Es de saber que todo look, color y estilismo que se emplea en el mundo de la moda siempre transmitirá un mensaje por más sencillo que sea. Y más aún, cuando se trata de grandes personalidades como Kamala Harris y Jill Biden, quienes acabaron de asistir a un homenaje a las víctimas del Covid con un par de atuendos que poseen un trasfondo bastante motivador… ¿Cuál es? Te contamos.
Looks con un próposito
A tan solo horas de la toma de posesión del presidente número 46 de Estados Unidos, Joe Biden y Kamala Harris decidieron asistir a un sentido homenaje por las víctimas del COVID-19. Ambos estuvieron acompañados únicamente por sus respectivas parejas.
Joe Biden y Kamala Harris en el acto de conmemoración a las víctimas del Covid-19
Sin duda, se trataba de un momento que requería de un atuendo sobrio, respetuoso y acorde con el tributo. Un factor que jugó a favor de ambas féminas, quienes utilizaron estilismos totalmente elegantes, y acompañados de un mensaje de unidad.
Kamala Harris incentiva la inclusión
En el caso de Kamala Harris, próxima Vicepresidenta de EE.UU; apostó por un look totalmente en negro, incluyendo unas botas de cuero de tacón alto y puntera puntiaguda. Pero la cereza del outfit fue el abrigo camel, con un diseño oversize y masculino como dictan las tendencias invernales de este 2021.
Lo más destacable de esto, es el hecho de la elección de la marca que realizó Kamala para su vestimenta. Pues se trata de un abrigo firmado por el ganador de los premios de la moda Pyer Moss.
La firma fue fundada por Kerby Jean-Raymond, un diseñador afro de origen americano y haitiano que centró sus fuerzas para proveer con ayudas económicas y de protección a los pequeños comercios durante la pandemia.
La Vicepresidenta de los EE.UU, Kamala Harris, escogió un atuendo sobrio y con un mensaje de igualdad
Tanto fue su empeño, que convirtió sus oficinas de Nueva York e un centro de donación de mascarillas y guantes para trabajadores esenciales.
Además, estamos hablando de un joven que más ha alzado la voz en los últimos tiempos para denunciar el racismo en el mundo de la moda, así como de exclamar la igualdad de oportunidades.
Jill Biden exclama unidad
Mientras tanto, la mujer que está a punto de convertirse en la Primera Dama de Estados Unidos, Jill Biden; optó por un estilismo morado compuesto por un abrigo largo y cruzado del diseñador emergente y de origen mexicano: Jonathan Cohen.
El atuendo lo complementó con guantes y mascarilla a juego. ¿Y qué existe detrás de este look? Pues básicamente todo está en el color. El morado es el símbolo de la unidad, como el mismo diseñador afirmó en sus redes sociales: es la tonalidad que se origina al mezclar el rojo del partido Republicano y el azul de los demócratas.
Jill Biden lució este atuendo morado sacando la bandera de la unidad
Este diseñador se ha hecho notar gracias a sus señas de identidad con el reciclaje de tejidos. De hecho, la mascarilla que llevó la doctora Biden está fabricada con restos de las telas de su abrigo y de su vestido.
Es así, como las futuras embajadoras femeninas del país norteamericano reiteran su promesa de crear un ambiente de unidad, igualdad y apoyo a todos aquellos que lo necesitan. Una era que iniciará el día de hoy con la toma de posesión.
Indiscutiblemente, existen marcas y sabores que han sido parte de buenos momentos de los venezolanos y que, por ende, mantienen un lugar especial en su corazón. Rikesa es una de ellas que, año tras año, nos acompaña en nuestros hogares con sus diferentes presentaciones, como la de tocineta que está de vuelta en el mercado nacional.
Rikesa Tocineta regresa a brindarnos buenos momentos
Así como lo leen, Rikesa Tocineta regresa a los anaqueles de todos los supermercados en el ámbito nacional. Una sabía decisión de la marca que escuchó a sus consumidores, quienes solicitaron mediante redes sociales el regreso de esta deliciosa presentación a sus hogares.
En este relanzamiento, Rikesa le brinda un poco de dinamismo al mercado tras ofrecer nuevamente uno de sus sabores preferidos y, además, posiciona a la marca como la única en el país con un producto de queso fundido con sabor a tocineta.
Ante este relanzamiento, Luis Blanco, gerente de Marca; reiteró en un comunicado de prensa que este sabor es uno de los predilectos por los consumidores y que, además, el saber escuchar a su público es lo que les ha dado el éxito que tienen actualmente.
“Continuamente recibimos comentarios en redes sociales de quienes añoran esta presentación. Ahora, es una realidad y podemos complacerlos con este insuperable sabor en el mercado venezolano”, destacó Luis Blanco.
