¡Es la temporada de bodas! Luego que pasa el mes de mayo comienza el furor de los grandes eventos, las bodas veraniegas y los destination weddings son la tendencia, aunque el season se extiende hasta diciembre.
Cada novia quiere que su evento sea el más especial y que sus invitados vivan una experiencia memorable y por eso es tan importante el trabajo de una wedding planner experta que lleve el control de todo y permita no solo tener el evento organizado, sino también levantar la presión de los hombros de la pareja.
Grace de Abreu, es una referencia dentro de la escena nupcial, con más de 10 años de trabajo ha tenido la oportunidad de hacer más de 400 bodas, por lo que conoce a plenitud cuales son los factores que debemos tener en cuenta a la hora de planificar un matrimonio de ensueño, no en vano es la favorita en los círculos sociales de varios países por el nivel de detalle que tienen sus eventos.
Las 5 recomendaciones
Hay 5 recomendaciones importantes que doy a todas las novias y que son parte del secreto de una buena boda, según la experta y son:
Planificar con anticipación: «Lo primordial es empezar a planificar con al menos un año de anticipación para poder no solo tener acceso a mejores precios con los proveedores, sino que también pueda haber disponibilidad de ellos. Al escoger la fecha no solo hay que tener en cuenta que sea viable, sino que hay variables que debemos revisar, como el clima, la temporada de vacaciones y hasta el calendario de eventos importantes de nuestro entorno para no chocar con algún otro».
Un vestido cómodo y acorde: «.El vestido de novia y su arreglo, debe ser con el que la chica se sienta lo mejor posible con ella misma, de eso depende mucho el día de la boda».
Invierte en entretenimiento: «Los gastos más importantes son comida y entretenimiento, deben ser prioridad a la hora de hacer presupuesto porque esto puede hacer que una boda sea un éxito o un fracaso».
En tu personalidad está la clave: «Me gusta aconsejarle a la pareja que la boda tenga su esencia en todas las elecciones que hagan, esto asegura que se sientan cómodos y sea realmente un evento que cumpla con todas sus expectativas”.
Grace que con su compañía Red Velvet Producciones, tienen oficinas en Republica Dominicana, Colombia, Venezuela, España, Portugal y México, se mueve por todo el mundo no solo buscando las tendencias de decoración, sino organizando los eventos más fastuosos y se ha convertido en una líder dentro de su industria a nivel internacional y ya se encuentra preparando su primer libro como autora, donde contará todo lo que ha aprendido durante su trayectoria.
Sus clientes siempre la han preferido por el profesionalismo y el nivel de control que maneja en sus eventos, haciendo que una boda sea un momento de celebración único y con cero estrés, para contactarle puede seguirle a través de Instagram @RedVelvetProducciones.
Aclamada en la gran pantalla, pero poco a poco se ha abierto su paso en algunas de las mejores series de misterio que se han estrenado en el streaming. Este gran cambio empezó en los años 80 cuando, antes de ser una celebridad internacional, apareció en una serie australiana que le abrió las puertas de la Industria. Ahora es una actriz con un gran repertorio. Aquí una lista con las mejores series que tienes que ver de Nicole Kidman.
The Undoing
¿De qué trata esta serie protagonizada por Nicole Kidman?: La vida de una terapeuta se desmorona después de enterarse de que su esposo podría ser el responsable de que se haya producido una catástrofe..
¿Por qué debes verla?: Esta miniserie – basada en la novela de 2014 ‘You Should Have Known’ de Jean Hanff Korelitz – presenta un misterio en el que los sospechosos y sus motivos no son claros, por lo que aumenta la intriga y las ganas de seguir viéndola. Además, tiene un elenco de grandes actores.
¿De qué trata?: 9 personas coinciden en un lujoso retiro de bienestar – manejado por una mujer misteriosa que solía ser una poderosa CEO – que realiza tratamientos poco ortodoxos para ayudar a sus huéspedes. Conforme pasan los días, queda cada vez más claro que las cosas no son lo que parecen y que, dentro de ese lugar de calma y relajación, realmente hay un peligroso secreto que podría afectarlos a todos.
¿Por qué debes verla?: Es una serie corta y adictiva basada en la novela de Liane Moriarty que presenta a una Kidman nunca antes vista.
¿De qué trata?: narra la historia de 8 mujeres que exploran una contradicción o un problema absurdo diferente en su vida.
