Poco a poco, el cantante Shawn Mendes ha ido construyendo de su nombre una verdadera marca que ha sido reconocida en el ámbito mundial, un hecho que se ha visto evidenciado en los últimos meses, tras ser el protagonista de diferentes titulares de los principales medios, siendo el tópico más relevante el de su relación con Camila Cabello. Y, ahora, el intérprete vuelve a sonar luego de que dio a conocer que creó su propia fundación que beneficiará a muchos.
Mendes dio a conocer la noticia mediante su cuenta en la red social Instagram, en donde mencionó lo feliz que estaba y que tenía mucho tiempo pensando realizar este proyecto. Además, el objetivo de esta fundación, que llevará el nombre de Shawn Foundation, es beneficiar a sus admiradores y todo lo que le preocupe a su fanaticada. De tal forma, esta organización fungirá como una plataforma para darle una voz a aquellos que tienen buenas ideas para hacer de este mundo un lugar mejor.
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«Durante mucho tiempo, he querido encontrar una manera de amplificar las causas por las que mis admiradores se preocupan profundamente, y ayudarlos aún más a hacer oír su voz. Nuestra generación tiene el poder de cambiar el futuro de nuestro planeta y ayudar a llevar ese cambio hacia adelante para que muchas generaciones lo sigan», expresó en primera instancia Shawn.
Asimismo, el cantante apuntó que con esta fundación tiene un objetivo fundamental, que es apoyar a su fanaticada para que cumplan sus metas: «Con eso, estoy muy emocionado de anunciar el lanzamiento de @ShawnFoundation, para apoyar causas que son importantes para mis fanáticos y nuestra generación. Trabajaré junto a mis fanáticos para ayudarlos a proporcionarles una plataforma y los medios para retribuir y tomar medidas. Para obtener más información, diríjase a ShawnMendesFoundation.org».
De tal forma, la Shawn Foundation tendrá una colaboración con SickKids que los ayudará en sus dos primeras campañas. Dicha organización que tiene sede en la ciudad de Toronto, país natal de Mendes; y REVERB una empresa sin fines de lucro ambiental que retoma la consciencia de cuidar el planeta.
Y, al parecer, esta nueva iniciativa del artista podría ser un total éxito, pues hasta el momento ha recaudado más de 1 millón de dólares mediante donaciones y asociaciones. Lo mejor de todo es que los fondos recaudados serán destinados a apoyar las causas de sus socios.
En definitiva, la onda por lo eco-friendly y por una vida más sustentable ha arropado a las diferentes industrias en el mundo, incluyendo a la de la moda, la cual se ha visto muy influenciada en los últimos meses con las diferentes propuestas que han presentado distintas firmas reconocidas en el ámbito internacional. Ahora, para imponer este estilo en el país la marca Melao ha impulsado una campaña llamada White Detox, una iniciativa para continuar diseñando sin dañar al planeta.
Sin duda alguna, una de las industrias que más ha afectado de forma negativa a la madre tierra es el mundo textil, un problema que se ha incrementado con el paso del tiempo. Y es que, esta área trae consigo relevantes impactos, tales como: las aguas residuales que genera en la carga química que las mismas contienen, el consumo de agua y energía, los malos olores, los residuos sólidos, entre otras cosas.
De tal forma, la firma venezolana Melao se integra a un grupo selecto de firmas que aportan su granito de arena en pro de la tierra, generando moda de la manera más sostenible, todo ello gracias a su nueva campaña White detox, impulsando una moda más respetuosa con el medio ambiente y sus trabajadores.
Además, es importante disminuir los valores de fabricación y sus consecuencias para el medio ambiente, pues una creación tradicional de un Jeans contamina 10 mil litros de agua del planeta, una cantidad que, básicamente, una persona podría consumir en 10 años. Es por ello, que White detox te invita a crear un hábito de no utilizar aquello que no favorece al planeta, empleando estos cuatro tips que propone la iniciativa: Reúsa, invierte, evita y revisa, con estos puntos el público podrá aportar un gran beneficio al medio ambiente.
Es así como Melao, mediante la moda, se ha transformado en una fuente de inspiración para muchas venezolanas, tras crear ropa de excelente calidad que favorezca un consumo responsable y que satisfaga las necesidades de una moda atemporal, para que en un momento en el que las consumidoras no puedan sustituir las piezas con tanta frecuencia, puedan confiar en que la marca tendrá prendas totalmente duraderas.
