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«Bluey, la película» llega a los cines de Latinoamérica en agosto 2027

BBC Studios y Walt Disney Studios, en asociación con Ludo Studio, anunciaron que el largometraje de Bluey, La Película estrenará en agosto 2027 solo en cines. Escrita y dirigida por el creador de Bluey, Joe Brumm, y producida por Ludo Studio en colaboración con BBC Studios, la película animada con CGI (imágenes generadas por computadora por sus siglas en inglés) está producida por Amber Naismith (Happy Feet: El pingüino, La gran aventura Lego) y codirigida por Richard Jeffery (temporadas 1-3 de Bluey). Joe Brumm también se desempeña como productor ejecutivo, junto a Justine Flynn por parte de BBC Studios, y Charlie Aspinwall y Daley Pearson de Ludo Studio. Por Disney, la película será supervisada por David Greenbaum, presidente de Disney Live Action y 20th Century Studios, y su equipo.

La película cuenta con el regreso de las voces en inglés de Melanie Zanetti y David McCormack como Mamá (Chilli) y Papá (Bandit). El largometraje marca el debut en la pantalla grande de la querida perrita pastora ganadera australiana y su familia, dando vida a la serie ganadora de los premios Emmy y BAFTA.

BBC Studios financia y otorga las licencias de la película, con distribución en cines a cargo de Walt Disney Studios. La película cuenta con el respaldo del gobierno australiano a través del Producer Offset y Screen Australia, así como con el apoyo del Gobierno de Queensland a través de Post, Digital and Visual Effects Incentive de Screen Queensland.

Disponible en más de 140 mercados, Bluey fue la serie más vista a nivel global en Disney+ durante 2024 (según visualizaciones). Además, fue el programa más reproducido en la primera mitad de 2025 y el más reproducido de todo 2024 en Estados Unidos (Nielsen). Bluey también es el programa infantil número uno en CBeebies y en Disney+ en el Reino Unido. La serie ha recibido numerosos reconocimientos, incluyendo un Premio Peabody en 2024 y dos premios consecutivos de la Asociación de Críticos de Televisión en 2023 y 2024.

Karol G, John Legend y Bocelli cantarán en la plaza de San Pedro

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El Vaticano vivirá una «lluvia de estrellas», con la colombiana Karol G, los estadounidenses John Legend y Pharrell Williams, y el tenor italiano Andrea Bocelli, se reunirán en la Plaza de San Pedro, por la fraternidad humana

El espectáculo «Grace for the World», cerrará la tercera edición del Encuentro Mundial sobre la Fraternidad Humana, una iniciativa promovida por la Basílica de San Pedro, que tendrá lugar en Roma los días 12 y 13 de septiembre.

Durante dos jornadas, la capital italiana, tendrá encuentros dedicados a temas como el medioambiente, la infancia, el arte, la inteligencia artificial o el deporte, entre otros, en lugares simbólicos de la ciudad.

El evento musical, abierto al público y transmitido en directo a todo el mundo, no solo contará con celebridades internacionales, sino también con una exhibición aérea de 3.500 drones, que iluminarán el cielo vaticano, con figuras inspiradas en la Capilla Sixtina.

El espectáculo estará bajo la dirección artística de Bocelli y Pharrell Williams y, entre otros, participarán el coro góspel Voices of Fire, el rapero tailandés BamBam, el artista estadounidense Teddy Swims, el rapero Jelly Roll, la cantante beninesa Angélique Kidjo.

Concierto en San Pedro

La iniciativa busca «redescubrir el camino de la fraternidad», este evento culminará el día 13, con el primer concierto en la Plaza de San Pedro en el marco del Año del Jubileo de la Esperanza.

«Nuestra humilde intención, es la de proponer al mundo el horizonte de la fraternidad, como clave de bóveda para un nuevo orden político, un nuevo orden económico y un nuevo orden social en la existencia humana», explicó el cardenal Mauro Gambetti, arcipreste de la Basílica de San Pedro, en un comunicado.

El 13 de septiembre, antes del concierto, se celebrará la llamada ‘Asamblea de lo Humano’ en el ayuntamiento de Roma, con la presencia del Premio Nobel de la Paz 2021, Maria Ressa; la activista mozambiqueña Graça Machel Mandela y el cardenal Gambetti, en un intento por responder a la pregunta: «¿Qué significa ser humanos hoy?».

