manera, se ha abierto una investigación para esclarecer qué ha pasado y qué tipo de proyectil tenía el arma. No se sabe si se utilizó el arma durante la grabación de una escena o en un ensayo.
En esta cinta, el actor – conocido por su rol de Jack Donaghy en ’30 Rock’ – es coproductor y da vida al personaje protagónico: Rust. Este es un bandolero cuyo nieto de 13 años es condenado a prisión por una muerte accidental.
Haylna Hutchins, directora de fotografía, que falleció por el impacto del arma
Joel Souza, director de ‘Rust’, que resultó herido en la filmación
La compañía encargada de la producción de ‘Rust’ emitió un comunicado que establecía que el equipo estaba “devastado” por lo sucedido y se comprometía a ofrecer ayuda psicológica a todas las personas relacionadas con el rodaje.
Asimismo, la filmación quedará suspendida de manera indefinida. “Enviamos nuestras mas profundas condolencias a la familia de Halyna (Hutchins) y sus seres queridos”, añadieron.
Este suceso ha pasado en otras ocasiones, han muerto personas con lo que se suponía era un arma inofensiva en un set de filmación.
En 1993, durante el rodaje de ‘El Cuervo’ el actor Brandon Lee – hijo de Bruce Lee – murió cuando fue impactado por una bala de un arma que se suponía que tenía solo salvas, pero contenía una bala en el cañón.
Las balas de salva pueden ser mortales si se disparan a muy corta distancia, como experimento Jon-Erik Hexum en el set de ‘Cover Up: Golden Opportunity’ en 1984. El actor estaba jugando con una pistola y murió después de ponerla en su cabeza y apretar el gatillo.
Daniel Oates, exjefe de policía de Miami Beach. y Aurora, Colorado, expresó: «Todos contienen una carga, una pólvora que crea el ruido y el explosivo, la explosión visual, y por lo general es algún tipo de cable o algo que explota del arma cuando se dispara».
Estas situaciones también se han presentado en obras de teatro. El 2 de septiembre de 1981, Marco Antonio Ettedgui fue asesinado por Julie Restifo por error.
En una de las escenas ella debía dispararle con un arma con balas de salva, pero no fue así y el actor murió en pleno acto. Por este caso, Restifo y su esposo Javier Vidal fueron investigados.
Millones de personas alrededor del mundo fueron conquistadas por la acción y brutalidad del ‘Juego del Calamar’, teniendo la posibilidad de convertirse en el contenido con más visualizaciones de la historia de Netflix. Por ello, te dejamos una lista con 5 series que amarás si te gusto este k-drama basado en juegos de supervivencia. Aquí todos los detalles.
D.P. El Cazadesertores
¿De qué trata esta serie de Netflix?: Luego de entrar en el ejército, Jun-ho ingresa al equipo de la D.P., una unidad encargada de capturar desertores. En ella, se alía con Ho-yeol y se enfrenta a la inevitable realidad de quienes huyeron de la base.
¿Por qué tienes que verla?: ‘D.P. El Cazadesertores‘ es una serie relativamente nueva de origen coreano que muestra lo indeseable que resulta a veces formar parte del ejército, además de enseñar el significado de la supervivencia del más fuerte.
Cantidad de episodios: 6.
Alice in Borderland
¿De qué trata esta serie de Netflix?: Arisu, un joven desempleado y obsesionado con los videojuegos, se encuentra repentinamente con dos amigos en una versión de Tokio alternativa y misteriosamente desierta en la que tendrán que superar diversas dificultades para sobrevivir.
En este mundo, Arisu conoce a Usagi, una chica que afronta los juegos en solitario. Juntos buscarán desentrañar los misterios de este universo.
¿Por qué tienes que verla?: Es el alter ego de ‘El Juego del Calamar’. ‘Alice in Borderland’ es una adaptación de la manga de Haro Aso divertida pensada para público juvenil.
