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“Top Gun: Maverick”: La nostalgia como bandera se hace camino con seis nominaciones al Oscar

La secuela de “Top Gun: Maverick” exigía una rigurosa preparación, para darle el realismo necesario a la historia. Los actores tuvieron un entrenamiento militar, lecciones de edición y manejo de cámaras, para que pudieran filmar sus escenas en el aire

“Top Gun: Maverick” cuenta con seis nominaciones: Mejor película, Mejor Sonido, Mejor Guión Adaptado, Mejores Efectos Visuales y Mejor Montaje. El público esperaba que Tom Cruise estuviera en la categoría de Mejor Actor, pero fue el gran ausente en esta lista.

Tom Cruise, protagonista de la cinta, diseñó un programa de entrenamiento especial, para que los actores pudieran resistir todo lo que les tocaría realizar en esta película. Al actor se le conoce por un trabajo minucioso y perfeccionista, por eso postergó en 2019 las grabaciones, para hacer unas mejoras en las tomas aéreas y, después por la pandemia, debían esperar para mostrar esta historia en la pantalla grande.

El entrenamiento de Tom Cruise no fue sencillo. Durante tres meses se sometieron a una preparación militar. Los actores ingresaban con los ojos vendados a un dispositivo con la forma de la cabina de un avión, los ataban a sus asientos, los sumergían hasta el fondo de una piscina y le daban vuelta a la máquina. El fin, era lograr desabrocharse, abrir la puerta y nadar hasta la superficie, simulando lo que tendrían que hacer, en caso de necesitar evacuar sus aviones en el mar, todo esto, porque iban a filmar en el aire.

Datos Importantes de “Top Gun: Maverick”

Top Gun Maverick, fue dedicada a Tony Scott, director de la primera entrega, estaba desarrollando esta secuela y murió en 2012. Unas de las condiciones de Tom Cruise para grabar esta película, era que las tomas aéreas fueran reales y no recreadas.

Después de 36 años de la primera, Tom Cruise y Val Kilmer, son los únicos actores que regresaron a interpretar sus personajes. Tom Cruise y Jennifer Connelly, no usaron dobles mientras navegaban en el yate, momento de mucho viento en la Bahía de San Francisco.

Val Kilmer, repitió su papel de Tom Kazansky, a pesar de su batalla contra el cáncer de garganta. El avión Mustang P-51, de la segunda guerra mundial, que aparece en la película, es del mismo Tom Cruise.

¡Camino al Oscar! Una increíble Cate Blanchett deslumbra en Tár (+5 cosas que debes saber de esta película

Otra vez Cate Blanchett reafirma lo que todos sabemos, que es una de los mejores actrices de su generación. Esta vez la australiana consiguió su octava nominación al Oscar (si gana sería su tercer premio de la Academia) por interpretar a Lydia Tár una intensa directora de orquesta que se ve sumida en un escándalo y las consecuencias que éste trae para su vida. La cinta ya se encuentra en las salas del cine del país y es una imprescindible de cara a los premios Oscars. A continuación te contamos 5 cosas que debes saber de esta película.

Sinopsis

 

Lydia Tár es la precursora directora de una importante orquesta alemana. Está en la cúspide de su carrera, mientras prepara el lanzamiento de un libro y la muy esperada dirección en vivo de la Quinta Sinfonía de Mahler. A lo largo de las semanas siguientes, su vida comienza a desmoronarse de un modo singularmente moderno. El resultado es un examen mordaz del poder, y de su impacto y durabilidad en la sociedad actual.

Es Cate o no es nadie

 

El director Todd Field comentó que el guion fue escrito para ella. «Si ella hubiera dicho que no, la película nunca habría visto la luz. Ella es una maestra suprema. Aun así, mientras hacíamos la película, la habilidad sobrehumana y la verosimilitud de Cate era algo realmente asombroso de contemplar. superó todas las expectativas. El privilegio de colaborar con una artista de este calibre es algo imposible de describir adecuadamente. En todos los sentidos posibles, esta es la película de Cate”.