¿Por qué debes verla?: en esta antología que explora los roles y papales de la mujer en la sociedad actual, Kidman protagoniza uno de los capítulos como una mujer australiana que se prepara para que su hijo se vaya a la universidad. Aunque parecer bastante simple, la crisis la llevará a tomar actitudes extrañas.
¿De qué trata?: Una detective se obsesiona con el caso de la desaparición de una niña, por lo que decide realizar una investigación intensa con la que revela los secretos de un pequeño pueblo aislado.
¿Por qué debes verla?: Kidman se unió en la segunda temporada y su transformación para dar vida a Julia Edwards dio mucho de qué hablar.
¿De qué trata?: Las historias de tres madres de niños de primer grado – con vidas aparentemente perfectas – comienzan a desmoronarse hasta el punto de llegar al asesinato.
¿Por qué debes verla?: La serie ganadora de ocho premios Emmy cuenta con un elenco estrella – Reese Witherspoon, Zoe Kravitz, Laura Dern y Shayleen Woodley – para dar vida a la trama basada en la novela de Liane Moriarty.
Su nombre es sinónimo de ballet venezolano, Vicente Nebrada aun a 20 años de su fallecimiento sigue llenando de energía la sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño y justo por eso, decidieron hacerle un homenaje extraordinario. Aquí te contamos los detalles para que vayas a verlo.
Un apasionado por el movimiento
Vicente Nebrada es uno de los íconos del ballet venezolano.
Desde niño mostró habilidades para el movimiento, pero fue en la Escuela Experimental Venezuela donde se acercó por primera vez a las creaciones artísticas. Música, danza y teatro fueron las cátedras fundamentales que formaron a Vicente Nebrada, el que se convertiría en uno de los coreógrafos venezolanos más famosos de nuestra historia.
En su escuela se encargaron de guiarlo en el camino de las artes, Vicente comenzó a explorar sus talentos a través de la gimnasia rítmica con el método Dalcroze, que consiste en aprender conceptos musicales a través del movimiento. Naturalmente, esta conexión evolucionó hacia la danza.
La primera compañía profesional en la que trabajó fue en el Ballet de Cuba, alrededor de los años 50. Aprendió de la mano de Alicia Alonso y cuando regresó a Venezuela, tenía en mente explorar terrenos europeos. Se mudó a Francia y trabajó junto a Román Petit y sin hablar ni una palabra de francés, logró posicionarse como uno de los mejores del ballet.
En el año 58 se mudó a Estados Unidos y ahí comenzó su carrera como coreógrafo profesional, su primer éxito internacional fue Percusión para seis hombres cuando tenía solo 26 años.
Desde ese entonces, sus creaciones se han bailado en Australia, Inglaterra, Bélgica, Canadá, México, Cuba, Argentina, Alemania, Inglaterra, Hungría, Italia, Israel, Portugal, España, Francia, China, Singapur, Corea del Sur, Filipinas, Brasil, Chile y por supuesto, Venezuela.
“Crear es un riesgo y más la coreografía, porque tienes que hacerlo en frente a los bailarines. No puedes irte a tu casa a hacer una coreografía”, confesó una vez en una entrevista, pero todos los riesgos que tomó rindieron frutos porque hoy es una leyenda para nuestro país y sus clásicos, como El Cascanueces, se siguen bailando honrando su nombre.
¿Por qué hacerle un homenaje a Nebrada?
Vicente Nebrada en escena.
El Teatro Teresa Carreño, decide celebrar su remodelada sala Ríos Reyna con un espectáculo dirigido especialmente a homenajear la obra y memoria de Vicente Nebrada, a propósito de los 20 años de su fallecimiento.
“Vicente Nebrada constituye un emblema para el Teatro Teresa Carreño y su compañía de ballet que dirigió por cerca de 20 años. coreográfico La conmemoración del vigésimo aniversario del fallecimiento del maestro, ofrece una oportunidad invaluable para el reencuentro con tres obras representativas de su trascendente legado, inscritas dentro del más genuino espíritu neoclásico, en el caso de nuestro autor, poseedor de un profundo sentido de identidad nacional y a la vez, de una amplia valoración universal”, dijo el presidente de la Fundación Teatro Teresa Carreño, Gustavo Arreaza Monserrat.