«La experiencia de las mesas ayuda a encontrarse y escucharse, conocerse y reconocerse. Redescubrir la fraternidad y elegir palabras y gestos fundados en lo humano, puede nutrir de significados y valores, la vida de instituciones y empresas, hospitales y centros deportivos… hasta la inteligencia artificial», añadió Gambetti.

AG Joyerías y Bovet presentan «The Récital 12»

Por primera vez en más de 200 años, BOVET muestra esferas de piedras semipreciosas, malaquita y ojo de tigre, en su colección The Récital 12, el primer reloj de la casa con brazalete, disponible en AG Joyerías. Las vibrantes piedras, aportan una nueva estética a este reloj versátil, cómodo y de uso diario, diseñado para acompañar en el día a día

Desde los albores de la civilización, la piedra ha sido venerada como símbolo de permanencia, fuerza y ​​el paso del tiempo. En el mundo de la relojería, el uso de la piedra en las esferas de los relojes, es más que una proeza técnica: es una declaración filosófica, una celebración del arte de la naturaleza y la conexión perdurable, entre la tierra y el tiempo mismo.

Elegir la piedra como lienzo para la esfera de un reloj, es abrazar la belleza impredecible de la naturaleza; no hay dos esferas iguales, cada una revela patrones, tonos y texturas únicos, moldeados por fuerzas geológicas, que escapan al control humano. Ambas versiones con esfera de piedra The Récital 12, están limitadas a 60 ejemplares en todo el mundo.

Malaquita

Las esferas de malaquita son famosas, por sus fascinantes tonos verdes y sus intrincados patrones naturales, que van desde bandas onduladas hasta círculos concéntricos, convirtiendo cada esfera en una obra de arte única. El verde también evoca las montañas del Jura, cubiertas de bosques, que rodean el castillo de BOVET, una gran fuente de inspiración para el Sr. Pascal Raffy, propietario de la Maison.

Este mineral de carbonato, rico en cobre, ha sido apreciado durante siglos, pero en la relojería destaca como símbolo de lujo e individualidad. La malaquita ha sido valorada durante milenios, siendo utilizada por los antiguos egipcios para joyería, pigmentos y producción de cobre. También se la conoce como la «Piedra de la Transformación», simbolizando el cambio y la sanación emocional.

El proceso de elaboración de una esfera de malaquita, es meticuloso y desafiante: la piedra debe seleccionarse cuidadosamente, cortarse en una lámina ultrafina, reforzarse con un soporte metálico para mayor estabilidad, y luego pulirse hasta obtener un acabado de espejo, preservando al mismo tiempo su delicada estructura, ya que la malaquita, es relativamente blanda y frágil. El resultado es una esfera que no solo cautiva con su vibrante color y profundidad, sino que también, es un testimonio de la fusión del arte de la naturaleza y la artesanía humana.

Ojo de Tigre

Las esferas de Ojo de Tigre, son famosas por sus llamativos tonos marrón, dorado y su característico efecto «ojo de gato», una banda brillante de luz, que parece moverse por la superficie al inclinar el reloj.

Este efecto, es un sello distintivo de este mineral de la familia del cuarzo, que confiere a cada esfera, una cualidad dinámica, casi hipnótica, imposible de replicar artificialmente. Cada esfera de Ojo de Tigre es única, con texturas fluidas y degradados de color, que van del marrón oscuro al dorado miel, lo que garantiza que no haya dos relojes iguales. La esfera resultante irradia lujo y calidez naturales, convirtiéndola en una de las favoritas de los coleccionistas, que buscan añadir estilo y un toque de energía natural a sus relojes.

El ojo de tigre, se ha utilizado durante siglos como talismán para la protección, la fuerza de voluntad y el coraje. En diversas culturas, se usa o se lleva, para alejar la desgracia y atraer la buena suerte, y se dice que despeja los bloqueos mentales, mejora la concentración y promueve la resiliencia emocional, lo que lo convierte en una opción popular, para quienes buscan confianza y claridad al tomar decisiones.

Comodidad durante todo el día

Ultraligero y con un tamaño de 40 mm, The Récital 12 ha sido cuidadosamente diseñado, para brindar una comodidad y portabilidad excepcionales, lo que resulta en un reloj perfecto para todo: un verdadero ejemplo de la buena vida. El brazalete en sí es una auténtica obra de arte, diseñado con meticulosa atención al detalle.