Muchos la conocieron como «la dama de la televisión», «la flaca», la mujer que representó una época dorada de la pantalla pícola venezolana, una verdadera figura que marcó la historia del país; pero, ¿Qué hubo detrás de toda esa fama y de esa voz ronca tan característica que la hizo sobresalir? No hablamos de otra persona, sino de la gran Carmen Victoria Pérez. Y, luego de casi dos meses de su partida, hicimos un breve recuento de su vida, detalles y algunos datos interesantes que muy pocos conocen, todo a través de los ojos y las voces de dos personas que pudieron no solo entrevistarla, sino de conocerla más allá de lo que demostró frente al público.
Por supuesto, la muerte de Carmen Victoria Pérez supuso un gran dolor no solo para el medio artístico, sino para el público en general que creció y se desarrolló viendo y escuchando esa voz ronca tan particular que la hizo sobresalir en el mundo de la animación durante mucho tiempo tras ser una de las mejores animadoras del certamen de belleza más importante del país, algo que quedará para el recuerdo de muchas personas. Por ello, y para conocer más a detalle de lo que fue su carrera, pudimos hablar con dos grandes periodistas del espectáculo venezolano que la conocieron y pudieron entrevistarla, ellos son: William Guzmán y Orlando Suárez.
Y es que, según Guzmán, ella logró obtener ese título porque «marcó pauta imponiendo un estilo, pues no ha habido una voz tan impresionante y tan interesante como la de ella, le proporcionaba esperanza al público… algo que, en la actualidad, es difícil conseguirlo».
En primera instancia, el actual periodista de la sección de farándula del diario Meridiano explicó que nunca le vio intenciones a Carmen Victoria de pertenecer al mundo del espectáculo. Sin embargo, «ella compitió en un concurso llamado ‘Señorita secretaria, un certamen que ganó. Siempre sintió pasión por la locución, se dedicó a la actuación, pero no sentía que ese fuese su mundo, por lo que prefirió dejarlo». Por lo tanto, Guzmán recalcó que ella no quería ser famosa, sino drenar ese talento que tenía.
Por su lado, Orlando exclamó que Carmen Victoria Pérez fue «la gran locutora o primera figura femenina en la animación venezolana, sin dejar a un lado otras grandes figuras que la precedieron. Sin duda alguna, fue una fuerte representación de la etapa esplendorosa de la televisión en un momento de madurez, de la bonanza del país, de grandes producciones, elementos que se le asocian a ella».
A su vez, William exaltó que la locutora no comenzó en el Miss Venezuela en el año 1980, sino que antes ya había tenido varias participaciones como la animadora oficial del certamen de belleza en los años: 1964, 1971 y 1970, para luego tener un desarrollo consecutivo desde 1980 al 1989, diez años consecutivos que la catapultaron como «la dama de la televisión».
De igual forma, el periodista apuntó que este éxito lo logró también gracias al glamour que la caracterizaba, un elemento que le dio un perfil completo e inigualable, pues «luego de que piso el concurso, su brillo difícilmente lo pudieron superar Bárbara Palacios o Maite Delgado«. Asimismo, el reconocido comunicador social explicó que «la flaca» mantuvo una premisa muy importante durante toda su carrera, la cual era «una cosa es llegar al medio artístico, y otra cosa es mantenerse».
Por otro lado, William indicó que, hasta ahora, nadie ha despertado un interés tan grande como ella lo hacia al bajar las escaleras del escenario del mentado concurso de belleza, pues el público estaba a la expectativa del traje que iba a utilizar, un elemento que la hizo destacar. «Fue la gran musa de Guy Meliet, con quien tuvo una relación amo-odio. Pues, aunque la gente no lo crea no fueron tan cordiales a nivel profesional… tenían muchas diferencias de ideas, y ambos querían que se hiciera respetar su decisión, pero al final de todo había un consenso. Sin embargo, en el plano personal fueron grandes amigos». Y, justamente, aquella característica de distinción, elegancia y esa actitud que la identificó, fue algo que nadie pudo emular.
Mientras tanto, Orlando señaló que su vestimenta fue «una jugada de inteligencia, pues en esos momento en el que salía al escenario, los picos de audiencia en la transmisión eran altísimos. Tanto ella como Guy Meliet entendieron que el certamen era un show y había que vestirse para ello».
Su retiro del Miss Venezuela fue algo que causó gran impacto, pues fueron varios años animando el templete más importante del país, pero que según Suárez lo hizo por un bien mayor: «ella se percató en su razonamiento que había que abrirle paso a la nueva generación, porque decía que había un momento en el que estar tanto tiempo en la pantalla podría ser perjudicial, y pensó que era mejor retirarse en el tope de su popularidad en vez de llegar a la decadencia».