Experiencias de sabor
Por si fuera poco, y para celebrar el regreso de Rikesa Tocineta; la marca publicará una serie de recetas en su cuenta de Instagram TV (IGTV). Las mismas estarán a cargo de Iván García, Chef del restaurante el Bosque Bistró and Lounge; quien será la persona idónea para realizar preparaciones espectaculares en base a esta deliciosa presentación.
Rikesa Tocineta regresó a los anaqueles venezolanos
Además, la firma anuncia que se desarrollarán alianzas comerciales con locales gastronómicos de Caracas. Por ello, Rikesa te invita a que te sumerjas en su mundo de sabor siguiendo sus redes sociales, y así seas parte de esta gran celebración.
Netflix hizo que el mundo entero se interesara en la historia familiar de la familia Windsor en The Crown. Si bien ninguno ha dado declaraciones al respecto de la trama o lo que ha sucedido a raíz de cada episodio, la princesa Anne ha sido la única que comentó que le parece gracioso cómo tratan de hacer su peinado.
2 y 3 horas en el camerino
Erin siendo Anne en The Crown.
Además de destapar algunas historias de la monarquía, The Crown ha traído al spotlight a miembros de la familia que habían pasado desapercibidos en la historia contemporánea. La Princesa Anne es una de ellas. Gracias a la actuación de Erin Doherty, su rol se ha popularizado y ahora es todo un ícono en redes sociales.
Su personaje ganó muchísima popularidad.
Recientemente, la mismísima Princesa Anne habló de la serie, siendo la primera y única royal que lo ha hecho, diciendo: «Leí un artículo el otro día sobre… Yo no veo Netflix ni The Crown, pero la actriz estaba hablando de cuánto tiempo les tomó peinarse como yo lo hice«. Para contextualizar, busquemos las declaraciones de Doherty:
Si bien cada actor debe pasar por cierto proceso de caracterización, el cast de The Crown está diseñado para que se parezcan lo más posible sin tener que hacer un disfraz. Si bien Doherty tiene mucho parecido con la princesa Anne, el cabello ha sido un desafío:
«El maquillaje tomaba literalmente 10 minutos, pero el cabello, a veces, tomaba dos horas. Literalmente, me sentaba en la silla, la gente entraba y entraba y entraba y salía, y yo me quedaba quieto en el mismo lugar. Pero era tan necesario para su personaje porque se sentía como si su cabello y su moda fue la forma en que pudo expresarse en el ambiente confinado y controlado en el que creció«, explicó la actriz.
Para la princesa Anne, la declaración fue muy graciosa porque no entiende cómo les costó tanto:»¿Cómo es posible que tardes tanto tiempo? Quiero decir, a mí me toma 10 o 15 minutos”, comentó.
Aunque es un detalle muy simple, el cabello de Anne siempre ha sido tendencia. Su Blow out vintage es característico de su personalidad. Y es muy emocionante que finalmente un miembro de la realeza hable de The Crown.
Oficialmente, hemos arrancado con una nueva y venturosa temporada de premios que, desde ya, se perfila como una de las mejores de todos los tiempos. Esto luego de que hace un par de días se revelara la lista de nominados a los Premios Goya 2021… ¿Quiénes son los favoritos? Aquí te contamos los detalles.
Los grandes favoritos de esta temporada son:Adú con 13 nominaciones; Las Niñas y Akelarre con nueve cada una; y, finalmente, La Boda de Rosa con 8. ¿Quién saldrá victoriosa? Lo sabremos el próximo 6 de marzo en una ceremonia sin precedentes.