Su ingenioso cierre desplegable, incorpora un mecanismo de expansión, que permite un ajuste de hasta 3 mm, para adaptarse a las pequeñas fluctuaciones, del tamaño de la muñeca a lo largo del día. La combinación de superficies pulidas y mate cepilladas, junto con la incorporación de la «V» de BOVET, hace un diseño visualmente impactante y armonioso. Al cerrarse, las puntas de la V forman el símbolo del infinito.

Esfera de BOVET

En la esfera, que muestra las piedras naturales, el movimiento de manufactura se ha invertido y abierto, para exponer el volante y el órgano regulador de fabricación propia de BOVET, así como una parte del tren de engranajes. Sobre la rueda de segundos, se encuentra un indicador de segundos en marcha, con tres agujas azuladas al fuego.

El movimiento ofrece siete días de reserva de marcha (168 horas), con un solo barrilete, lo que subraya el compromiso del Sr. Raffy de ofrecer a los coleccionistas, reservas de marcha mucho mayores que el estándar actual en relojería, de 36 a 48 horas. Gracias a la fabricación integrada de BOVET, más del 95 % de los componentes se producen internamente, incluyendo la espiral y el órgano regulador.

Con The Récital 12 Malaquita y Ojo de Tigre, BOVET celebra la buena vida, destacando la excelencia técnica y el diseño elegante con piedras naturales. Estas dos nuevas ediciones limitadas, transforman cada mirada a la muñeca, en una meditación sobre el tiempo.

Esferas malaquita y ojo de tigre

  • Cada esfera de piedra es completamente única y está limitada a 60 piezas
  • El primer reloj de pulsera de BOVET
  • Brazalete de titanio de 5°, sumamente cómodo
  • 3 mm de ajuste integrado
  • Caja de titanio de grado 5 de 40 mm
  • Nuevo movimiento de cuerda manual
  • 7 días de reserva de marcha
  • 227 componentes
  • Esfera guilloché de horas y minutos descentrada
  • Movimiento esqueletizado, con segundero continuo y espiral de fabricación propia
  • 5 años de garantía

Detalles técnicos

Caja Dimier: 40 mm de diámetro, 9,8 mm de grosor. Titanio pulido de grado 5 con cristal de zafiro. Fondo transparente

Esfera: Esfera de malaquita u ojo de tigre, con acero inoxidable pulido y agujas de acero inoxidable azulado (segundero y reserva de marcha)

Movimiento: Movimiento de manufactura de cuerda manual de alta relojería (calibre 13BMDR12C2). 31 mm, 13 1/2 líneas, 4 mm de altura, 227 componentes, 45 rubíes. Frecuencia de 21600 alternancias por hora/3 Hz

Reserva de marcha: 7 días / 168 horas

Funciones: Horas, minutos, segundos, indicador de reserva de marcha

Resistencia: 30 m

Correa: Brazalete de titanio y cierre desplegable, Pulsador de confort con apertura de 3 mm

Garantía: 5 años

Acerca de BOVET

La Casa BOVET, es un fabricante suizo de relojes de lujo, que combina ingeniosamente los mecanismos más sofisticados con la artesanía más refinada, empleando técnicas artesanales, como el acabado y el grabado a mano, y la pintura en miniatura.

Durante más de 200 años, BOVET ha fabricado a mano los relojes más finos, permitiendo a los coleccionistas, experimentar el verdadero placer del lujo del tiempo. Para garantizar aún más esta excelencia, el propietario, el Sr. Pascal Raffy, ha limitado la fabricación anual de relojes artesanales de la Casa, respetando los procesos artesanales suizos, la exclusividad y la singularidad.

Desde que el Sr. Raffy asumió la propiedad de la Casa hace 24 años, su compromiso ha sido honrar el arte relojero, para seguir fabricando relojes que fascinan y cautivan a los coleccionistas más exigentes; todo esto se logra combinando arte decorativo, innovación y precisión.

La Casa BOVET, insiste en fabricar casi el 100 % de sus componentes internamente, incluyendo movimientos, complicaciones, manecillas, esferas, cajas, e incluso la espiral y el órgano regulador, el corazón palpitante de los relojes de alta gama. La Casa BOVET es reconocida mundialmente, como líder en alta relojería y codiciada por coleccionistas de todo el mundo.