Nebrada es uno de los coreógrafos y bailarines más importantes de nuestra historia y el ballet venezolano le debe gran parte de su trayectoria: “Pocos coreógrafos cuentan con la presencia de Vicente Nebrada en los repertorios de compañías en cuatro continentes, hecho que ratifica el permanente interés por su obra, su vigencia y el reconocimiento de su producción artística como venezolana, latinoamericana y universal”, explica Carlos Paolillo, coordinador del Ballet del Teatro Teresa Carreño.
¿Qué verás en Siempre Nebrada?
Romeo y Julieta en escena.«Alma» de Inés Rojas.
El homenaje a dos actos cuenta con el talento del ballet del Teatro Teresa Carreño, que se mueve con las melodías de la Orquesta Sinfónica de Venezuela, dirigida por Alfonso López Chollet con la presencia extraordinaria del pianista venezolano Andrés Roig.
“Alma” de la coreógrafa venezolana Inés Rojas: haciéndole un honor al movimiento y rozando con cada paso la libertad de la improvisación, la coreógrafa venezolana estrena un ballet inspirado en la espiritualidad. “Es un ballet presentado en 3 momentos, que van diluyendo un duelo hasta el total desprendimiento, el goce de lo ligero y la celebración de la muerte”, explica.
La música que la acompaña es el Concierto para Piano N1 en mi menor OP. 11. “Lo que pasa con el alma, es que no se ve”, cita como epígrafe a Alejandra Pizarnik.
El ballet en la sala Ríos Reyna. El maestro Alfonso López Chollet en escena.
Siempre Nebrada: con la elegancia que caracteriza al ballet del Teatro Teresa Carreño, 3 piezas clásicas del maestro Nebrada conquistan por completo la sala Ríos Reyna. Romeo y Julieta, Una danza para ti y Doble Corchea.
–Una danza para ti: es una combinación de diferentes danzas utilizando diferentes valses venezolanos. Se estrenó por primera vez en 1980 y sigue siendo un éxito.
–Romeo y Julieta (escena del balcón): con todo el romanticismo y la seducción que caracterizan a esta obra de Shakespeare, Nebrada traduce cada palabra en deliciosos movimientos que conmueven y enamoran al público. Se estrenó por primera vez en Florida en 1986 y sigue teniendo el poder de hacernos suspirar.
–Doble corchea: cuando llega este momento y el ballet entero se apodera de la Ríos Reyna, es complejo aguantar la emoción. Logrando transformar en movimiento cada nota musical de este clásico, Nebrada crea una coreografía dinámica, divertida y fresca para el público. Se estrenó en Bélgica en 1984 y tanto la música como la danza se mantiene vigente, emocionante e intacta.
¿Cómo, cuándo, dónde?
Puedes disfrutar de este homenaje este sábado 25 y domingo 26 en la sala Ríos Reyna a las 5:00 pm. La obra tiene una duración aproximada de dos horas y cuentas con estacionamiento en el teatro.
Las entradas comienzan desde los $5 y las puedes comprar en las taquillas del teatro (de miércoles a domingo de 10:00 am a 6:00 pm) o en la página web de Make Ticket.
Viena volvió al primer lugar en la clasificación de las ciudades más agradables del mundo, como en 2018 y 2019, según un estudio realizado por «Economist Intelligence Unit», unidad investigativa afiliada al semanario inglés The Economist. En esta oportunidad Kiev quedó excluida del conteo debido a la guerra y Rusia bajó de posición. A continuación te presentamos las cinco ciudades que llegaron a lo más alto de la lista.
Viena (Austria)
Los expertos recompensaron la estabilidad de Viena, su oferta educativa y médica, así como la calidad de las infraestructuras con la nota máxima de 100 sobre 100. Los factores culturales y medioambientales fueron considerados casi ideales.
Copenhagen (Dinamarca)
La capital de Dinamarca esta considerada también una de las ciudades más felices del mundo. Se respira una agradable sensación de confort a cada paso que se da y también está hecha para el bienestar de sus habitantes. Tiene una excelente infraestructura y bellísimos jardines para disfrutar tanto niños como adultos.
Zurich (Suiza)
Esta ciudad, centro financiero mundial, tiene uno de los salarios más altos del mundo, una excelente red de transporte así como el orden público y estabilidad política. No sólo es un buen sitio para trabajar, sino también para vivir: entre la ciudad y la cordillera de los Alpes que se yergue en su horizonte se extiende un espléndido paisaje natural con áreas de recreo, bosques, lagos y ríos de agua cristalina. Por si fuera poco, Zurich dispone de una oferta cultural y de entretenimiento particularmente rica, con innumerables restaurantes, bares, clubes y centros comerciales.