Lista completa de nominados Premios Goya 2021
A continuación, te dejamos la lista completa de nominados:
Mejor Película
Adú
Ane
La Boda de Rosa
Las Niñas
Sentimental
Mejor Dirección
Salvador Calvo por Adú
Juanma Bajo Uloa por Baby
Icíar Bollaín por La Boda de Rosa
Isabel Coixet por Nieva en Benidorm
Adú se trata de una ficción protagonizada por Anna Castillo y Luis Tosar, en la que se sigue la vida de tres historias relacionadas con la inmigración y los problemas medioambientales
Mejor Dirección Novel
David Pérez Sañudo por Ane
Bernabé Rico por El Inconveniente
Pilar Palomero por Las Niñas
Nuria Giménez Lorang por My Mexican Bretzel
Mejor Actriz Protagonista
Amaia Aberasturi por Akelarre
Patricia López Arnaiz por Ane
Kiti Mánver por El Inconveniente
Candela Peña por La Boda de Rosa
Mejor Actor Protagonista
Mario Casa ór No Matarás
Javoer Cámara por Sentimental
Ernesto Alterio por Un mundo normal
David Verdaguer por Uno para todos
Las Niñas nos lleva a un increíble viaje al pasado, específicamente, a los años 90. En compañía de una niña que está en plena transición a la adolescencia, y en la que podemos revivir de forma intimista y costumbrista cómo fue crecer en aquella sociedad en donde todavía existía una sociedad sexista y extremadamente religiosa
Mejor Actriz Revelación
Jone Laspiur por Ane
Paula Usero por La Boda de Rosa
Milena Smith por No matarás
Giriselda Siciliani por Sentimental
MejorActor Revelación
Adam Nourou por Adú
Chema del Barco por El plan
Janick por Historias Lamentables
Fernando Valdivielso por No matarás
MejorActriz de Reparto
Juana Acosta por El Inconveniente
Verónica Echegui por Explota, Explota
Nathalie Poza por La Boda ade Rosa
Natalia de Molina por Las niñas
Mejor Actor de Reparto
Álvaro Cervantes por Adú
Setrgi López por La Boda de Rosa
Juan Diego Botto por Los Europeos
Alberto San Juan por Sentimental
La misma relata la vida de una mujer que se da cuenta de que ha vivido siempre para los demás, por lo que decide dejarlo todo e irse a vivir su vida
Mejor Guion Original
Alejandro Hernández por Adú
Claro García y Javier Fesser por Historias lamentables
Alicia Luna e Icíar Bollaín por La Boda de Rosa
Pilar Palomero por Las Niñas
Mejor Guion Adaptado
David Pérez Sañudo y Marina Parés Pulido por Ane
Bernardo Sánchez y Marta Libertad Castillo por Los Europeos
David Galán Galindo y Fernando Navarro por Orígenes Secretos
Cesc Gay por Sentimental
Mejor Película Documental
Anatomía de un dandy
Cartas mojadas
El Año del descubrimiento
My Mexican Bretzel
Mejor Película Europea
Corpus Christi
El Oficial y el espía
El Padre
Falling
Mejor Película Iberoamericana
El Agente topo (Chile)
El Olvido que seremos (Colombia)
La Llorona (Guatemala)
Ya no estoy aquí (México)
Mejor Dirección de Fotografía
Adú
Akelarre
Black Beach
Las Niñas
Mejor Dirección de Producción
Adú
Akelarre
Black Beach
Nieva en Benidorm
Sentimental que refleja un tema tan particular como lo es las relaciones sentimentales de dos parejas que viven en el mismo piso
Sí, ya sabemos que el título es todo un spoiler, pero eso no nos impide disfrutar de los detalles de la primera boda de la princesa Anne. Con un vestido entallado y bastante particular, esta royal tuvo una boda muy clásica y bonita. Aquí te contamos algunos detalles que quizás no sabías y que te pueden inspirar para tu gran día.
La misma tiara que su madre
Como es costumbre en las royal weddings, las novias deben llevar una tiara. La princesa Anne, decidió elegir la misma que utilizó su madre, la reina Isabel II en su boda para 1947. Siguiendo la tradición de elegir algo prestado, le dio vida con su famoso cabello levantado y un velo largo de tul que complementaba el look. Parece ser una de las favoritas de las royals, porque la princesa Beatriz la utilizó recientemente para su matrimonio en el 2020.
Pero todo el resto del atuendo fue completamente diferente a lo que acostumbramos. Rompiendo el patrón que habían dejado su madre y su tía eligiendo a la casa de Nortman Hartnell como diseñador, la princesa Anne decidió vestirse de Maureen Baker.
Si bien Anne no se destaca por ser la princesa más fashionista, cuando venía su boda sabía exactamente cómo quería lucir. Optó por un vestido estilo tudor (con estructuras muy firmes y marcadas), falda larga, muy recatado y elegante. Trabajó incansablemente con la diseñadora hasta hacerlo como quería.
Las líneas que van desde su cuello hasta la cintura, dan la ilusión de que su torso es mucho más largo. Cada una le da protagonismo a las curvas de su cuerpo y la hacen lucir una silueta muy delicada y de princesa.
Como si fuese una broma entre hermanos, la princesa Anne decidió casarse el mismo día del cumpleaños de su hermano, el príncipe Carlos. Además, lo eligió como caballero de honor. Se presume que ambos siempre han llevado una relación muy cercana.
La princesa caminó hacia al altar con un ramo muy sencillo -nada como el gigante que llevó Diana-, que tenía una rama de un corte de un arbusto de mirto que se cultivó a partir de una rama del ramo de la reina victoria por allá en 1840. ¡A mantener viva siempre la monarquía!