Entre tantos buenos recuerdos, Guzmán relató uno muy particular y es que, en algún momento del Miss Venezuela, Camen Victoria pretendió cantar por lo que le propuso la idea a Joaquín Riviera, uno de los grandes productores de este certamen y otros eventos, y quien le negó tal petición. «Pero, como ella era tan irreverente, manteniendo el siempre el respeto, la animadora le llegó a decir ‘tú eres el director, y yo soy Carmen Victoria Pérez’ y, por supuesto, ante tal sentencia, al ejecutivo no le dio más opción sino que dejarla hacer lo que quisiera dentro de sus límites». No obstante, el periodista comentó que en una de las ediciones del certamen ella no sabía ni dar un paso, pero lo hizo tan perfecto que sorprendió a más de uno, incluyendo a Joaquín.
Sin embargo, la criolla mantuvo una distancia entre la prensa y lo que guardaba en su vida personal, sin dejar nada al ojo de la crítica.
En otro orden de ideas, el venezolano resaltó que Carmen Victoria Pérez fue una persona que siempre impuso un límite entre lo que mostraba a la opinión pública, y lo que fue su vida privada, por lo que para él fue un honor ser parte de su lista de amigos, algo que logró sin esperarselo y en un momento muy particular. Desde una de las ediciones del Miss Venezuela, se creó un lazo de amistad entre ambos, una relación que se distanció con el tiempo por sus carreras, pero que el cariño y el respeto siempre estuvieron presentes.
Y es que, Guzmán explicó que la reconocida figura de la animación fue una persona que trascendía con su personalidad, por su excelente gusto al vestir y su esencia tan particular: «A ella le gustaba el buen vino, le encantaba viajar a Nueva York, Suiza, París y otros lados. Pero, ella siempre decía que su espíritu era parisino, por ello le gustaba viajar para allá cada tanto y, precisamente, este elemento glamuroso y elegante es algo que no se puede disimular, sino se nace con ello».
Como otro dato curioso, y gracias a su relación amistosa, William pudo compartir distintos momentos junto a la locutora, con quien siempre disfrutó de «buenas tertulias, en donde los temas principales siempre eran de las joyas y de la ropa, pues aunque ella cargara algo simple puestos aunado a los lentes oscuros, tenía una luz que era imposible que nadie volteara a verla». De tal forma, el periodista aseguró que la muerte de Carmen Victoria representa un gran vacío en el mundo del entretenimiento, pues tanto su voz como su figura será imposible borrar de la mente de los venezolanos, debido a que ella logró penetrar en las clases sociales.
Suárez expresó que algo que la hizo destacar dentro de este medio fue su voz que, para la época, era una característica importante: «Además, tenía una elegancia nata que sin importar lo que usara lo sabíallevar, se preocupaba por hacer las cosas bien, se prepara y tenía compromiso». De igual forma, el periodista de Sábado en la noche apuntó que a «la flaca» se le vincula con la llegada de la televisión a color al país, a la proyección que tuvo Venezuela y de los grandes triunfos de algunas reinas en el ámbito internacional.
Posterior a su paso por el Miss Venezuela a finales de los 80, el periodista indicó que ella junto a Orlando Urdaneta hicieron un programa en Venevisión llamado D’ Noches, un show totalmente en vivo y que se transmitía de noche, en el que los animadores iban tres veces por semana, intercambiándose los días.
Luego de ello, Suárez aseguró que la gran figura se alejó del medio artístico y se sumergió en su rol como empresaria, tras fundar un Spa en la Colonia Tovar llamado «Renacer», pues «necesitaba desconectarse y descansar».
Después de ello, regresa al ojo de la opinión pública con el programa Ven a mi mesa en Canal i. Poco a poco, fue introduciéndose de nuevo al mundo artístico, pues según el periodista, «le fastidiaba estar todos los días maquillada, peinada y demás, por lo que se tomó con calma, regresando con cosas puntuales». Asimismo, Orlando recordó que su vuelta más sonada en la animación fue con su participación en el concurso Nuestra Belleza Venezuela, el cual condujo durante tres años consecutivos.
Finalmente, para Orlando su muerte significa algo dual, pues «es la desaparición física de una referencia definitiva en en el campo de la animación femenina, pero al mismo tiempo, esa referencia es tan sólida que ni su fallecimiento puede borrar la huella invaluable que dejó… todo lo que hizo está presente». Además, el periodista resaltó que es un compromiso que siga vivo ese legado para que sea una referencia, así como será imposible borrar la huella que dejó dentro de la historia de una época bonita de aquella Venezuela que todos añoran y, en definitiva, «su nombre está inscrito en la historia de la televisión venezolana».