¿De qué trata esta serie de Netflix?: Luego de perder a su familia, un adolescente solitario se muda de piso donde se enfrenta con extraños y espeluznantes sucesos: un extraño virus provoca que la gente sangre por la nariz y luego los convierte en mosntruos.
¿Por qué tienes que verla?: Aunque parece un argumento cliché, ‘Sweet Home’ hace una reflexión sobre lo que significa ser verdaderamente humano.
Cantidad de episodios: 10.
3%
¿De qué trata esta serie de Netflix?: Un grupo de elegidos ingresa a una sociedad elitista tras superar un intenso y competitivo proceso de selección.
¿Por qué tienes que verla?: Es un thriller postapocalíptico ambientado en Brasil. ‘3%’ fue creada por Pedro Aguilera y es protagonizada por Bianca Comparato, Mel Fronckowiak, Michel Gomes y Rafael Lozano.
Los museos de Viena, Austria, contraatacan y es que están adoptando un enfoque poco convencional frente a la censura de algunas de sus obras de arte y recurrió a la plataforma en línea para adultos OnlyFans para exhibir las más «explícitas».
La oficina de turismo de la capital austriaca tomó esta decisión y ahora las obras de arte con desnudos están en OnlyFans. Entre los museos afectadas están el Leopold Museum, el museo de Historia del Arte de Viena, el museo de Historia Natural de Viena y el Albertina, que decidieron acabar con la censura en estas redes sociales.
La censura
En julio, la cuenta de TikTok del Museo Albertina fue suspendida, y luego bloqueada, por mostrar obras del artista y fotógrafo japonés Nobuyoshi Araki que tienen un pecho parcialmente oscurecido.
En 2019, Instagram dijo que una pintura del legendario artista flamenco Peter Paul Rubens violó las pautas de su comunidad. Mientras que a principios de este año, un video publicado por el Museo Leopold del artista Koloman Moser, se bloqueó porque las redes sociales lo marcaron como «potencialmente pornográfico».
La Oficina de Turismo de la ciudad explica en un comunicado su decisión. “Viena ha sido el hogar de algunos de los artistas más famosos del mundo, incluidos Egon Schiele y Koloman Moser […] No sorprende saber que algunas de sus obras de arte cayeron en conflicto con los censores hace más de 100 años”, se expone al inicio del texto.
“Viena y sus instituciones de arte se encuentran entre las víctimas de esta nueva ola de mojigatería, con estatuas desnudas y obras de arte famosas incluidas en la lista negra según las pautas de las redes sociales”, se indica en el texto.
Museos en onlyfans
Ahora, estas obras y más del «contenido para mayores de 18 años» de Viena se pueden encontrar en pantalla completa y sin filtros en OnlyFans. Todos los suscriptores de la cuenta recibirán una tarjeta de la ciudad de Viena gratis o un boleto gratis para cualquiera de los museos destacados. La junta de turismo agrega que en esta plataforma «las obras de arte en cuestión se pueden ver en carne y hueso sin censura».
La existencia de tanto contenido en las plataformas de streaming puede hacer abrumadora la tarea de conseguir una buena producción audiovisual que disfrutar el fin de semana. Para evitar los dolores de cabeza y que puedas sentarte sin problemas, hemos seleccionados las mejores 5 series que puedes maratonear este fin de semana. Aquí todos los detalles.
¿De qué trata? Cuenta la historia del retorno a la casa familiar de Camille Preaker, una mujer que ha forjado una vida llena de éxitos lejos de su hogar.
¿Por qué maratonear? Esta serie opresiva – basada en la novela del mismo título de Gillian Flynn, autora de ‘Perdida’ – es protagonizada por Amy Adams y consiguió tres nominaciones en los Premios Emmy de 2019.
Duración: 8 episodios de una hora aproximadamente.
It’s a Sin
¿De qué trata? Ambientada en un liberado Londres de los años 80, la historia sigue las vidas de los miembros de una pandilla de amigos durante los comienzos de la crisis del sida.