Para su boda, acudieron un total de dos mil invitados. Se convirtió en una fiesta nacional y además, fue sintonizada por televisión (siguiendo los pasos de su tía Margot): contó con más de 500 millones de espectadores.
La princesa Anne es conocida por su amor por los caballos y sorprendentemente, fueron ellos quienes la llevaron a conocer al primer amor de su vida: el capitán Mark Phillip. Juntos disfrutaban del mismo hobby y de un momento a otro se enamoraron y decidieron formalizar su relación. Para la boda, él utilizó un traje de la guardia de dragón de la reina.
Aunque todo parecía ir bien al comienzo, con el pasar de los años la pareja comenzó a seguir caminos separados. La comunicación terminó siendo un problema y llegaron al punto de quedarse en hoteles diferentes cuando viajaban juntos. Todo se empeoró en 1981 cuando nació la pequeña Zara Tindall y la pareja se separó oficialmente.
Ambos no tenían una relación, pero por el bien de la monarquía decidieron no separarse, hasta que en 1989 salieron a la luz unas cartas privadas que le robaron de su habitación. Se publicaron a la prensa y fue el final del matrimonio. Ambos se volvieron a casar después, Anne continúa casada con el romeo al que le escribió las cartas.
Cuando el amor llega así de esta manera, uno no tiene la culpa.
3, 2, 1 ¡Acción! Ya estamos listos para una nueva temporada de premios, y una de las entregas que se aproxima, y de la cual ya conocemos a sus nominados; son los premios Goya. Conocidos como los Oscares del cine en español, dicha Academia reveló los flamantes postulados para su edición 2021, cuyos protagonistas serán las mujeres. ¿Por qué? Acá te contamos.
Camino a la edición 35 de los Premios Goya
Hace un par de días, la Academia de cine dio a conocer mediante una rueda de prensa los nominados a la edición número 35 de los Premios Goya. La transmisión en vivo estuvo conducida por la cantante y actriz Ana Belén, quien estuvo bien acompañada por el actor Dani Rovira. Ambos lucieron sobrios en una producción totalmente serie y poco festiva.
Ana Belén y Dani Rovira presentando la lista de nominados de los Premios Goya 2021
Adú es la película que lidera la lista de postulados con 14 nominaciones. Le sigue Akelarre y Las Niñas con 9 cada una, y La Boda de Rosa con 8. Todas y cada una de ellas se han coronado como las películas con más opciones de llevarse a casa el tan anhelado premio.
Además, en la presentación nos pudimos dar cuenta de algunos detalles que no podemos pasar por debajo de la mesa. Como es el gran hecho que las mujeres están dominando el terreno, no solo de la actuación sino también de la dirección. Aquí te contamos algunos detalles.
Un año especial y retador
Para esta edición, optaban por una nominación 155 películas, entre ficción, documentales, cortos y animación; que fueron estrenadas en España entre el 1 de enero y el 31 de diciembre de 2020, de acuerdo a lo que informó la Academia de cine.
La gala se llevará a cabo el próximo 6 de marzo en el Teatro del Soho CaixaBank de Málaga con un aforo limitado, el cual incluirá solo a los nominados y quienes entregarán los galardones. Según se ha informado, todos deberán pasar previamente por una prueba de PCR, para así “reducir al mínimo el riesgo”, expresó Mariano Barroso, presidente de la Academia.
Además, la Academia del cine ha desautorizado oficialmente cualquier fiesta previa y posterior a “unos Goya que serán distintos y responsables”, pues “entendemos que debemos ser un ejemplo de responsabilidad”, se dejó leer en un comunicado.
La ceremonia final será estelarizada por la periodista María Casado y uno de los actores de gran renombre: Antonio Banderas. El malagueño tendrá la oportunidad, nuevamente, de ser uno de los protagonistas de la noche, después de haber ganado el año pasado a mejor interpretación masculina por su papel en Dolor y Gloria.
María Casado y Antonio Banderas será la dupla perfecta para la animación de la gala final de los Premios Goya
Las grandes favoritas de esta contienda
Es relevante que conozcamos a detalle un poco sobre las películas nominadas, y el por qué de su número de postulaciones. En el caso de Adú se trata de una ficción protagonizada por Anna Castillo y Luis Tosar, en la que se sigue la vida de tres historias relacionadas con la inmigración y los problemas medioambientales.
Por su lado, Las Niñas nos lleva a un increíble viaje al pasado, específicamente, a los años 90. En compañía de una niña que está en plena transición a la adolescencia, y en la que podemos revivir de forma intimista y costumbrista cómo fue crecer en aquella sociedad en donde todavía existía una sociedad sexista y extremadamente religiosa.