Su rol como Hermione, la jovencita amante de los libros, pareció adueñarse de su personalidad. Emma Watson se convirtió en todo un ícono feminista y además, se ha dedicado a promover la lectura. En una cuenta de Instagram traducida al español como ‘Nuestro estante compartido’, la famosa actriz y comisionada de la ONU, comparte con sus seguidores los libros que está leyendo y cuenta las historias detrás de cada escritora. ¿Qué libros recomienda? ¿Cómo nació el proyecto? Aquí te contamos todo.
¿Imaginas una librería con la curaduría de Emma Watson? Eso es justamente lo que ofrece en su cuenta de Instagram Our Shared Shelf.¿Cómo lo hace? La actriz británica se graduó de la Universidad de Brown en Literatura Inglesa, desde muy pequeña sintió pasión por la literatura, por lo que decidió dedicar su vida profesional a perseguir a todas aquellas voces que han marcado un antes y un después con sus producciones literarias.
Emma Watson fue nombrada como parte de las Naciones Unidas especialmente en el área de derechos de las mujeres y la igualdad. Para poder ejercer su rol, se dedicó a estudiar y a leer todos los libros posibles sobre historia de feminismo y derechos de las mujeres.
¿Por qué quiso hacerlo? “Como parte de mi trabajo en las Naciones Unidas, comencé a leer tantos libros y ensayos sobre igualdad como podía. Hay demasiadas cosas increíbles en el mundo. Divertidas, inspiracionales, tristes, de reflexión, de empoderamiento, de todo. He descubierto tantas cosas que a veces, he sentido como que mi cabeza va a explotar. Es por eso que decidí crear un club de lectura feminista, quiero compartir lo que estoy aprendiendo y escuchar los pensamientos de los demás también”, explicó Watson.
La educación es la clave del éxito
Emma es una de los principales referentes del movimiento HeForShe; que busca involucrar a los hombres en la búsqueda de la igualdad y el feminismo. Su visión se basa en que todos los estigmas que rodean al feminismo, son en realidad falsas concepciones del concepto inicial. Ella lo define con un discurso brillante que realizó en el 2014, en el que con un conjunto de vivencias personales, le explica a la audiencia la necesidad de crear un mundo feminista:
Como parte de su campaña, Watson se ha dedicado a la multiplicación de mensajes educativos sobre el movimiento. En la cuenta de Instagram del movimiento, comparte un libro al mes. ¿Qué hacen con el libro? Publican su contexto histórico, debaten sobre los capítulos, explican su importancia y en muchos casos, es la misma Emma quien le hace una entrevista a las autoras con el propósito de acercarlas a la comunidad.
Un equipo extraordinario se unió con el propósito de garantizar el bienestar de cientos de niños venezolanos. El jugador más valioso de las Grandes Ligas 2017, en conjunto con Empresas Polar, trabajan juntos en un proyecto único que promete un futuro saludable y prometedor para todos los pequeños del país.
Una donación que se traduce en nuevas oportunidades
José Altuve, conocido por haber sido nombrado como ‘el jugador más valioso de las Grandes Ligas’, otorgó una donación a la Fundación Amigos del Niño con Cáncer (Fundanica) del estado Zulia, gracias al apoyo de Empresas Polar, quienes se encargaron de hacer realidad el proyecto filantrópico que tenía el jugador en mente.
“Me siento muy feliz de seguir trabajando para apoyar a mi país, en esta oportunidad a la Fundación Amigos del Niño con Cáncer del estado Zulia. Gracias a mis amigos de Fundación Empresas Polar por ayudarme a canalizar este aporte, que se convertirá en tratamientos y atención médica para estos niños que tanto lo necesitan”, expresó.
¿En qué consiste el aporte? 120 pacientes de la Fundación Amigos del Niño con Cáncer del estado Zulia, serán beneficiados con soporte médico.
LA CIFRA: El jugador hizo una donación de 500.000 dólares que otorgó el jugador en el mes de mayo a organizaciones e iniciativas de compromiso social de Empresas Polar, que se ejecuta por fases y que beneficiará a miles de niños y jóvenes de Venezuela en los ámbitos de nutrición, salud, educación y deportes.
La contribución favorecerá a 120 niños, adolescentes y sus familias, que recibirán soporte médico para la detección, diagnóstico, tratamiento y seguimiento de la enfermedad, adquisición de medicamentos para quimioterapia y de soporte para patologías derivadas del cáncer, radioterapias, prótesis, financiamiento para estudios de imágenes y laboratorios, intervenciones quirúrgicas, catéteres, alimentación especial y alojamiento en la casa hogar de la propia fundación.