Calgary (Canadá)
Esta ciudad canadiense está presume de serla más limpia del mundo, según la revista Forbes. Cuenta con el más alto ingreso per cápita, y a su vez los impuestos más bajos del país. Los indicadores de la ciudad en lo relativo a los ingresos, la salud, el empleo y la educación gozan de reconocimiento universal. En este último aspecto, el de la educación, se ofrece un servicio gratuito de muy buena calidad para todos sus ciudadanos y residentes. También tiene una tasa de criminalidad nula.
Vancouver (Canadá)
También en Canadá es una delas ciudades más tranquilas del mundo. Con bellos paisajes hay un gran equilibrio entre la naturaleza y la ciudad. El estilo de vida está dictado por este contraste. La economía es fuerte y sus ciudadanos son modernos además de multiculturales.
El Festival del Cine Venezolano regresa a su ciudad natal, Mérida, para exaltar la producción audiovisual del país en el Multicine Las Tapias. Hoy, en conferencia de prensa, seanunciaron las películas en competencia, de acuerdo a las categorías de: ficción y documental en largos y cortometrajes. Del mismo modo, se reveló el jurado calificador y las actividades que enmarcarán este año al Festival de cine más importante de Venezuela. Aquí todos los detalles.
Un encuentro lleno de talento
El encuentro con los medios de comunicación social se realizó con la presencia de Karina Gómez Franco, presidenta de la Fundación para el Desarrollo de las Artes y la Cultura (FUNDEARC) y directora del Festival del Cine Venezolano, acompañada de Mariana Canelones, productora general del FCV, Carlos Azpúrua, presidente del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), Albert Candela, de la Gobernación del Estado Mérida, María Luisa de la Terga, Head of Comunicaciones Integradas de Marketing de Movistar y Greisy Mena, Jefe de Prensa del FCV. Este grupo de importantes figuras fue el encargado de dar a conocer el anuncio oficial del FCV 2022.
Por su parte, el Festival contará con un jurado de lujo. En el caso de los largometrajes de ficción, Irina Dendiouk, Claudia Rojas, Jericó Montilla, Nicolás Azalbert, Pablo de la Barra, Tarik Souki y Nathalia Videla Peña serán los encargados de evaluar las piezas. Para los largometrajes documental el ojo calificador estará a cargo de Carolina Dávila, Ignacio Márquez, Thaelman Urgelles, Guido González, Mercedes López, Claudia Lepage.
Asimismo, la evaluación de la competencia de cortometrajes – tanto de ficción como de documental – estará en manos de Marialejandra Martín, Iraida Tapias, Noel Márquez y José Luis Dávila Chacón. En el esperado Maratón Cine Átomo, la responsabilidad de calificar la tienen Jackson Gutiérrez, Josette Vidal, Valmore Gómez, Víctor Moreno.
El jurado de la prensa está conformado por los periodistas Crysly Egaña, Alfonso Molina, Luis Guillermo García y Leonardo Rodríguez Dugarte. Y entre las diecisiete universidades inscritas en la competencia de Universidad Audiovisual, serán Joanna Cristina Nelson, Caupolicán Ovalles, Álvaro Cáceres y Enrique Plata Ramírez, quienes determinarán la mejor Universidad.
Con el esfuerzo de Fundearc, el CNAC, la Gobernación del Estado Miranda, Movistar y demás marcas aliados, el festival se realizará del 17 al 21 de julio en Mérida. Así, esta edición será una oportunidad para que el público asistente disfrute de la fiesta del cine más importante del país y de las oportunidades turísticas, de forma más fácil y económica en la región merideña.
A lo largo de los años, el Palacio de Buckingham ha sufrido tantos cambios como sombreros a la medida de Su Majestad. La residencia oficial de la monarca británica en Londres debe adecuarse a los gustos de la reina Isabel II. Aquí todos los detalles de los cambios.
Para el primer duque de Buckingham y Normanby
En 1703 se construyó el Palacio de Buckingham para el duque de Buckingham y Normanby, pero en 1762 lo adquirió el rey Jorge III para utilizarlo como residencia privada.