Todo un reto 

 

Lydia Tár es un personaje en sí mismo. Es un EGOT (aquel artista que en su carrera obtiene un Emmy, Grammy, Oscar y Tony), es la directora de la Filarmónica de Berlín, una institución que deja al descubierto sus propias debilidades y devociones. «Al igual que muchas de las personas que tienen posiciones de autoridad, que respiran el aire enrarecido de las orquestas titulares como las de Alemania, Tár es enigmática”, dice Blanchett. “Para mí eso fue un reto a la hora de dar vida al personaje y encontrar los momentos que permitieran al público conectarse con su experiencia —porque ella es una mujer que realmente no se conoce a sí misma”.  

Desde adentro

 

Para crear una sensación de autenticidad, Field entrevistó a una serie de músicos de orquesta alemanes, incluida la primera viola mujer en la historia de la Filarmónica de Múnich. “Ella compartió los desafíos a los que se enfrentó al llegar —cosas que ni en un millón de años sus homólogos masculinos habrían tenido que afrontar. El mundo de la música clásica germano-austríaca sigue muy congelado en el tiempo. No hay más que ver las principales orquestas. Al día de hoy, ninguna de ellas ha designado a una mujer directora de orquesta. Tan solo esto hace que nuestra película sea un cuento de hadas”.

Una buena dupla

 

Para Field y Blanchett, trabajar juntos antes de que iniciara la producción se volvió un ejercicio para generar la atmósfera y para trabajar en la construcción del mundo y el desarrollo del personaje. “Fuimos encontrando cosas juntos y recorrimos el material, llegando más allá de lo que contenía”, explica Blanchett. “Todd es el colaborador más intrépido y abierto con el que alguna vez podrías esperar trabajar. Yo tenía una idea loca y él la tomaba en cuenta; y me enviaba un mensaje de texto a las 2:00 de la mañana que decía: ‘Creo que sé cómo hacer que esto funcione’. Era asombrosamente inventivo.

 

¡Presenta Gris! Juanes: “Es una de mis mejores canciones”

Juanes estrena el tema sencillo “Gris”, un examen melancólico e introspectivo, sobre las dificultades que enfrenta un matrimonio de larga data, por causa de la cuarentena del Covid, y que lleva a la pareja a transitar un período de emociones grises

Juanes, el ganador de 27 premios Grammy y Latin Grammy, afirma que es una canción ‘muy personal y catártica’. “Gris” es el segundo sencillo de un período de cuatro años, en el que el reconocido artista se dedicó a crear material original, tras la publicación de su álbum tributo y su gira mundial “Origen”, con los cuales ganó premios Grammy y Latin Grammy.

“Una de las cosas más difíciles que tiene la vida son las relaciones humanas, pero también son una de las más hermosas. Hace poco más de un año, tuve una situación muy complicada con mi esposa. Llevamos casados 22 años, tenemos 3 hijos adolescentes y comenzamos a discutir por ciertas formas de pensar, más el encierro por el Covid. Fueron momentos de mucha confusión. En nuestra situación llegamos a pensar que nuestra relación se había acabado. Fue una discusión muy fuerte, días de mucha frustración. El arte y la música llegan a ser una catarsis y una cura. Esta canción Gris habla de ese momento tan duro que viví desde un punto más poético, artístico y conceptual. Afortunadamente pudimos salir adelante, como muchas veces lo hemos hecho en nuestra relación. Ese fue el resultado de una canción maravillosa y una de mis mejores definitivamente. Espero que la disfruten”, confiesa Juanes.

Este nuevo ciclo creativo, que comenzó con el primer sencillo “Amores Prohibidos”, combina un regreso general a la guitarra eléctrica, con una inmersión profunda en la pasión compositora del artista, que durante la pandemia orientó su atención hacia el interior para reexaminar la vida, el amor, la familia y más de sus propias complejidades emocionales e imaginación. Tanto Juanes, como su productor y cercano colaborador Sebastián Krys, (también galardonado con múltiples premios Grammy), sienten que este período de escritura y grabación, representa otro nuevo pináculo creativo para el artista colombiano.