Egda Barrios de Márquez, presidenta de Fundanica Zulia, agradeció el aporte del jugador, al asegurar que ayudará a que la fundación continúe sus labores: «Nos sentimos sumamente honrados de que José Altuve nos haya escogido para entregar este aporte, que ofrecerá calidad de vida a nuestros pacientes y permitirá que, al recuperarse, sean niños y jóvenes sanos que sirvan a la sociedad, se incorporen a la vida y sigan cumpliendo sus sueños”.
Manteniendo viva la esperanza gracias a Empresas Polar
José Altuve se encargó de presentarle su idea a Empresas Polar y fueron los que garantizaron que se realizara su sueño.
¿Cómo lo lograron? Empresas Polar trabaja de la mano con la fundación: “Fundación Empresas Polar siempre ha estado con nosotros y esta vez fueron el canal para que José Altuve nos apoyara con esta donación que será destinada al tratamiento de los niños con cáncer. En nombre de la junta directiva y de todo el personal de Fundanica Zulia, les damos nuestro más profundo agradecimiento y esperamos seguir trabajando juntos para seguir cambiando lágrimas por sonrisas, tal como dice nuestro eslogan”, explicó Barrios de Márquez.
Actualmente Fundanica Zulia atiende a 120 pacientes mensualmente y a más de 60 pacientes que ya se encuentran fuera de tratamiento y que aún continúan en proceso de control y seguimiento.
Sobre Fundación Amigos del Niño con Cáncer – Zulia:
La Fundación Amigos del Niño con Cáncer Zulia comenzó sus operaciones el 22 de abril de 1987 por la inquietud de un grupo de médicos, damas voluntarias y padres de niños con cáncer de bajos recursos económicos de los estados Falcón, Mérida, Táchira, Trujillo y Zulia, para convertir en realidad la esperanza de salvar vidas y Cambiar Lágrimas Por Sonrisas. En sus 32 años de creada se han atendido 3.054 pacientes.
-Ofrecen una atención integral para pacientes y sus familias que se traduce en:
-Acceso al diagnóstico y tratamiento con los métodos más modernos, incluidos los estudios clínicos
-Brindar tratamiento antineoplásico (quimioterapias), radioterapias y tratamientos de soporte
-Canalizar todos los estudios de imágenes y exámenes de laboratorio, para evaluar los resultados de cada procedimiento
-Donación de catéteres y de prótesis (de miembros y oculares)
-Intervenciones quirúrgicas
-Servicio de un equipo de profesionales con experiencia y capacitación en cáncer infantil
-Hospedaje en la casa hogar con Instalaciones agradables para el paciente y la familia
-Provisión de recursos para satisfacer las necesidades básicas como alimentos, alojamiento y transporte de los pacientes y sus familias
-Trabajo organizado para ayudar a los pacientes a sobrellevar el tratamiento, las pruebas y los procedimientos.
En un mundo lleno de altos y bajos, es necesario exaltar aquellos que persiguen el bien sobre el mal. Roberto Mata, conocido por ser uno de los fotógrafos más influyentes del país, expande su territorio y lleva a Miami una colección de fotografías que demuestran que hay todo un grupo de ‘héroes anónimos’ que merecen reconocimiento. ¿De qué se trata la propuesta? ¿En dónde expondrá? Aquí te contamos todo.
Retratos hablados: gente local
Diego de Vera por Roberto Mata.
Todos tenemos una historia que contar y el fotógrafo venezolano Roberto Mata, decidió capturar con su lente lo que está más allá de un par de ojos vidriosos. Su visión, la resume en 15 retratos fotográficos que cumplen con la premisa de celebrar a todos los ‘héroes anónimos’ que luchan sus batallas en silencio.
La muestra “rinde un pequeño gran homenaje a esos héroes anónimos que en algún momento decidieron dejar sus tierras y lograron asimilarse a una nueva cultura”, según afirma Pedro Medina León en el texto curatorial.
¿Quiénes aparecen en las fotografías? Buscando tener un concepto más global e internacional, Mata capturó personas de Argentina, Brasil, Colombia, Cuba, España, Francia, Guatemala, Haiti, India, México, Palestina, República Dominicana, Venezuela y Vietnam. Toda una muestra multicultural.
¿Qué busca la exposición? Además de internacionalizar el talento de Roberto Mata, la muestra “da el primer paso hacia una exploración por el tejido social de Miami, y ofrece una panorámica del Miami actual, muy vigente, ese que es un crisol de múltiples nacionalidades de todo el globo y que se encuentra en permanente búsqueda de una identidad propia que la defina como ciudad”, tal y como escribe Pedro Medina León.
Una visión que comienza a conquistar el mundo
Una mujer embarazada en República Dominicana por Roberto Mata.