Desde ese entonces, su remodelación, reconstrucción, ampliación y resurgimiento ofrece un grandioso destino urbano que deslumbra a los visitantes con cámaras en la actualidad.
La gran renovación
En 2018 comenzó la renovación, que por los momentos se informa que tiene un costo de 500 millones de dólares. Según el informe de resumen del programa de reservas del Palacio de Buckingham de 2016: «el cableado eléctrico, la fontanería y la calefacción del palacio no se han actualizado desde la década de 1950, tras la Segunda Guerra Mundial, la infraestructura del edificio necesita ahora una revisión urgente para evitar el peligro muy real de un fallo catastrófico que provoque un incendio o una inundación».
El polvo de las obras se asentara en 2027, momento en el que se espera que estén completadas.
El Salón Blanco del Palacio de Buckingham, fotografiado en 2011.
Los espacios dentro del Palacio de Buckingham han sido igual de cambiantes, ya que los sucesivos monarcas y sus cónyuges han buscado dejar su sello individual.
Desde la llegada de la reina Isabel II y el duque de Edimburgo en 1953 ha habido ciertos cambios, pero nada tan grave como las transformaciones en los esquemas de arquitectura y decoración de la reina Victoria, su hijo, Eduardo VII, y su nieto, Jorge V.
Durante el reinado de Isabel II, ;as salas de estar – que están abiertas al público desde 1993 – son continuamente acicaladas, mullidas y mejoradas para que más de 15 millones de turistas al año vean un palacio perfecto.
Los detalles arquitectónicos son restaurados, las paredes se repintan, las telas se sustituyen cuando empiezan a desteñirse y deshilacharse, las alfombras se reparan para que el espacio se mantenga fiel a los ojos expectantes.
¿Qué ha hecho la Reina Isabel II?
La reina Isabel II con el expresidente estadounidense George W. Bush en la Galería de la Reina (2003).
Aunque no cuentan con grandes proyectos como sus predecesores, el Duque de Edimburgo y la Reina son los responsables de la Galería de la Reina: espacio público de exposición dedicado al arte y los objetos de la Colección Real.
Al sustituir una capilla de 1840 en ruinas por los bombardeos de la Segunda Guerra Mundial, la pareja real creó este espacio en 1962. De acuerdo con la periodista Muriel Bowen en ‘Tatler’, la «pequeña y encantadoramente íntima galería» era también «la única parte del palacio que tenía aire acondicionado, una concesión a los cuadros y no a las hordas de turistas estadounidenses que se esperaban».
Desde ese momento, los arquitectos John Simpson & Partners se encargaron de la Galería de la Reina, realizando su modificación, ampliación y clasificación a finales de la década de 1990.
Antes los hombres debían ser “masculinos”, las mujeres “femeninas” y quienes no encajaban eran excluidos, pero ahora el mundo está en constante cambio en el ámbito de la sexualidad. Aunque hay personas que todavía la ven como algo confuso, es importante adaptarse y comprenderla para respetar y tratar de manera adecuada a aquellos que se sienten identificados con estas nuevas identidades sexuales. Conoce toda la información aquí.
Diversidad sexual, ¿y eso qué es?
Vamos por partes…
Primero lo primero. Es esencial distinguir “sexo” de “sexualidad”, puesto que son términos diferentes. El sexo está relacionado con el cuerpo: las características físicas y genéticas relacionadas con lo femenino y lo masculino. Mientras que la sexualidad está conectada con las emociones, los deseos, las conductas y las prácticas relacionadas con la atracción y el sexo.
Convencionalmente, se explica que existen dos sexos: masculino y femenino, pero existe un error debido a que hay personas que no se pueden clasificar con facilidad. Y entonces, ¿cómo se les denomina? Intersexuales y hay muchas personas que lo son.
Hanne Gaby Odiele es una modelo belga – conocida por sus trabajos con Prada, Balenciaga o Marc Jacobs – que se declaró abiertamente intersexual para normalizar su condición y dejar de lado cualquier tipo de tabú. Así como ella hay otros famosos como Lady Gaga, el cineasta Alec Butler o la tenista Sarah Gronert. De acuerdo con la Organización Mundial de la Salud, el uno por ciento de la población tiene algún tipo de intersexualidad.