¿Por qué maratonear? Russell T. Davies hace uso de su conocimiento de la realidad queer para dejar un mensaje impactante en pocos capítulos.
¿De qué trata? Una detective de un pequeño pueblo de Pensilvania debe investigar un asesinato mientras trata de evitar que su vida se derrumbe.
¿Por qué maratonear? La investigación policial del asesinato va mucho más allá y se transforma en un alegato en favor de las mujeres sobrepasadas y de la amistad.
¿De qué trata? Toma los disturbios raciales de Tulsa de 1921 como punto de partida para contar esta interesante historia en contra del racismo.
¿Por qué maratonear? La trama se adelantó unos meses al nacimiento del movimiento estadounidense ‘Black Lives Matter’ y genera interés en los televidentes. En esta oportunidad, Damon Lindelof – creador de ‘Perdidos’ y ‘The Leftovers’ – se encarga de esta adaptación de la novela gráfica de Alan Moore.
¿De qué trata? Cuenta la realidad de los huéspedes y trabajadores durante una semana en la que conviven juntos en un resort de lujo en Hawái, aunque todos están movidos por la maldad.
¿Por qué maratonear? Con un reparto coral con nuevas caras y viejos conocidos en el mundo de la comedia, ‘The White Lotus’ muestra lo peor entre los más adinerados.
Duración: 6 capítulos de una hora aproximadamente.
Con un comienzo humilde y la mentalidad siempre enfocada en los Juegos Olímpicos, Yulimar Rojas creció en Pozuelos, un pueblo de Anzoátegui y ahora está conquistando el mundo entero con su talento. Aquí te dejamos 5 datos curiosos que tienes que saber de nuestra maravillosa estrella olímpica a propósito de sus 26 años.
Comenzó en el deporte gracias a los Juegos Olímpicos
El equipo que vio Yulimar Rojas en los JJOO por primera vez.
Yulimar Rojas con su primera medalla de JJOO.
Traviesa desde pequeña, el deporte formaba parte de su realidad todos los días. Nunca pensó que podría convertirse en su modo de vida hasta que vio como la selección venezolana de Volleyball participó en los Juegos Olímpicos de Beijing 2008. Desde entonces, quiso comenzar a practicar.
En su pueblo, Pozuelos, no había entrenadores de Volleyball. Cuando fue a la cancha, entrenadores de atletismo fueron los que la descubrieron y comenzaron a trabajar con ella. Rápidamente su talento comenzó a hacerla notar y con su participación en las primeras competencias, se consolidó su potencial. Cuando probó con salto triple, sabía que ese sería su lugar.
Su primera prueba fue en los XVIII Juegos Nacionales de Venezuela, en el Estado Lara, en la que ganó con un salto de 1,70 metros. Luego, en el 2011, conquistó tierras internacionales con el Sudamericano Juvenil de Atletismo en Medellín, Colombia, en el que ganó con un salto de 1,78 metros.
Luego, con un mensaje de Facebook de Iván Pedroso, su entrenador y ex atleta con nueve títulos mundiales y un oro olímpico, comenzó su entrenamiento oficial como atleta estrella, se mudó a España y lo demás es historia.
Es la primera mujer venezolana en ganar oro en los Juegos Olímpicos
Es la atleta venezolana más exitosa de la historia.
Su primera participación en los Juegos Olímpicos la hizo en Río en el 2016, y con un salto de 14.98 metros se colgó una medalla de plata en el cuello. 5 años después regresó a la competencia esta vez en Tokio con la mirada no solo en el oro, sino también, en el récord mundial y consiguió las dos cosas.
Yulimar es la primera mujer venezolana en ganar oro en los Juegos Olímpicos y la segunda en tener dos medallas a su nombre (la primera fue Adriana Carmona con dos de bronce).
Para ella, es un logro extraordinario poder representar la fuerza de las mujeres en un espacio tan importante: “Ser inspiración para otras mujeres me llena de mucha alegría. Espero seguir trabajando para que la mujer siempre esté por encima, siempre esté en lo más alto”, comentó en una entrevista para el comité olímpico.