Si nos vamos a La Boda de Rosa, veremos a grandes estrellas como Itzar Bollaín Firma y Candela Peña quienes protagonizan una comedia dramática. La misma relata la vida de una mujer que se da cuenta de que ha vivido siempre para los demás, por lo que decide dejarlo todo e irse a vivir su vida.
Y es que, uno de sus sueños siempre ha sido tener su negocio propio, y para lograrlo deberá enfrentarse a varios obstáculos. Es así, como nos sumergirá en una fantástica aventura por la lucha de sus sueños.
Adú, Las Niñas, La Boda de Rosa y Sentimental son los grandes candidatos de esta edición
Mientras tanto, nos encontramos con Sentimental que refleja un tema tan particular como lo es las relaciones sentimentales de dos parejas que viven en el mismo piso. La trama inicia cuando una de las parejas invita a la otra a una cena, durante la cual se les invita a practicar ¡Sexo en grupo!
Es una comedia súper fresca en la que los temas principales son el amor, las peleas, el dolor y el odio cotidianos de una relación de pareja. Muy apegados a la realidad, ¿cierto?
Categorías femeninas con grandes contendientes
Por otro lado, no podíamos dejar de mencionar las grandes revelaciones de este año en la interpretación femenina, y que se han merecido una nominación a los Premios Goya.
Como es el caso de Amaia Aberasturi, quien protagoniza Akelarre y que le valió una nominación como Mejor Actriz Protagonista. En dicha división se encuentra una gran competencia como lo es Patricia López Arnaiz de Ane; la chica Almodóvar Kiti Mánver de El Inconveniente; y una veterana como lo es Candela Peña por La Boda de Rosa.
Pasando a otra categoría, y no por ello menos importante; nos percatamos de que existen algunas sorpresas en la sección de Mejor Actriz de Reparto. Entre ellas: Juana Acosta de El Inconveniente; Verónica Echegui de Explota, Explota; Nathalie Poza de La Boda de Rosa y Natalia de Molina de Las Niñas.
Por supuesto, en la sección de Mejor Actriz Revelación no faltaron los nombres de estrellas emergentes, algunos nombres de los cuales debemos estar atentos. Por ejemplo: Jone Laspiur de Ane; Paula Usero de La Boda de Rosa; Milena Smit de No Matarás; y la argentina Griselda Siciliani de Sentimental.
Amaia Aberasturi es una de las grandes favoritas para llevarse el Goya a Mejor actriz protagonista
El poder femenino se hace sentir
Una de las cosas más curiosas que nos ha dejado la revelación de la lista de nominados camino a los Premios Goya, es el hecho de la gran cantidad de mujeres directoras que fueron postuladas, tomando el poder de esta edición.
Sin duda, son grandes revelaciones y apuestas por la inclusión, además de reconocer el talento en un mundo en donde las féminas no son tomadas en cuenta y reciben un papel secundario. Pero, en esta ocasión son ellas la que mandan, en donde encontramos una equidad de género en las nominaciones al 50%.
DATO: Este importante hecho se da unos años después de que Nieves Maroto, cofundadora de Cima; denunciara en su intervención en la mesa redonda del Ciclo de Mujeres de Cinesa que debían contarse más historia desde una perspectiva femenina
Pilar Palomero de Las Niñas
Nuria Giménez Lorang de My Mexican Bretzel
Por ello, dos realizadoras han conseguido un puesto en la competición al Goya a Mejor Dirección. Ellas son: Icíar Bollaín de La Boda de Rosa e Isabel Coixet de Nieva en Benidorm. A ellas se les suman otros dos caballeros: Salvador Calvo de Adú y Juanma Bajo Uloa de Baby.
A su vez, Pilar Palomero de Las Niñas y Nuria Giménez Lorang de My Mexican Bretzelson las grandes favoritas para llevarse a casa el premio Goya a Mejor Dirección Novel. Pero, deberán luchar con dos grandes oponentes: David Pérez Sañudo de Ane y Bernabé Rico de El Inconveniente.
Otro hecho destacable de esta edición de los Premios Goya es que, gracias a su magnífico trabajo y trayectoria, el Goya de Honor 2021 le será otorgado a Ángela Molina, quien ha compartido con grandes cineastas de las últimas décadas.
Dicho premio se le dará debido a su “trayectoria excepcional” y por su “autenticidad y especial sensibilidad”, de acuerdo a lo que señaló la institución a finales del año pasado.
La entrega número 35 de los Premios Goya podrán seguirse en directo mediante los distintos canales de RTVE, además de los detalles mediante las redes sociales de la Academia de Cine.