A partir de los tres años se desarrolla la identidad de género, basada en lo que culturalmente se asocia con lo femenino o lo masculino. ¿Cómo qué? El modo de vestir, la longitud del cabello, las actividades asociadas al género y los pronombres y artículos.
La mayor parte de quienes nacen con un cuerpo femenino se identifican como mujeres y la mayor parte de aquellos que tienen un cuerpo masculino se identifican como hombres. A este grupo se le denomina “Cisgénero”, pero no todas las personas corresponden su sexo con su identidad.
¿Y ahora que hay?
¡Celebrando el Pride Month como se debe!
Las sociedades pueden contar con personas que nacen con características masculinas, pero se identifican como mujeres o pueden tener características femeninas e identificarse como hombres. A estos se les conoce como “trans”.
Caitlyn Marie Jenner es un ejemplo de ello. Antes era conocida como William Bruce Jenner, pero se transformó para sentirse a gusto con el género con el que se identificaba.¿Por qué ocurre esto? Hay factores genéticos, hormonales o psicológicos que pueden incidir, pero no se conoce a ciencia cierta.
Es común que se manifieste desde la infancia, pero se reprime su expresión y puede generar conflictos psicológicos. Asimismo, existen personas que no se identifican con los otros dos géneros y surge el concepto de “tercer género”.
El término “binario” suele emplearse para referirse a la idea de que existen solamente dos sexos: masculino y femenino, pero esta percepción cambió y ahora existe un género no binario.Elliot Page, reconocido actor por sus actuaciones en ‘Juno’ o ‘The Umbrella Academy’, y Demi Lovato se identifican con él.
Ser “no binario” significa que no hay una identificación plena ni como mujer ni como hombre, si no que se da una identidad de género fluida. Por ello, rompen con lo socialmente conocido.
¿Qué ocurre con los pronombres?
Y rockean el mundo
Las personas no binarias no se identifican con el pronombre “ella” o “él”, sino como “elle” o “elles”. Aunque puede parecer extraño, un estudio de Bigeye Agency demostró que el 50% de los jóvenes que tienen menos de 24 años opinan que los roles tradicionales de género son anticuados.
“Me identifico como una persona no binaria. Oficialmente cambiaré mis pronombres en el futuro a they/them. Esto representa mejor la fluidez que siento en mi expresión de genero y me permite también sentirme más autentica y fiel a la persona que soy y que todavía estoy descubriendo”, comentó la cantante Demi Lovato al dar la noticia sobre su identificación.
Y los queer, ¿qué son?
Queer es un término “paraguas” que utilizan actualmente las personas del colectivo LGTBI para mostrar al mundo su disconformidad con la normativa sobre sexualidad y género que existe, pero no sustituye a otra identidad de género.
¿Qué quiere decir? Que una persona puede ser trans y ser queer a la vez, como declaró Elliot Page al final del escrito en el que hizo público su cambio: “Me encanta ser trans. Me encanta ser queer”.
No es un
invento mediático, ni una campaña propagandística de cirujanos plásticos, todo
se esconde en una fórmula ancestral que se utilizaba en el Renacimiento para
medir los índices de belleza. ¿Cómo funciona? Aquí te contamos todo.
La belleza no es más que matemática
Para los pintores y escultores, era necesario encontrar modelos con proporciones perfectamente simétricas. Esto permitía que cada obra, una vez finalizada, luciera lo más realista y hermosa posible, sobre todo en el Renacimiento. Para poder asegurar la simetría y la perfección de las obras, se creó una ecuación perfecta llamada ‘proporción áurea’.
También conocido como número divino, resulta ser una fórmula exacta que se puede conseguir en toda la naturaleza. Desde una hoja de árbol, hasta el ojo de un leopardo. Sorprendentemente todo siempre coincide con la proporción áurea, que es sinónimo de belleza y simetría.
Con el pasar
de los años, los científicos decidieron utilizar esta fórmula sagrada para determinar
cuáles eran los rostros más atractivos del mundo del entretenimiento.
¿Cómo lo
logran? Midiendo la altura y anchura del rostro,
para luego dividir los resultados. Según la proporción áurea, el resultado
ideal bordea el 1,6. Mientras más cerca esté, más bella es.
¿Cómo se mide el
rostro? Se toman las medidas desde la línea del
cabello de la frente, hasta el punto entre los ojos. Luego desde el punto entre
los ojos, hasta la parte inferior de la nariz. Después, de la parte inferior de
la nariz, hasta el fin de la barbilla. Si todos los números son similares, resulta
ser un rostro hermoso y perfectamente simétrico.