El trabajo de este reconocido fotógrafo venezolano será exhibido en la exposición Retratos Hablados: gente local, que se estará presentando del 05 de septiembre al 01 de noviembre de 2019 en la sede de Imago, art in action, ubicada en 165 Majorca Avenue, Coral Gables, Florida, Estados Unidos; en horario de lunes a viernes de 10:30 am a 6 pm, y sábados de 10 am a 1 pm. La entrada es libre.
Hace un par de días la industria del entretenimiento y los lentes fotográficos se empañaron, luego de que se diera a conocer que uno de los mayores exponentes de la fotografía, como lo fue Peter Lindbergh, falleciera a sus 74 años de edad, tras una carrera exitosa en este mundo.
La triste noticia se dio a conocer mediante un post en la cuenta oficial en Instagram del recordado fotógrafo y director, quien se destacó por promover la belleza natural y por alejarse del retoque fotográfico excesivo, siendo muy aclamado por esta característica tan particular.
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Peter nació en Polonia en 1944, pero creció y se nacionalizó en Alemania. Luego de graduarse de la Academy of fine Arts de Berlín, el alemán descubrió una gran pasión que, con el paso del tiempo, lo convertiría en una persona reconocida: la fotografía, algo que comenzó como un simple pasatiempo. Pero, en 1974 decidió abrir su propio estudio en Düsseldorf, y años después se trasladó a París para ampliar sus horizontes creativos.
Asimismo, Lindbergh laboró desde aquel momento en las publicaciones y revistas más reconocidas de moda de todo el mundo, siendo una de ellas The Wall Street Journal. Su trabajo fue tan bueno y creativo que fue considerado uno de los mejores del planeta en su especialidad, pues se caracterizó por promover la belleza natural, siendo su objetivo principal el liberar a las mujeres y por alejarse del retoque fotográfico excesivo.
Sin duda alguna, su talento quedó expuesto ante el ojo de la palestra pública, algo que quedará enmarcado con sus fotografías inigualables, y más con la captura que le hizo a un grupo de mujeres en 1998: Estelle Lefébure, Karen Alexander, Rachel Williams, Linda Evangelista, Tatjana Patitz y Christy Turlington. Posterior a este encuentro, todos empezaron a llamarlo el creador de las supermodelos de los noventa.
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Por otro lado, el creativo también dirigió cintas y documentales, entre los que resaltan Models, the film en el año 1991 e Inner Voices en 1999, uno de ellos obtuvo el premio a Mejor Documental en el Festival Internacional de Cine de Toronto a principios del siglo. A su vez, parte de su vida se la dedicó a inmortalizar supermodelos como Cindy Crawford y Naomi Campbell, en blanco y negro, algo que lo hizo resaltar. «Cuando un rostro está cerca de la perfección, retratarlo a color le resta mérito», explicó en una entrevista en los años 90.
En definitiva, su grandioso trabajo también se vio reflejado en los años 19996, 2002 y 2017, cuando Peter fue elegido por Pirelli para que fuese el fotógrafo del popular calendario y, para nuestra sorpresa, el producto final de cada edición resultó un homenaje a la feminidad absoluta mediante retratos que cautivaban con una narrativa romántica.
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Tras su muerte, algunas de sus piezas y obras serán exhibidas en las colecciones permanentes de museos y galerías alrededor del mundo, incluyendo el Victoria & Albert Museum en Londres y el Centre Pompidou en París.
Sabemos que te gusta lucir estupenda, con los pies arreglados, con un cabello radiante y con un color de piel doradito por el bronceado, y más aún en esta época del año que un viaje a la playa nunca está de más. Sin embargo, a muchas se les dificulta mantener ese colorcito que les proporciona los rayos solares, por lo que si aún tienes un momento para darte una escapada al mar, acá te traemos algunos consejos que deberías seguir para cuidarlo y regreses estupenda de estas vacaciones.
Sin duda alguna, prolongar un bronceado en nuestra piel es un proceso un tanto complicado de hacer, pero si utilizas las técnicas apropiadas lograrás que tu tez mantenga ese color que tanto anhelas por un buen tiempo. Y es que, de acuerdo a expertos del Tanning Expert de St. Tropez, se pueden encontrar cinco claves fundamentales para lograrlo.
Según comentan los expertos hay que evitar que la piel se deshidrate en exceso. Para ello, lo mejor es que no nos duchemos con agua muy caliente, debido a que la misma contribuye a acelerar la deshidratación. De tal forma, se recomienda utilizar agua tibia e incluso fría, siempre y cuando seamos capaces, demás de sustituir jabones o geles por lociones de baño cremosas o aceites de ducha, y así la piel se hidratará en profundidad.
-¿Hidratarse de más?