En una edición online, pero igual de increíble, del Sundance Film Festival 2021, llega al público un número extraordinario de creaciones cinematográficas que prometen cambiar el mundo a su manera. Aquí, seleccionamos solo 5 que deseamos ver con todas las ansias.
“Corazones Rebeldes”
El documental para el Sundance Film Festival es completamente real y cuenta con entrevistas inéditas.
Dirigida por Pedro Kos, producida por Kira Carstensen, Shawnee Isaac-Smith, Judy Korin, en Estados Unidos. Entra en la categoría de documental del Sundance Film Festival.
¿De qué se trata? Unas monjas deciden hacer una protesta en contra del patriarcado de la iglesia católica. Luchando por sus derechos, convicciones y por la igualdad, pelean en contra un poderoso cardenal que parece hacerles la vida imposible. Desde las marchas en Selma en 1965, hasta las marchas de mujeres del 2018, las mujeres han transformado nuestra sociedad con sus valientes actos de defensa.
“CODA”
Es una de las películas más esperadas del Sundance Film Festival.
Dirigida por Siân Heder, producida por Philippe Rousselet, Fabrice Gianfermi y Patrick Wachsberger, entra en la categoría de drama estadounidense del Sundance Film Festival.
¿De qué se trata? CODA es el código que se utiliza para designar a los niños hijos de padres sordos. (Child of Deaf Adults). Ruby es la única persona en su familia que puede escuchar. Su familia sobrevive gracias a un negocio de Pescadores, cuando se ve amenazado, Ruby debe decidir si entregar su vida a salvar a su familia, o si huye en búsqueda de perseguir su propio sueño (la música, algo que ellos no pueden entender).
Es un romance LGBT por lo que es una de las más esperadas de todo el festival. Además, Vanessa Kirby es una de las actrices más increíbles del momento.
Dirigida por Mona Fastvold, escrita por Ron Hansen y Jim Shepard. Producida por Casey Affleck.
¿De qué se trata? En algún rincón del siglo 19, dos parejas se ven sumergidas en un escenario inhóspito y al mismo tiempo, sorprendente, en donde la desolación y el miedo forman parte del día a día. El ambiente los pondrá a prueba mental y físicamente.
Está protagonizada por Katherine Waterson (de Animales Fantásticos) y Vanessa Kirby (The Crown).
Es una de las historias más tiernas y esperadas del Sundance Film Festival. ¿Quién no creció con Plaza Sésamo?
Dirigida por Marilyn Agrelo en género documental.
¿De qué se trata? Todos crecimos con las aventuras de Plaza Sésamo. Cada uno de sus personajes ha logrado sobrevivir al paso del tiempo y posicionarse como ícono eterno de la inocencia de la niñez. Ahora, en este documental, se contarán historias inéditas sobre cómo unas marionetas se convirtieron en todo un ícono de la televisión.
“Hijo de monarcas”
El film es del franco-venezolano Alexis Gambis.
Dirigida por Alexis Gambis, un director franco-venezolano.
¿De qué se trata? Narra la historia de un joven científico que vive en Nueva York. Tras la muerte de su abuela, quien era el ancla a su pasado, visita su ciudad natal (Michoacán), en búsqueda de reconectar con sus recuerdos. El pueblo está rodeado de bosques repletos de mariposas monarca y gracias a ellas, comprenderá los misterios de su pasado y las ansiedades de su presente.
Conocido por elevar la cultura digital en la industria de la moda, por crear tendencias con el streetstyle y, sobre todo, por la creación de la colección The Ten, Virgil Abloh se ha convertido en todo un ícono del diseño en este mundo. Ahora, por si fuera poco, su gran obra maestra será admirada mediante su libro Icons.
«Icons ‘Something’s Off'»: una restrospectiva de la cultura de los sneakers
Indiscutiblemente, el director creativo de Louis Vuitton, Virgil Abloh; se ha encargado de crear toda una cultura de la moda urbana. Una premisa que ha reforzado gracias a trabajos como su colección The Ten, en la que reimaginó los 10 diseños más icónicos de Nike.
Para expandir su legado, el diseñador decidió plasmar dicha colección en un libro que ha bautizado comoIcons«Something’s Off». Se trata de la obra literaria que todo amante de unos buenos sneakers debería tener en su casa.
En este sentido, estamos hablando de un documental impreso del proyecto Off White y Nike, mismo que ¡Ya está disponible!
Incluye imágenes inéditas
Ante esta propuesta, el CEO de Off-White expresó en un comunicado que debió asociarse con la editorial “Taschen para publicar un libro titulado ICONS “Something’s Off” que hace exactamente lo que los subtítulos de Instagram no pueden hacer. Es esencialmente toda la lógica del cómo”.