¿Cómo saber si
eres toda una belleza? Para poder ser considerado
digno de una obra de arte, de acuerdo a la proporción áurea, la longitud de la
oreja debe ser igual a la longitud de la nariz y el ancho de un ojo, debe ser
igual a la distancia entre ambos.
Todo parece ser una fórmula matemática increíble, pero es así como se calcula la simetría de un rostro y por lo tanto: su belleza. Si bien los rostros pueden alterarse con cirugía plástica, lograr la proporción áurea depende en gran parte de la genética y la naturalidad de una persona, pues hay factores que no se pueden modificar ni con el mejor cirujano.
¿Quién tiene los rasgos más preciosos?
La
nariz – Amber Heard con 99.7%
Los
ojos – Scarlett Johansson, con 99,9%
Los labios-
Cara Delevigne con 98.5%
Las
cejas- Cara Delevigne con 94%
La
barbilla – Bella Hadid con 99.7%
La forma de la cara – Rihanna con 99,6%
Las 10 más hermosas según la ciencia
Bella Hadid ocupa el puesto #1 de la lista, con un rostro perfectamente simétrico. El sueño de todo artista del Renacimiento.
La modelo cuenta con un 94.35% de simetría en su rostro, todo un récord. «Solo se desvía un 0.3% de su barbilla, de resto es perfecta», explicó el doctor Da Silva.
Beyoncé ocupa el segundo lugar. “Tiene la forma de la
cara perfecta, pero su belleza disminuye por sus cejas y barbilla”, comentó el
cirujano.
La hermosa actriz estadounidense, ocupa el puesto #3. “Ella
llega tan lejos por la forma extraordinaria de su nariz y su barbilla. Tiene una
belleza que trasciende en el tiempo, hubiera estado más arriba si la forma de
su cara fuera más fuerte”, asegura Da Silva.
La cantante llegó a la posición
#4. “Ariana llegó lejos por su frente y su barbilla, pero la debilitaron sus
cejas y el espacio más grande de lo habitual que tiene entre sus labios y su nariz”.
La preciosa Taylor Swift, logró la posición número #5 en la lista. La debilitó la posición de sus cejas y sus labios.
La famosa súper modelo, llega a la posición #6. Su rostro es casi perfecto, pero lo único que la debilita, es su barbilla.
La preciosa actriz se posiciona como #7. Es la única que tiene un 99.9% de simetría en sus ojos, pero la forma de su cara y sus labios delgados, la tienen en desventaja.
La preciosa actriz estadounidense, tiene la posición de sus ojos perfecta, pero la perjudicó el área de sus cejas.
La cantante tuvo una posición privilegiada por su nariz, pero su barbilla la hizo bajar de ranking.
La modelo reconocida por sus cejas, “La frente de Cara es inusualmente larga y eso trabaja en su contra. Sus cejas son perfectas y sus labios están espectacularmente formados”, asegura el doctor.
Cada una fue elegida bajo una fórmula matemática, pero
sabemos que la belleza es completamente subjetiva.
Para celebrar el aniversario número 20 de la película de imagen real (live-action) de Scooby Doo, Warner Bros. y Airbnb ofrecieron una estancia de una noche en la Máquina del Misterio.
El actor Matthew Lillard, quien interpretó a Shaggy en la película, alojará a los huéspedes en la icónica furgoneta, que estará estacionada en la costa de Malibú, en el sur de California, durante tres estancias de una noche los días 24, 25 y 26 de junio.
«¡Zoinks! Pasaron 20 años desde que interpreté a Shaggy en la primera película de acción real de Scooby-Doo de Warner Bros, pero su espíritu ha estado conmigo desde entonces», dijo Lillard en el anuncio en Airbnb. «Para celebrarlo, voy a retroceder hasta 2002 con una estancia totalmente genial en la querida Máquina del Misterio de la pandilla, monstruos no incluidos».
Todas las comodidades
La estancia, que se ofreció a solo US$ 20 por noche, se ocupó rápidamente. «La Máquina del Misterio fue extremadamente popular, y las tres noches se reservaron en cuestión de minutos», dijo un representante de Airbnb.