“Trabajar con Juanes siempre es un placer. Cuando hablamos sobre el concepto de ‘Gris’, realmente queríamos crear algo que llevara al espectador al mundo de la canción. El video representa la confusión en una relación y las luchas internas que atravesamos. La casa derrumbada, la escena giratoria de 360 grados, la lluvia, la nieve y las paredes interiores derrumbadas, simbolizan el huracán que sentimos por dentro, cuando luchamos contra nuestras luchas emocionales. Nuestro objetivo era crear algo hermoso y artístico, que resonara con los espectadores”, dice José Emilio Sagaró, director.

¡La séptima! Maxipet le da la bienvenida a su nueva sucursal

¿Consentir a los más peluditos del hogar? Maxipet es la respuesta. Y es que, la marca venezolana se ha convertido en el mejor aliado del público criollo en cuanto al cuidado de las mascotas y, ahora más, que cuenta con nuevas sedes a la disposición de sus fieles amigos de 4 patas. 

¡15 años marcando la diferencia!

Hace tan solo unos días, la prestigiosa firma con más de 15 años en el mercado abrió las puertas de su séptima sede ubicada en: ¡Santa Mónica! Específicamente, en el Centro Comercial Santa Mónica- justo al lado de la pastelería Granier-; Maxipet realizó la inauguración de su innovador espacio con el propósito de conquistar nuevos mercados y, claro está, ofrecer un servicio más especializado para aquellos que lo necesiten. 

Durante el evento de inauguración, en el que asistieron amigos, aliados de la casa e invitados peludos especiales; Tina Márquez- representante de la marca- indicó que esta apuesta llegó “como una posibilidad para expandir sus horizontes, probar con un nuevo público con una necesidad distinta”. 

Adicionalmente, se pudo evidenciar las distintas áreas que conforman esta nueva tienda, mismas y pensadas con propósitos distintos. Como, por ejemplo, el espacio dispuesto para los felinos en el que el público encontrará desde una variedad de gatarinas o premios, collares, camas, cepillos y otros productos para su cuidado.

Un servicio especializado y de calidad

Así como se ha dispuesto un espacio exclusivo para los caninos, contando con un amplio pasillo con collares, pecheras y correas, además de una increíble gama de productos para el cuidado y salud del mejor amigo del hombre. ¿Comidas especializadas? Maxipet te ofrece un abanico de opciones a elegir que varían según los costos, proteínas acordes a la dieta o simplemente la necesidad del consumidor. 

Cada una de las tiendas ha sido acondicionada para ofrecer el mejor servicio al público, cada una con la misma identidad, según señaló la vocera. “La diferencia entre las sedes varían, básicamente en el tamaño, además que solo en algunas ellas se incluyen el servicio de veterinaria y de grooming. De resto, contamos con los mismos productos y atención personalizada”, añadió. 

Puesto a que una de las cosas que caracteriza a Maxipet es la atención personalizada esquematizada en un equipo preparado, formado y especializado en el área de la experiencia con mascotas. “Hemos apostado por ofrecer espacios agradables o productos exclusivos. Pero, más allá de eso nos encargamos de ofrecer un servicio de calidad”, destacó Márquez. 

¡Sigamos viviendo emociones!

Ofreciendo experiencias, “viviendo emociones” y transmitiendo un mensaje de amor y cuidado a las mascotas, los representantes de la marca pretenden seguir expandiendo sus horizontes y dominando nuevos terrenos. Por lo que, en un futuro, seguramente tendremos buenas noticias en otras latitudes del país. 