Otro de los puntos importantes para conservar un tono de piel lindo y luminoso, va mucho de la mano con el punto anterior. Se trata del uso de las cremas hidratantes, las cuales evitan la evaporación del agua, ganando en elasticidad y salud, por tanto prolongado el bronceado.
Asimismo, se aconseja siempre el uso de las mismas tras la exposición solar, apostando por productos que contenga ácido hialurónico. Al mismo tiempo, se puede combinar con cremas, bálsamos o similar por la mañana y la noche, pero sobre todo, después de la ducha, cuando los poros están abiertos y penetran mejor.
-Exfoliarse
Desde hace años, han existido rumores de que si nos exfoliamos la piel acabamos con ese tono brillante de la piel, pero lo que hay que tener en cuenta es que la piel bronceada se reseca en exceso y que hace las células muertas se acumulen en nuestra piel. Se recomienda exfoliarse una o dos veces por semana, algo que hará que el bronceado esté más radiante y duradero.
En definitiva, la dieta es parte fundamental para preservar ese ansiado bronceado. Y, además de beber suficiente agua ala día, se puede incluir a diario alimentos como la zanahoria, el tomate, frutas y verduras ricas en Vitamina C, con las que podrás cumplir tu objetivo.
De igual forma, se podría introducir alimentos que tengan la tirosina, un aminoácido que estimular la síntesis de la melanina, y el cual se puede encontrar en alimentos como el Salmón, el aguacate, las almendras, el pollo, la clara de huevo, la soja o los plátanos.
-Autobronceadores
Ahora, no solo se puede utilizar un autobronceador a la hora de exponernos al sol, sino también se puede aplicar una o dos veces por semana para prolongar ese doradito en nuestra tez o recurrir a fórmulas progresivas es una buena idea.
Desde que comenzó su vida como duquesa, Meghan Markle se ha encargado de buscar intensamente causas que la hagan vibrar. Como parte de su responsabilidad social como parte de la monarquía, y aprovechando que tuvo la oportunidad de ser la editora de la British Vogue de septiembre, la Duquesa de Sussex decidió colaborar con una causa que tiene como propósito, ayudar a mujeres desempleadas a conseguir trabajo.
Smart Works, empoderamiento femenino
La fundación asegura que el el 64% de sus clientes obtienen trabajo. (Foto: SmartWorks)
Meghan decidió incluir como parte de su edición de Vogue, una fundación llamada “Smart Works”, que tiene como propósito, ofrecer ropa para entrevistas de alta calidad y capacitación para entrevistas a mujeres desempleadas necesitadas.
“Aprovechamos el poder de la ropa y la confianza para permitir que una mujer sea lo mejor posible en un momento crucial de su vida, dándole la confianza, la confianza en sí misma y las herramientas prácticas necesarias para tener éxito en la entrevista y transformar su vida”, explican en su página web.
¿Quiénes pueden recibir ayuda? “Nos remiten a las mujeres de organizaciones como centros de trabajo, programas de trabajo, cárceles, hogares de cuidado, refugios para personas sin hogar y organizaciones benéficas de salud mental”, asegura la fundación.
¿Por qué es importante su trabajo? “El impacto tangible que nuestro servicio tiene en la confianza de una mujer es algo que tenemos el privilegio de presenciar todos los días. La magia comienza cuando ella entra al vestuario y es vestida con su atuendo de entrevista. Se mira en el espejo y ve una nueva e impresionante versión de sí misma. Esto es seguido por una entrevista individual, el 64% de nuestros clientes obtienen el trabajo”, explican.
¿Por qué Meghan Markle decidió colaborar?
La duquesa escogió 15 mujeres para su edición, su misión como monarca es apoyar causas de empoderamiento femenino e igualdad.
Smart Works, fue nombrada organización benéfica de acción social en el año 2017 por los National Charity Awards, desde entonces la duquesa había puesto sus ojos en su labor, hasta que se le dio la oportunidad de colaborar al ser editora de Vogue.
“La razón por la que me sentí atraído por Smart Works es porque reformula la idea de la caridad como comunidad. Es una red de mujeres que apoyan y empoderan a otras mujeres en sus actividades profesionales», explica la duquesa.
En la edición, la duquesa decidió incluir a 15 de las mujeres que ella considera más inspiradoras e incluyó a Smart Works como parte de la campaña. Desde entonces, el crecimiento ha sido exponencial:
“Nuestra familia Smart Works está floreciendo bajo el patrocinio de la duquesa. Hemos vestido a más mujeres que nunca antes, y acabamos de tener nuestro mejor julio, ayudando a un 27% más de mujeres en todo el Reino Unido que en la misma época del año pasado. Queremos ayudar a más mujeres a encontrar su camino hacia un centro Smart Works para que, en palabras de la duquesa, puedan estar listas para conquistar el mundo, conseguir un trabajo y transformar sus vidas «, aseguraron los miembros de la asociación.