Infusiones McCormick premió a los ganadores de la primera edición del Tea Masters Cup

Infusiones McCormick celebró con éxito la gran final y premiación de la primera edición de McCormick Tea Masters Cup, un concurso destinado a profesionales y expertos en bebidas y gastronomía de la Gran Caracas.

Este evento impulsó la creatividad, la técnica y el talento en la preparación de cócteles sin alcohol y coctelería a base de té.

Desde su lanzamiento en mayo, McCormick Tea Masters Cup invitó a baristas, sommeliers de té, bartenders, chefs y otros profesionales con experiencia o formación en áreas relacionadas a presentar su mejor receta de mocktail con Infusiones McCormick. La convocatoria resultó en múltiples postulaciones que demostraron la versatilidad y riqueza del portafolio de Infusiones McCormick en la coctelería moderna.

Luego de una rigurosa selección, los 20 semifinalistas participaron en el curso exclusivo Tea Tender versión McCormick®, con capacitación impartida por Caracas Tea Company. Los ocho con mejor calificación avanzaron a la final, donde demostraron en vivo en Hachi Caracas su talento preparando tres bebidas: un mocktail caliente, un mocktail frío y un cóctel a base de té, con las cuales fueron evaluados.

El jurado estuvo conformado por Miriam Gómez, sommelier de té y cofundadora de Caracas Tea Company; Belkis Croquer, sommelier y miembro de Culinary Academy of the Americas y el Panamerican Forum of Professional Culinary Associations; Merlín Gessen, presidente de la Asociación Venezolana de Neurogastronomía y director del Instituto de Neurociencia de las Américas y Neuro Consulting Group; María Petruschka Castillo, gerente de marca de Infusiones McCormick; y Eduardo González, bartender élite, quienes escogieron a los ganadores de esta primera edición.

El ganador de la primera edición de McCormick Tea Masters Cup fue Javier Monges con sus preparaciones: “Por definir 2” un mocktail inspirado en los sabores de su infancia, sostenido en frutas olvidadas de la gran urbe caraqueña; su tea cocktail “Sin Límites” enfocado en la tendencia de merma cero (0) utilizando frutas pocos comunes que hacen un excelente maridaje con los productos de Infusiones McCormick® y que posteriormente se transforman en comestibles; y su té caliente “Aires de Caucagua” inspirado en sus abuelas originarias de este pueblo cacaotero del Estado Miranda y la bebida caliente que le daban cuando enfermaba.

El segundo lugar fue para José Dos Santos, con sus bebidas: “Criollo Mestizo”, un tea cocktail inspirado en el mestizaje y las sinergias de las razas que nos hacen ver distintos; su té caliente “Amanecer en el Ávila”, una alternativa para quienes no toman café y necesitan una bebida cálida para activarse para iniciar el día, y su Mocktail “3+unos” inspirado en el momento en que Caracas se tiñe de rojizo y los cuerpos se reactivan.

Stephany Pinzón alcanzó el tercer lugar con su mocktail “Guava Love”, propuesta para disfrutar contigo mismo en un viaje sensorial por la exótica guayaba; su tea cocktail “Linaje Exótico”, una bebida para cuando llega la noche y buscas un cocktail con espíritu audaz que fusiona dos fuerzas: frescura y acidez, y su té caliente “Sueño Dorado”, basado en la búsqueda de un bienestar más consciente, creado para un ritual de autocuidado y magia personal.

También se otorgó la Mención Honorífica a Héctor Gascón, un premio especial decisión del jurado debido a la pedagogía y su puesta en escena durante la competencia, haciéndolo merecedor de $150 en metálico.

McCormick Tea Masters Cup contó con alianzas estratégicas con la Asociación Venezolana de Neurogastronomía, Ron Santa Teresa, Laser Airlines, Turaser, Magefesa, Bacco, Hachi, Caracas Tea Company y Frozen Luxury Ice, quienes aportaron en los premios y otras etapas, haciendo que este primer concurso para expertos en bebidas trascendiera y se convirtiera en toda una experiencia,  en la que el té fue el gran protagonista y la coctelería se transformó en arte.