Además, Virgil comentó que en esta creación literaria el público podrá encontrar “todas las que he hecho hasta la fecha, y una ventana a todas las que vendrán”. Por si fuera poco, el diseñador recordó que las imágenes que acompañan esta editorial son ¡Inéditas!
“Es un catálogo de imágenes de mi proceso que, en gran parte, no están en internet. La belleza de los libros es exactamente eso. Rara vez se puede buscar en Google la imagen completa de cualquier cosa”, destacó Abloh.
Icons incluye textos que fueron escritos por Hiroshi Fujiwara, así como del escritor Troy Patterson y el curador Glenn Adamson
La declaración de amor a lo impreso
Asimismo, el creativo aprovechó la oportunidad para comentar que «la base de mi práctica no es el resultado final, es el rigor y el proceso de la lógica. El archivo es el rastro en papel de estos artefactos». Del mismo modo, Virgil apunto que este libro es el único rastro visual para comprender la creación de cada una de sus obras a través de una historia.
Es importante resaltar que la colección de culto The Ten fue el resultado maestro de una reinterpretación de diez siluetas exclusivas de Nike. Entre ellas pudimos ver: las Air Jordan 1, Nike Air VaporMax, Nike Force 1 Low y Converse Chuck Taylor.
Por otro lado, Icons también es la declaración del amor y el valor que Virgil da a lo impreso. Es así, como se le ha dado forma a la más pura forma de pasión con 352 páginas salpicadas de conceptos, prototipos y mensajes de texto entre Abloh y los diseñadores de Nike.
A su vez, dentro del texto podemos apreciar que la primera mitad se presenta una descripción visual del léxico de los sneakers. Mientras que la segunda, se refleja a las personas, lugares, objetos, ideas, materiales y escenas que son parte fundamental de la evolución del proyecto.
Cada una de estas piezas fueron reelaboradas con collage, letras, etiquetas irónicas como de plástico, cierres y acabados en bruto y esculpidos. Tanto fue su auge que, en tan solo minutos, la colección se agotó cuando se lanzó en 2017
¿Deseas el tuyo? Icons ya se encuentra disponible para su venta en distintas librerías independientes y locales. Para hacernos la vida más fácil, Virgil dejó un directorio de las tiendas físicas en donde se puede encontrar el libro especial.
Si bien no es la royal que más aparece en los periódicos, la princesa Anne ha ganado protagonismo otra vez en la opinión pública gracias a The Crown. Erin Doherty se ha convertido en todo un fashion icon representando a la hermana de la reina Isabel II y aquí hemos tomado 6 de sus atuendos para entender qué hay detrás de su estilo.
Caballos, but make it fashion!
La princesa Anne disfrutaba en su juventud montar caballo y competía constantemente.
Nunca imaginamos que un traje de jinete podría verse tan bien. Con botas de montar hasta la rodilla, pantalones beige entallados y un blazer corto de cola larga, la princesa Anne luce elegante y diferente con su atuendo. Se le conoce por su talento como jinete y por la cantidad de premios que logró junto a sus caballos (una pasión que comparte con su madre, la reina Isabel II). ¿Qué aprendemos de ella? Los colores básicos, las siluetas entalladas y el maquillaje sencillo siempre favorecerá a cualquier look. Además, si eres arriesgada con la moda, puedes imitar este look para la ciudad.
Perdámosle el miedo al amarillo
El amarillo es uno de los colores favoritos de la princesa.
Con 18 años la princesa lució un espectacular abrigo amarillo que hacía juego con su sombrero para un derby en 1968. Conocida por su sencillez, utilizó el color a su favor para, sin usar un atuendo demasiado arriesgado, llamar la atención y destacar entre la multitud. ¿Qué aprendemos de ella? Tenemos que perderle el miedo a los bloques de colores sólidos y brillantes. Luce preciosa completamente de amarillo, para balancearlo, si decides usarlo, acompáñalo de accesorios neutrales, como ella: un collar de perlas, tacones negros básicos, guantes negros y una mini handbag de cuero.
Su estilo siempre ha sido muy particular y diferente a todos los de la realeza.
La princesa Anne ha sabido mantenerse al margen de los escándalos reales, su personalidad es muy tranquila y poco perturbable, esto lo demuestra también con sus atuendos. Nuevamente rodeada de caballos, luce sencilla pero stylish.¿Qué aprendemos de ella? La importancia de los accesorios, su cinturón con hebilla decorada le cambia por completo la vida a sus mom jeans y además, estamos de acuerdo que ese pañuelo alrededor del cuello le da demasiado estilo a todo su outfit. ¡Hermosa!