Aquí tienes un video de cómo Meghan Markle sorprendió a algunas candidatas haciendo de stylist en una sesión de fotos:
En la actualidad, pocas son las personas que conocen de la literatura venezolana que representa gran parte de la cultura del país, pues prefieren sumergirse en el mundo tecnológico, dejando a un lado una parte muy importante para la formación de todo profesional, o bien para el conocimiento de lo que verdaderamente representa la idiosincrasia de Venezuela. Por ello, y para que los tengas en tu lista para leer, te dejamos una checklist de aquellas obras que no puedes dejar pasar por alto.
Mientras más transcurre el tiempo, piezas, obras y ediciones literarias van adquiriendo mayor relevancia, manteniendo su esencia intacta y que va cogiendo más entereza con el pasar de los años, pues su contenido suele adaptarse para cualquier época o situación. Por ello, es importante leer con detalle cada una de estos elementos que representan a nuestro país, pues son parte relevante para la historia venezolana, además de que nos ofrece un mensaje que podría cambiar nuestra perspectiva. Acá te dejamos algunos para que los leas:
Una obra clásica de la literatura venezolana que fue escrita por Arturo Uslar Pietri quien relató una buena parte de la historia de un personaje un tanto polémico de la historia de Venezuela, como lo fue José Tomás Boves, quien es recordado por su cólera y su rencor contra la República venezolana. A su vez, Vargas Llosa reconoce a esta obra como la que fue pionera de las novelas latinoamericanas en el mundo.
-La Tuna de oro
Por supuesto, dentro de la literatura clásica existe el humor y el relato fantástico, algo que queda bien reflejado que en esta obra venezolana publicada en 1951, y que fue escrita por Julio Garmendia. Además, esta pieza está compuesta por breves relatos fantasioso que contienen un contenido crítico.
Asimismo, en La Tuna de Oro hay cuentos en donde se relatan las andanzas de cadáveres que caminan por la noche y tienen grandes aventuras. Por otro lado, hay un cuento en el mismo libro en donde Garmendia narra con gran originalidad las vivencias de unos excéntricos personajes que habitan en un pintoresco hotel. Cada una de estas historias han hecho pensar a muchos críticos que la inauguración del género fantástico se debió a Julio.
-Bocaranda, el poder de los secretos de Diego Arroyo Gil
Sin duda alguna, Nelson Bocaranda es un personaje que se debería estudiar y seguir, pues tiene un gran arsenal de contactos así como de una trayectoria importante. Por ello, Diego Arroyo Gil entrevista al periodista para este libro, y quien le relata una gran cantidad de anécdotas insólitas a lo largo de su carrera y, lo más importante, el papel de «único twittero creíble sobre la muerte de Chávez» cuando el expresidente había pasado desapercibido mientras estuvo en Cuba por su enfermedad.
-La señora Ímber: Genio y Figura de Diego Arroyo Gil
En su incansable trabajo por demostrar el talento periodístico que existe en el país, Diego vuelve a lucirse con una gran pieza, pero en esta ocasión se trató de Sofía Ímber, una mujer que trabajó por la cultura de Venezuela a pesar de las diferentes vertientes que la afectaban: la política, un divorcio, un suicidio y la relación con sus hijas.
-Sangre en el diván
Una gran pieza que fue escrita por Ibéyise Pacheo, una periodista venezolana que expuso el caso del Dr. Chirinos, quien fue sentenciado a 20 años de cárcel por asesinar a su paciente Roxana Vargas. Para esta edición, la autora entrevistó a los presentes en el caso como a los fiscales, abogados, policías científicos, psiquiatras, familiares de la víctima y el propio protagonista de la historia.
De tal forma, Ibéyise reconstruye, bajo su percepción de periodista, la historia que desnudó la enferma personalidad de quien fuera una figura prominente en la vida intelectual del país.
Esta obra escrita por Francisco Suniaga relata la anécdota de una Miss Venezuela que se suicida en la Isla de Margarita y, mediante su historia personal, la de sus familiares y la del certamen de belleza más famoso del mundo; el autor transmite al lector el deterioro que vive el país mediante la penumbra del concurso.
-No es cuestión de leche, es cuestión de actitud
Se trata de nada más y nada menos que del libro motivacional que le devolvió el espíritu a la Vinotinto, escrito por Carlos Saúl Rodríguez. En esta pieza se explica la importancia de la actitud con la que se presente uno ante las adversidades que se le presentan, explicándolo desde sus anécdotas personales.