Los 5 mejores momentos de los MTV Video Music Awards

Los MTV Video Music Awards 2025, celebrados en el UBS Arena de Elmont, Nueva York, estuvieron llenos de momentos memorables y sorpresas. Aquí te presentamos un resumen de lo más importante de la noche:

Homenaje a Ozzy Osbourne

La ceremonia rindió un emotivo tributo al fallecido rockero Ozzy Osbourne, con una actuación de leyendas del rock como Steven Tyler y Joe Perry de Aerosmith, Yungblund y Nuno Bettencourt.

Ricky Martin como «Latin Icon»

Ricky Martin recibió el primer premio «Latin Icon Award» en la historia de los VMAs, celebrando su legado con una presentación de sus grandes éxitos.

La doble presencia de Lady Gaga

A pesar de tener un concierto en el Madison Square Garden la misma noche, Lady Gaga se hizo presente en los MTV VMAs para recibir el premio a Artista del Año y su presentación en la gala fue pregrabada durante su concierto, mostrando su compromiso con ambos eventos.

Mariah Carey y su primer VMA

La «Diva» Mariah Carey obtuvo su primer premio VMA por su video «Type Dangerous», un momento significativo en su carrera.

La actuación de Tate McRae

La joven artista no solo deslumbró con su energía en el escenario, sino que también capturó la atención de todos con su impresionante look de Ludovic de Saint Sernin, que la convirtió en una de las mejor vestidas de la noche. Asimismo, su presentación fue uno de los puntos más altos de la ceremonia, consolidándola como una de las artistas emergentes más importantes de la industria musical.

Fundación Alzheimer de Venezuela conmemora el mes mundial del Alzheimer

Septiembre es el mes del Alzheimer, este año celebra catorce años de una iniciativa internacional, para sensibilizar sobre la demencia, combatir la desinformación y promover la solidaridad, hacia quienes viven con esta condición y sus cuidadores

Con el lema “Pregunta sobre la Demencia / Pregunta sobre el Alzheimer”, la Fundación Alzheimer de Venezuela, atiende y representa a un colectivo de más de 250 mil familias afectadas. El reto es mayúsculo: fortalecer la prevención, mejorar los índices de diagnóstico temprano, asegurar apoyo postdiagnóstico y garantizar cuidados dignos, para las personas que viven con Alzheimer y otras enfermedades neurodegenerativas.

La campaña, impulsada por Alzheimer’s Disease International (ADI) y replicada en todos los continentes, busca romper el silencio y la resistencia a hablar sobre el Alzheimer, un desafío que afecta a más de 55 millones de personas en el mundo. Según el último Informe Mundial sobre el Alzheimer, el 80% de la población general y el 65% de los profesionales de la salud aún creen, erróneamente, que la demencia es una consecuencia normal del envejecimiento.

Actividades por el mes del Alzheimer

A partir del 1 de septiembre comenzará una gira de medios, además todos los martes y jueves del mes, se desarrollarán actividades de estimulación cognitiva, con los pacientes que asisten al centro. El sábado 6 de septiembre, tienen una jornada de concientización en el C.C. Plaza las Américas, mientras que el jueves 18, será la XXVII Conferencia del Mes Mundial del Alzheimer, en el auditorio del Laboratorio Megalab.

El viernes 19, se celebrará el XVII Encuentro de capítulos, sábado 20, se organizará un grupo de apoyo gratuito a las 10:00 am y, ese mismo día, una jornada de concientización en el Parque Los Caobos de 9:00 am a 2:00 pm. Finalmente, el viernes 3 de octubre, dictarán una charla en la ciudad de Valencia, cerrando así un mes de sensibilización y acompañamiento frente a esta enfermedad.

La Fundación Alzheimer de Venezuela, hace un llamado a instituciones, empresas, medios de comunicación y ciudadanía, a sumarse a esta campaña global, contribuyendo a derribar mitos y a construir una sociedad más informada y solidaria. Más información en su web https://alzheimervenezuela.org/ o en su cuenta de Instagram @alzheimerfundacion.