Los cuadros pueden ser elegantes y casuales
La foto de la izquierda fue cuando conoció a una de las criaturas de los libros de Betty Potter.
Aunque la princesa Ana ha utilizado todo tipo de estampados extraños, es un ejemplo de que los cuadros se pueden utilizar tanto en ocasiones formales, como casuales. En la foto de la izquierda, utiliza un traje espectacular (esa chaqueta es un sueño) con tela Tweed y en la derecha, una camisa de cuadros con un look mucho más relajado. ¿Qué aprendemos de ella? Nuevamente recurre al pañuelo como accesorio en la foto de la izquierda y en la derecha, le da protagonismo al print de su camisa únicamente utilizando unos shiny sunglasses.
La manga globo es tendencia
La foto se tomó en 1973 en los jardines del Buckinham Palace.
Con mangas globo y un estampado de polka dots, la princesa luce como la protagonista de una película de los 70’s. Sus mangas acampanadas (o mangas globo), le dan elegancia al vestido. Además, siguiendo siempre su estilo, cuenta con un lazo en el cuello, tal como lo usa para compartir con sus caballos (¿Es quizás su accesorio favorito?- ¿Qué aprendemos de ella? Si el estampado del vestido es de por sí, bastante llamativo, no es necesario agregar accesorios adicionales. Además, si buscas un look vintage, ese blow out de los 70s está perfecto.
Big hair, dont care!
¿Acaso no luce preciosa aquí la princesa Anne?
Lo más característico de la princesa, es su cabello siempre abombado y grande. Incluso hoy, a sus 70 años lo sigue utilizando siguiendo el mismo estilo. Con lo que presumimos que es la magia del fijador y los bobby pins, la princesa Anne nos demuestra que el estilo lo marcas tu y no las tendencias. ¿Qué aprendemos de ella? Su cabello se convirtió en un ícono de su estilo y aunque no es algo que hoy verías en una revista, sigue siendo su marca personal. Así que si te gusta el cabello grande y los vintage blow outs, ella es tu inspiración.
Siempre hay sabores que logran transportarnos a los mejores momentos de nuestra infancia, delicados sorbos de alegría que nos inspiran a seguirnos divirtiendo. Y ese es el efecto que ha logrado causar McDonald’s a lo largo del tiempo con sus deliciosos helados que, año tras año, son mejor y mejor. Para esta ocasión, presentan su nueva línea de KitKat.
KitKat se une a la fiesta de sabor de McDonald’s
Para iniciar este 2021 con buen pie, la cadena de restaurantes McDonald’s lanzó su más reciente sabor de helados: KitKat de Nestlé. Una perfecta combinación entre lo crocante y dulce de la galleta, junto al delicado sabor de su tradicional sorbete.
En este sentido, se trata de una nueva plataforma de helados que llega al mercado venezolano. La misma combina su cremoso helado de vainilla con las crujientes galletas de chocolate KitKat de Nestlé, junto a un fabuloso topping de chocolate o dulce de leche.
Es así, como a partir de ahora los fanáticos de los Arcos Dorados podrán deleitarse con tres nuevos productos que se incorporan a su menú. Entre ellos: McFlurry KitKat, Barquilla KitKat y Súper Flurry KitKat.
Dichas presentaciones estarán presentes de manera regular en los restaurantes y centros de postres en todo el ámbito nacional. Además, su vigencia por lo menos estará permanente hasta cuatro meses desde su lanzamiento.
McDonald’s: en búsqueda de nuevas experiencias
Con esta propuesta, McDonald’s da un paso más hacia la evolución de un menú mucho más dinámico, el cual siempre está en la búsqueda de ofrecer nuevas experiencias de sabores para los consumidores. ¡Y vaya que lo han conseguido!
Gracias a su base cremosa, versátil y con un sabor único e inconfundible, la franquicia ha logrado ganarse el corazón de los venezolanos, creando vivencias a través de un bocado. Es así, como la marca procura brindar variedad e innovación a sus clientes.
McFlurry KitKat se une a las versiones de Oreo y Pirulin que, hasta ahora, han sido todo un éxito. De esta manera, McDonald’s sigue en la búsqueda de nuevas opciones para ampliar su variedad de presentaciones para los venezolanos.
Todo ello trae como consecuencia que sus consumidores logren convivir con sus postres en alguno de sus rincones de sabor, como por ejemplo en el McCafé. Por ende, la marca invita a sus fanáticos a compartir su experiencia mediante sus redes sociales, utilizando la etiqueta #KitKatenMc.