Por ahora, pueden asistir a cualquiera de sus sucursales ubicadas en: La Trinidad, Bello Monte, Los Palos Grandes, Las Mercedes, Sebucán, Macaracuay Express y, por supuesto, Santa Mónica. De igual forma, puedes seguir sus contenidos, consultar precios o verificar sus productos mediante sus redes sociales @tiendasmaxipet. 

Texto: Luis Fernando Jiménez

Avior Airlines lanza “CupónAir”, un pase viajero que ofrece 25% de descuento ilimitado en boletos

Siempre innovando y pensando en mayor comodidad y beneficios para sus usuarios Avior Airlines lanza «CupónAir» un exclusivo pase viajero diseñado específicamente para esos clientes que viajan frecuentemente y que deseen economizar gastos cada vez que viajan. Y es que con CupónAir se obtiene un 25% de descuento menos del importe del boleto cada vez que se viaje.

Este cupón viajero se puede adquirir únicamente a través de la página web de Avior y es muy sencillo de utilizar. «Luego de la compra de tu CupónAir, recibirás en tu correo electrónico un código alfanumérico que deberás aplicar a través de www.aviorair.com cada vez que quieras adquirir boletos», explica Javier Ross, director de Marketing de la aerolínea.

A tomar en cuenta

El CupónAir estará a la venta hasta el 31 de marzo, pero el cupón lo podrás usar hasta el 1ro de diciembre y volar hasta el 15 de diciembre del 2023. Es decir podrás usarlo durante todo el año. En este periodo de tiempo es ilimitado, se puede usar cuantas veces se necesite o se quiera y para el destino que se desee.

«Este producto te permite comprar boletos tanto nacionales como internacional. Nuestros destinos nacionales son: Caracas, Barcelona, Porlamar, Maracaibo, El Vigía, Puerto Ordaz, Barquisimeto y Las Piedras. Y como destino internacional: Santo Domingo en República Dominicana».

Asimismo otro de los beneficios de este pase viajero es que se puede aplicar sobre cualquier tarifa que esté disponible para el vuelo, ya sea en cabina turística o ejecutiva.
También, como un es producto digital, se podrá usar a cualquier hora y en cualquier lugar a través de nuestra página web.

Quienes deseen adquirirlo pueden cancelarlo con zelle, pago móvil o tarjeta de crédito a través de la página web de Avior o en el link https://aviorair.com/promociones/cuponair

¡Las 100 protagonistas! La Orquesta Sinfónica Gran Mariscal de Ayacucho y músicos de los Países Bajos celebran el día de la mujer

La cita de «Las 100 Protagonistas” es el 11 de marzo en la Concha Acústica de Colinas de Bello Monte. La Alcaldía de Baruta, la Embajada del Reino de los Países Bajos, Impact Hub y la Orquesta Sinfónica Gran Mariscal de Ayacucho, le rinden homenaje a la mujer venezolana, con un concierto de Latin Jazz Electrónico

Por la celebración del Día Internacional de la Mujer, realizan la Segunda Edición de “Las 100 Protagonistas”. El concierto será el sábado 11 de marzo a las 7:00 de la noche, por el Programa “Nos Vemos en la Concha”, iniciativa del alcalde de Baruta, Darwin González, desde hace tres años. La entrada es gratis, solo deben llevar muchas ganas de disfrutar de este gran show con artistas nacionales e internacionales.

En esta oportunidad, la Orquesta Sinfónica Gran Mariscal de Ayacucho, bajo la batuta de Elisa Vegas, deleitará al público. Este año se unirá la pianista Prisca Dávila, el músico arubeño Carlos Bislip Jr. y la cantante Katherine Coll, en un recorrido por el jazz caribeño típico de Aruba. Para cerrar la noche, presentarán un número musical de reconocidos artistas electrónicos del Reino de los Países Bajos como: Afrojack, Tiesto, Blasterjaxx, Armin Van Buren, Martin Garrix, Joris Voorn y Noisa.

La actividad es una iniciativa de la Embajada del Reino de los Países Bajos y del Impact Hub Caracas, con el objetivo de reconocer a aquellas personas y organizaciones, que trabajan en apoyar y mejorar las condiciones de las mujeres en Venezuela.