La venezolana Crismar Chacín-Ruiz es la voz en inglés de «Dos Tumbas» la nueva serie de Netflix

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La serie española está en la plataforma de streaming para toda América. La actriz Crismar Chacín-Ruiz, le da vida a la voz de Lupe, hermana menor de Verónica, un personaje sobre el que gira toda la trama 

La actriz venezolana Crismar Chacín-Ruiz, tiene poco tiempo en Los Ángeles, ha participado en diferentes cadenas audiovisuales de referencia en el mundo occidental, gracias a su trabajo como actriz y voiceover en Hollywood. Ha sido la imagen y la voz de la campaña mundial en inglés y en español de Warner Brothers Studio Tour Hollywood; la voz en inglés de Lola, en la serie “Malditos” de HBO Max y parte del elenco de “Love The Game”, un SAG film, que se estrenará el 1º de enero de 2026, en Amazon Prime. En este último, Chacín interpreta a Cariñetta, la mejor amiga de Abani, la protagonista, en una serie de tres cortos documentales, que tendrá como secuela una película completa.

“Cuando eres actriz, tienes la libertad de usar tu cuerpo como un instrumento; pero, cuando eres actriz de voz, tu interpretación es un instrumento, para que la interpretación del actor que originalmente hizo el papel, llegue a otros idiomas distintos al que originalmente se realizó. Entonces es muy complejo, porque igual tienes que actuar, pero en muy poco tiempo y no con las libertades, de decidir la emoción que va a tener el personaje en ese momento”, asegura la actriz.

El talento de Crismar Chacín-Ruiz

Crismar es una actriz venezolana, nacida y criada en La Guaira, quien, a sus 18 años, tuvo la oportunidad de obtener una beca de mérito en la escuela “The American Academy of Dramatic Arts”, en Los Ángeles. En esta institución, también se han graduado celebridades como Anne Hathaway, Danny De Vito, Robert Redford y Paul Rudd, entre otras grandes estrellas de Hollywood y Crismar tuvo la oportunidad de egresar con el premio “Michael Thoma”, que otorga la institución al estudiante con mayor crecimiento actoral.

“Durante mucho tiempo, los papeles de las actrices latinas estuvieron estereotipados y no somos solo eso, podemos interpretar los personajes que queramos y más ahora, que Hollywood está abriendo más puertas para la representación”, dice Crismar.

Crismar se ha desarrollado profesionalmente como actriz en comerciales de alta gama en los Estados Unidos, siendo imagen para marcas como AT&T, Mercury Insurance, Rescue Agency y Verizon. También ha tenido otras como la protagonización del video musical “Sueño Guajiro” del Conjunto Nuevo Amanecer y la producción “Edith” de The Loft Ensemble. Actualmente, la venezolana está radicada en Los Ángeles, con el deseo de ser parte de un musical y de una película, que se pueda proyectar en los cines de todo el continente. “Todo lo que he hecho hasta ahora se transmite por streaming. Mi objetivo siempre ha sido dedicarme a vivir de mi arte, porque no podría hacer otra cosa, ese quiero que sea mi trabajo siempre”, concluye Chacín-Ruiz.

5 cosas que debes saber de la serie «El verano en que me enamoré»

«El verano en que me enamoré» es más que una simple serie de adolescentes, es un verdadero fenómeno cultural que ha redefinido lo que significa el verano.

Basada en los exitosos libros de Jenny Han, esta producción de Prime Video nos sumerge en la vida de Belly y los hermanos Fisher, en una historia que explora el primer amor, la amistad y los lazos familiares en el idílico escenario de Cousins Beach. Con la tercera y última temporada generando gran debate entre los fans, es el momento perfecto para sumergirte en este universo y por eso te contamos cinco cosas que debes saber de la serie de la que todos hablan.

Es un triángulo amoroso

La historia se centra en el clásico triángulo amoroso que involucra a la protagonista, Belly, y a dos hermanos, Conrad y Jeremiah. La serie explora cómo su relación con cada uno de ellos evoluciona a lo largo de varios veranos.

Está basada en una trilogía de libros

La serie es una adaptación de la saga de libros escrita por Jenny Han, la misma autora de A todos los chicos de los que me enamoré. La primera temporada se basa en el primer libro, El verano en el que me enamoré, y la segunda temporada adapta el segundo, No hay verano sin ti.

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Hay dos líneas de tiempo

verano

La serie salta entre el pasado y el presente. Verás flashbacks de veranos anteriores que ayudan a explicar las relaciones y sentimientos actuales de los personajes. A veces puede ser un poco confuso, pero es clave para entender la historia.