Superó por 17 centímetros el récord mundial que tenía 25 años invicto
Para ella el oro no era suficiente porque sabía que podía romper el récord mundial.
Desde su primer salto en Tokio 2020, Yulimar se había asegurado el oro y, además, había roto el récord olímpico, pero la atleta no estaba contenta porque tenía la mirada en romper el récord mundial que había impuesto Inessa Kravets, la atleta ucraniana en 1995 con un salto de 15.50m.
Con su última oportunidad en el salto triple, Yulimar logró una marca de 15.67 metros,el salto más largo al aire libre registrado en la historia del deporte femenino.
En Madrid del 2019, había roto el récord del salto triple más largo en plaza cubierta con un salto de 15,43 metros (solo 7 cm de lo que había sido el récord mundial anterior).
Nació en un hogar muy pobre que se inundaba con la lluvia
Entrenando con Ivan Pedrozo.
Su infancia la pasó en las tierras de Anzoátegui, Puerto La Cruz, especialmente en el pueblo de Pozuelos. Su casa era muy humilde. La construcción que ella llama cariñosamente “el ranchito”, no tenía capacidad para proteger a su familia de la lluvia y cada vez que comenzaba una tormenta, todo se inundaba por dentro.
Su interés por los deportes comenzó desde muy pequeña en las canchas públicas del pueblo: “El sueño de ser atleta nació en el ranchito que se inundaba. Me daba miedo estar ahí con las tormentas y las lluvias, todo se movía”, recuerda en una entrevista para la BBC.
Yulimar se apalanca de sus inicios humildes para demostrar que todo se puede lograr con esfuerzo y superación. Si bien asegura que sigue siendo “la misma del ranchito en Pozuelos”, ahora vive su sueño hecho una realidad: “Ahora soy una Yulimar Rojas consagrada. Esto es un ejemplo de lucha y de constancia, de que si crees y luchas por tus sueños los puedes conseguir».
Es activista de los derechos de la comunidad LGBTQ+
Lleva su mensaje de igualdad y perseverancia a todos los rincones del mundo.
Yulimar también trabaja como activista social.
En Venezuela no hay ningún tipo de legalidad que avale las uniones entre personas del mismo género y la homofobia es noticia de todos los días. Yulimar Rojas tuvo la valentía de mostrarle al mundo su orientación sexual al hablar públicamente de su novia siendo la única atleta venezolana que ha salido públicamente del clóset.
“Tengo una relación bastante bonita, esa persona es muy importante para mí y bueno, me gustaría que en mi país se pueda respetar el amor entre personas del mismo sexo”, explicó en una oportunidad. Desde el 2017 Yulimar se ha enfocado en trabajar en pro de los derechos de la comunidad LGBTQ+ en búsqueda de crear consciencia en contra de la violencia y en pro de la igualdad.
Con su testimonio, el mundo entero ahora la considera como un ícono de fuerza, valentía y talento importantísimo no solo para el deporte sino también, para la lucha por la igualdad: “A mí me gusta que las cosas sean como son y que se respete la igualdad. Yo en realidad me siento identificada con todo este tema, me gustan los deportistas que luchan por consolidar sus ideales por la igualdad, seas hombre o mujer. Hasta ahora no he tenido ningún inconveniente con mi sexualidad”, comentó.
la primera vez que publicó una foto alusiva a su sexualidad, escribió: “Fácil es juzgar los errores de otros, difícil reconocer los propios. Fácil es hablar sin pensar, lo difícil es pensar antes de hablar, fácil es dictar reglas, lo difícil es seguirlas. Fácil es criticar a los demás, lo difícil es mejorar uno mismo. En la tranquilidad hay salud. Perdónate, acéptate, reconócete y ámate. El mejor paso que puedes dar está en ti mismo”, comentó.
Yulimar Rojas es un orgullo para nuestro país y una estrella extraordinaria para el resto del mundo. ¡Enhorabuena!