La entrada al evento es totalmente gratuita. Se abrirán puertas a la Concha Acústica de Colinas de Bello Monte a las 5:00 pm. Adicionalmente, habrá un punto para donar juguetes, ropa y útiles escolares, para los niños del municipio.

¡Reconocimiento! David Bisbal recibe el título de “Hijo Predilecto de la Ciudad de Almería”

El cantante almeriense, David Bisbal, recibió el título de “Hijo Predilecto de la Ciudad de Almería”, en un acto emotivo en el Auditorio Maestro Padilla de la ciudad. La distinción la entregó la alcaldesa, María del Mar Vázquez, a un día de recibir de manos del presidente de la junta de Andalucía, Juanma Moreno, el reconocimiento como “Hijo Predilecto de Andalucía”

David Bisbal es uno de los artistas más queridos de la escena española, para nadie es un secreto lo que ama a su tierra, así que este honor para él, tiene mucho significado. El título de Hijo Predilecto de la Ciudad de Almería, está reservado para casos excepcionales, de personas o instituciones, que destacan por sus méritos, cualidades o servicios prestados a la ciudad. David Bisbal siempre ha sido un gran embajador de su ciudad natal.

Este reconocimiento coincide con el vigésimo aniversario en la carrera musical del artista. En este tiempo, David Bisbal, ha logrado grandes premios.

David Bisbal publicó hace unos días una versión del Himno de Andalucía, el cual interpretó en la gala que conmemora el Día de Andalucía. Una versión personal, con la que el cantante cerró la gala de este día tan especial en España.

El artista comenzó el 2023 lleno de nuevos retos, entre ellos las 20 noches, del 7 de marzo al 8 de abril, en el Umusic Hotel Teatro Albéniz de Madrid, con todas las entradas vendidas. Este ciclo de conciertos continuará con la presentación de su nueva gira mundial, «Me siento Vivo Tour 2023», en el mes de junio, con varias fechas ya anunciadas y otras por confirmar.

@davidbisbaloficial

Emocionado de cantar el himno de mi amada Andalucía! #HimnoAndalucia #musicaentiktok #HijoPredilecto

♬ Himno de Andalucía – David Bisbal

Miami Art Week: la semana imprescindible de la ciudad del sol

Si bien Miami es conocida como uno de los destinos “de compras” más importantes de Estados Unidos, además de sus paradisiacas playas y fiestas; también en los últimos veinte años ha logrado posicionarse -durante una semana- como el hogar para la feria de arte más importante en todo el país durante todo el año, Art Basel Miami, la cita que reúne a los coleccionistas y conocedores de arte más importantes de todo el mundo.

El pasado mes de diciembre, la cita conmemoró el veinte aniversario desde que Art Basel abrió las puertas en Miami Beach, y que más allá del arte se ha convertido en una cita de estilo de vida, en donde ocurren desde desfiles de moda, hasta fiestas y degustaciones insólitas. Por supuesto que a Art Basel como feria principal, se le han ido adicionando con el pasar de los años otras ferias, enfocadas en arte, pero con una curaduría distinta: Design Miami, Untitled Art, Pinta Miami, Art Miami, entre otras.

Las Ferias:

Mi agenda de este año empezó por Untitled Art, feria dedicada al arte contemporáneo, que por segundo año consecutivo se convirtió en mi feria favorita. Ubicada a orillas de la playa, a tan sólo pocos metros de Ocean Drive, Untitled presentó alrededor de 140 exhibidores provenientes de todo el mundo. Bajo el hilo conductor planteado por su Director Artístico, Omar López-Chahoud abordó temas como la diversidad, medio ambiente, raza, inteligencia artificial, una muestra más homogénea a la del año pasado cuyo trabajo estuvo mucho más enfocada en el desarrollo de obras de artistas afroamericanos.