Los afortunados huéspedes recibirán un saludo virtual especial de Lillard a su llegada. En el interior de la furgoneta encontrarán una lámpara de lava, juegos misteriosos e incluso una televisión retro para volver a ver la película. También habrá un montón de Scooby Snacks para disfrutar y se organizó una cena. Esta Incluirá todas las comidas favoritas de Shaggy y Scooby, como hot dogs y hamburguesas de berenjena.
«Los huéspedes se sumergirán en la nostalgia y vivirán como Shaggy y Scooby Doo en la máquina misteriosa, lo que incluye: un saludo virtual de su parte a tu llegada. Incluso podría compartir algunos de mis recuerdos favoritos con los niños entrometidos», señala el anuncio que subió la plataforma de hospedaje en su página web.
Las celebraciones por el cumpleaños de la princesa Ingrid de Noruega han regresado con todo esplendor los eventos de gala. En Oslo reyes, reinas y herederos se reunieron para festejar la mayoría de edad de la hija de Hakoon de Noruega, y ha dejado imágenes para la historia. Por primera, en un evento, han coincidido cuatro de las princesas herederas europeas que un día reinarán. A la cita solo faltó la princesa Leonor de España y Cristian de Dinamarca. A continuación te presentamos las cinco princesas que un día reinarán en Europa.
Ingrid de Noruega
Es la primera princesa noruega que nace con el derecho a ser reina luego de la abolición de la Ley Sálica. Nació el 21 de enero de 2004 y ocupa el segundo puesto en la línea de sucesión al trono noruego detrás de su padre Haakon. Tiene un hermano mayor, Marius Borg Høiby, fruto de una relación anterior de su madre y otro menor Sverre. Estudió en el colegio público Janslokka School hasta 2014, cuando sus padres la matricularon en el exclusivo colegio Oslo International. Desde el otoño de 2020, acude a la escuela secundaria superior Elvebakken de Oslo. Ingrid Alexandra le apasiona el deporte. Le encanta el surf, el esquí y el kickboxing.
Elizabeth de Bélgica
La primogénita de los reyes de Bélgica habla cuatro idiomas y actualmente estudia Historia y Política en el Lincoln College de Oxford, en Reino Unido. Será la primera reina de Bélgica, puesto que, hasta 1991, una década antes de su nacimiento, las mujeres no podían heredar el trono en el país. Nació el 25 de octubre de 2001 y desde entonces la han estado preparando para el papel que en un futuro desempeñará. La Casa Real la describe como una joven “creativa y que disfruta dibujando y leyendo”. Sabe tocar el piano y se mueve como un cisne en las clases de ballet. Le encanta entrenar, y más cuando se trata de hacer ciclismo, natación, esquí, vela y tenis. “Como todos los jóvenes de su edad, su gusto musical es variado”, dicen.
Amalia de Holanda
La hija del rey Guillermo y Máxima de Holanda es conocida por sus decisiones. Al cumplir los 18 años la Casa Real anunció que Amalia había renunciado a su asignación anual de 300.000 euros para continuar formándose como heredera. Vive en un apartamento alquilado en la capital holandesa junto con otros compañeros de la Universidad de Amsterdam en donde estudia psicología, derecho y políticas económicas. “No hay escuelas para ser reyes, llegado el momento trataré de ser yo misma con un sello personal”, ha dicho.
Leonor de España
Se ha perdido las festividades de Ingrid ya que estaba terminando su curso de estudios en la escuela en Gales a la que va. Su nacimiento provocó un debate sobre la sucesión, regulada por la Constitución española. En ella, se da preferencia a los varones. Aunque el presidente por aquel entonces, Zapatero, manifestó su intención de cambiar este aspecto, finalmente no se hizo por complicaciones constitucionales. Ha hecho presencia en diversos actos oficiales a los que va acompañada de sus padres e incluso ha acudido sola a varios. Muy poco se sabe de ella y cómo es su forma de ser ya que la Casa Real mantiene su privacidad ante todo.
Estela de Suecia
Es la hija primogénita de la princesa Victoria de Suecia y de Daniel Westling. Ostenta los títulos de princesa de Suecia y duquesa de Östergötland, y el tratamiento de Alteza Real. Es la segunda heredera al trono de Suecia, tras su madre la princesa heredera Victoria de Suecia. Es risueña y se deja ver mucho con sus padres quienes la involucran en diversas actividades oficiales junto a su pequeño hermano Oskar.