Seguidamente hicimos parada en Art Basel Miami, la feria de las ferias, que celebró su veinte aniversario en el Miami Beach Convention Center y la responsable de que todo lo que ocurre en toda esta semana, aunque no tenga relación alguna con la misma. Para recorrer Basel, se necesitan al menos unas 4 horas, con el objetivo de pasear por los diferentes pabellones, que albergan desde las obras clásicas de artistas conocidos, hasta artistas contemporáneos cuya obra se encuentra muy bien valorada. Este año fuimos testigos de la desaparición de los NFT, que fueron furor el año pasado, y a la vez se comentó mucho que las piezas más importantes se comercializaron en Paris, el pasado mes de octubre en donde se celebró la primera edición en la ciudad luz.

Por último, pero no por ello menos importante, tuve el placer de caminar por los pasillos de Design Miami, algo así como la hermana menor de Basel, pero que reúne una curaduría de objetos decorativos, utilitarios y mobiliario, a lo que año tras año se le han ido sumando marcas de joyería contemporánea y hasta de relojería suiza. Este año me encantó ver el trabajo de The Hass Brothers, Gaetano Pesce para Bottega Veneta, el salón azul de la galería Tuleste Factory, además de la particular puesta en escena de Kim Simonsson.

Las Fiestas… más allá del arte

Muchas son las fiestas, y celebraciones durante la semana, al punto que pueden ser tan secretas, que el común local no tiene ni idea de lo que ocurre. Durante Basel, hay quienes incluso planifican su semana entorno a las fiestas y luego definen su agenda. En la pasada edición la fiesta que inauguró dicha agenda, fue la celebración del cuarenta aniversario de la firma de indumentaria Stone Island, que se llevó a cabo en un espacio urbano en Wynwood y que contó con una selecta lista de invitados a su VIP, entre ellos el diseñador Ricardo Tisci, algunos miembros del clan Kardashian, actores, músicos y reconocidos modelos.

La misma noche el Hotel Faena, en South Beach, celebró la apertura de sus instalaciones de arte en la playa, orquestadas por su director creativo Rafael Olarra en donde se develó el Random International Living Room, una de las exhibiciones gratuitas que más relevo generó, por tratarse de una caja negra en la playa en la que se proyectaba el trabajo de Aorist.

La jornada continuó al día siguiente con un íntimo cocktail en donde Renzo Rosso, presidente de marcas como Diesel, Marni y Maison Margiela entre otras, celebró la reapertura del clásico Pelican Hotel ubicado en Ocean Drive, ocasión para la cual se dieron cita modelos, influencers y personalidades ligadas al mundo de la moda y el arte. De igual manera, Prada llevó a cabo su fiesta anual en el Faena Forum, en el que también se dieron cita personalidades del mundo de la moda y que puso mucho atención a la música.

Moët Hennessy también reunió a un selecto grupo de invitados en las instalaciones del Surf Club, entre ellos artistas y diseñadores que fueron testigo de una noche muy agradable en donde se contó con la personalización de las botellas. Para cerrar, la firma de relojería suiza, Rado, realizó el lanzamiento de su reloj Captain Cook en colaboración con la diseñadora Marina Hoermanseder, sobre la terraza del New World Symphony Rooftop. Mientras que esa misma noche la firma de cosmética Babor, realizó una exclusiva cena que contó con el artista alemán Paul Schrader, con quien la marca tiene colaboración, y en la cual los asistentes disfrutaron de una fantástica velada en The Plymouth Hotel.

Texto: Gianfranco Berardinelli / @lord_gian

“The Banshees of Inisherin”, una tragicomedia que aspira a nueve estatuillas del Oscar (+5 razones para verla)

Que nadie se confunda por lo de tragicomedia. Si bien es cierto que «The Banshees of Inisherin» nos saca de a momentos risas, también es cierto que es una historia triste, que habla del abandono en todas sus formas y de cómo vivir en soledad.

Esa es la premisa de la cinta de Martin McDonagh en la que dos amigos de toda la vida empiezan una batalla visceral luego de que uno de ellos decidiera cortar toda relación con el otro.

El filme, que marca el reencuentro de la dupla actoral de Farrell y Gleeson luego de brillar en Escondidos en Brujas, comedia negra de 2008, ha sido protagonista en el circuito de premiaciones desde finales del año pasado. Entre otros galardones, en septiembre de 2022.

Una amistad en el centro del relato

The Banshees sigue a Pádraic (Farrell) y Colm (Gleeson), dos hombres con personalidades disímiles que comparten una amistad de años, hasta que Colm decide abruptamente ponerle fin al vínculo. Comienza con el cierre de una puerta sin razón aparente y la ruptura de esa relación tiene graves consecuencias”, explica Gleeson. Para Pádraic, la decisión de Colm resulta imposible de comprender. Su personalidad alegre y sencilla contrasta con el carácter sombrío y complejo de Colm, un hombre de mentalidad sofisticada muy respetado en la comunidad, con el que a pesar de las diferencias forjó un vínculo estrecho. Confundido, Padraic se esfuerza por reparar la relación, negándose a aceptar un no por respuesta, pero sus repetidos esfuerzos solo fortalecen la determinación de su antiguo amigo y cuando Colm le da un ultimátum, los acontecimientos se intensifican rápidamente, con consecuencias impactantes. 

El regreso de una dupla icónica 

El director Martin McDonagh estaba en busca de una historia que pudiera reunir nuevamente a los irlandeses Farrell y Gleeson en pantalla, dos actores que demostraron una química muy especial que conquistó a las audiencias en Escondidos en Brujas. Desde entonces los artistas han mantenido una estrecha amistad fuera de cámara, y ese afecto y familiaridad quedan en evidencia en cada escena compartida en el nuevo film. Los miras y crees absolutamente en su historia. Crees que pueden haber sido amigos durante muchos, muchos años, y eso lo hace aún más triste”, señala Graham Broadbent, productor del filme y antiguo colaborador de McDonagh.

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Los simbolismos

La cinta transcurre en 1923, en plena guerra civil de Irlanda. Si bien la pequeña isla de Inisherin parece estar ajena a lo que está sucediendo en el continente, marcado por los enfrentamientos entre el Gobierno provisional protratado anglo-irlandés, y la República Armada Irlandesa (IRA) antitratado, la tensión del otro lado del mar se siente. Sin embargo, lo que está ocurriendo en Inisherin —la división entre Pádraic y Colm, y las crecientes divergencias entre las otras personas de la isla— es un reflejo de lo que está ocurriendo en el continente. “Es una historia en la cual se libra una pequeña guerra entre dos amigos mientras una guerra más grande se está librando allí afuera”, observa McDonagh.

Siobhán: la voz más sabia de la isla

Otro personaje central en el relato es el de Siobhán (Kerry Condon), la hermana menor de Pádraic. Tras el fallecimiento de sus padres casi ocho años atrás, Siobhán y Pádraic viven bajo el mismo techo y comparten todas sus vivencias cotidianas. “Siobhán sufrió mucho así que hay una cierta tristeza y soledad en torno a ella. Está atascada. Pádraic la vuelve un poquito loca, como todo hermano, pero ella es más bien maternal con él”, describe Condon. Siobhán es, quizás, la voz más sabia de la isla. Es consciente de las limitaciones de esta comunidad y tiene ambiciones que trascienden la Inisherin, pero también sabe que Pádraic la necesita.

Los habitantes de Inisherin son el alma del pueblo 

Junto a Pádraic, Colm y Siobhán, habita en la isla un pequeño grupo de personajes que también se ven afectados por los acontecimientos que ponen en marcha el relato. Por un lado se encuentra envuelto en la historia Dominic Kearney (Barry Keoghan), hijo de Peadar Kearney (Gary Lydon), el policía de la isla. Dominic no tiene una relación feliz con su padre, explica McDonagh, “Es una relación abusiva. La madre ha desaparecido y no sabemos a dónde se fue. El policía no es, ni de cerca, la persona más amable del mundo. Así que Dominic carga con mucha de esa tristeza y horror”.

En el pueblo también habitan Jonjo (Pat Shortt), quien atiende el único bar del lugar, y su mejor amigo Gerry (Jon Kenny), quien prácticamente vive ahí. “En cierta medida, ambos representan a la comunidad de la isla en la historia. Vemos mucho del humor y el horror que tienen lugar en la historia a través de sus ojos”, señala McDonagh.

Por último, habita en Inisherin la Sra. McCormick (Sheila Flitton), una anciana que observa y escucha todo lo que sucede a su alrededor, “Presagia lo que está por suceder y siembra pequeñas preguntas en la audiencia. También es muy inteligente, de un modo un poquito sobrenatural”, explica Flitton.

«The Banshees of Ineshirin» ya se encuentra en las salas del cine del país.

Lele Pons y Guaynaa celebraron su boda rodeados de familiares, amigos y buena música

El sábado 4 de marzo, la venezolana Lele Pons y el puertorriqueño Guaynaa, unieron sus vidas en una ceremonia realizada en el Fairchild Tropical Botanical Garden de Miami

La pareja de artistas ya dieron el sí y están felices de iniciar esta nueva etapa de sus vidas. Los novios estuvieron acompañados de sus padres, familiares, amigos y un séquito de madrinas y padrinos como: Anitta, Paris Hilton, Kimberly Loaiza, Isadora Figueroa (prima de Lele e hija de Chayanne), Adriana Vivas, Isabela Grutman, Nicole García, Hanna Stocking, Sebastián Yatra, Manuel y Julian Turizo, Mau y Ricky Montaner, Lorenzo Figueroa (primo de Lele e hijo de Chayanne), William y Twan Kuyper.

Al terminar la ceremonia, rodeada de lagos y naturaleza, los invitados entraron al salón, en el que la española Natalia Jiménez, estaba acompañada de mariachis para cantar a los novios. El baile de Lele y Guaynaa con sus padres fue con el tema «Tiempo de vals» de Chayanne, quien es tío de la influencer venezolana y que también bailó con Lele.

La fiesta de Lele Pons y Guaynaa

Lele (Eleonora) usó tres vestidos: Para la ceremonia destacó por una hermosa creación de alta costura, un diseño realizado en París por Zuhair Murad. Luego para entrar al salón de la fiesta y en donde también se realizó la cena, lució un vestuario de encaje corte sirena, de Julie Vino y por último para la fiesta, un vestido halter en satín de Pnina Tornai.

Entre los invitados se encontraban Camila Cabello, Steve Aoki, Juanpa Zurita, Natalia Jiménez, Chayanne, Becky G, Natti Natasha, Diplo, Winnie Harlow, Aitana, Twan, Anwar, Montana Tucker, Julissa Prado, Kunno, Calle y Poche, Johann Vera, Dome Lipa, Greeicy y James Charles, por mencionar algunos.

Durante el brindis, Lele inició diciendo: “Se te nota… ¡Qué te gusta Guaynaa!. Eso me dijeron mis amigas sobre ti, desde el primer día. Hoy mi propósito es hacerte feliz por el resto de mi vida y ahora le respondo a mis amigas “Sí, se me nota, te amo Guaynaa!”. Por su parte Guaynaa respondió en su discurso: “Si me hubieran preguntado en secundaria cómo sería mi futuro amoroso, nunca lo hubiera imaginado tan bello como es ahora!”, y agregó: “Lele, nunca pensé amar tanto a una persona como a ti. Eres mi esposa y la mujer con la que estaré por el resto de mi vida”.

La fiesta continuó durante toda la noche. En el escenario cantaron y bailaron: Natti Natasha, Becky G, Sebastian Yatra, Mau y Ricky, además de Lele y Guaynaa.