La música es muy importante

La banda sonora es una parte fundamental de la identidad de la serie. Incluye una mezcla de artistas populares, como Taylor Swift, y las canciones están elegidas para realzar los momentos más emotivos de la historia.

Lo que dicen los críticos

A diferencia de muchas series juveniles, El verano en el que me enamoré cuenta con un gran presupuesto que se nota en la cinematografía, la ambientación y, sobre todo, la banda sonora. La música es clave y ayuda a elevar los momentos más emocionales. Sabe apelar a la nostalgia del primer amor, los veranos interminables y los lazos de amistad lo que hace que conecte no solo con el público joven, sino también con adultos que reviven esos sentimientos.

Mientras que las críticas negativas recalcan una y otra vez lo cliché y predecible que es, además del constante drama emocional y las decisiones tontas de los personajes.

Adiós a una leyenda: falleció Giorgio Armani, el icónico rey del estilo italiano

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El mundo de la moda se viste de luto con el fallecimiento de Giorgio Armani, el genio que elevó la elegancia italiana a un nuevo nivel. A sus 91 años, nos deja el diseñador que revolucionó las pasarelas con su visión de la sencillez y la sastrería impecable, vistiendo a las más grandes estrellas de Hollywood y convirtiendo su nombre en sinónimo de lujo. Mientras la industria despide a su «rey», te invitamos a un viaje por su fascinante historia.

Estudió medicina

El gusto de Giorgio por las telas no fue de siempre. En un principio pensó dedicarse a la medicina, por lo que se inscribió en la State de Milán y fue en esa ciudad donde descubrió su amor y pasión por la belleza. Luego de cumplir el servicio militar se dedicó a ser escaparatista (hacer vitrinas en tiendas) lo que lo llevó a empezar a diseñar ropa. Sus primeros pasos en este mundo fue con Nino Cerruti, diseñando trajes para caballeros.

Su primera colección revoluciona

Después de trabajar con este diseñador, se arriesgó en los años 70 a lanzar su propia línea. Para esta ocasión Armani presentó unos trajes de chaquetas beige para damas que fueron la sensación y que auguraban lo que estábamos por ver. Sus primeras prendas destacaban por sus cortes limpios, rectos y los colores fríos como el gris o el negro.

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Hollywood lo recibe con brazos abiertos

En 1978 la fama toca las puertas del diseñador cuando Diane Keaton lo elige para esta gran noche. Ya es icónco el traje de chaqueta y falda a rayas que la actriz lució esa noche cuando ganó el Oscar a Mejor Actriz por Annie Hall. Luego, Richard Gere, los usó en la película American Gigolo y después ya era habitual (y hasta el sol de hoy) ver a los grandes de Hollywood con diseños de Armani en la alfombra roja.

Más que arte, un negocio

Consciente de que la moda es más que arte, Giorgio descubrió formas de hacerla muy rentable y fue uno de los primeros diseñadores en crear docenas de líneas como Emporio Armani, Giorgio Collezioni Armani Privé o Jeans segmentando su público y acercándose con nuevos productos y líneas a potenciales clientes.

Es el segundo hombre más rico de Italia

Armani

Así es, gracias a todas sus líneas de negocios y lo activo que aún se mantiene, es el segundo hombre más rico de Italia con una fortuna que asciende a $1.200 millones.

Los amores de su vida

En la vida de Armani, dos fueron los amores de su vida. El primero, el arquitecto Sergio Galeotti, quien lo impulsó a independizarse. Fue una historia de amor que duró 15 años porque Galeotti murió prematuramente en 1985, a los 40 años. Armani confesó que aquella pérdida lo destrozó.

Desde hace más de 20 años, Giorgio, compartía su vida con Leo Dell’Orco, su mano derecha en la empresa y a quien definió como su persona más cercana y su gran apoyo cotidiano.

Alebis Gómez presenta su Método Defined Body en Caracas

Es venezolana y ha logrado posicionarse con esta técnica en Milano, Italia. La MasterClass de Alebis Gómez es el 14 y 15 de octubre en Caracas, enfocado en el drenaje linfático manual y el masaje moldeador tipo escultura corporal, pilares de su método

Después de posicionarse en Europa, Alebis vuelve a sus raíces, para compartir su conocimiento con otros profesionales en su país de origen. El 14 y 15 de octubre en Caracas, impartirá una MasterClass exclusiva en el Salón Oasis del Hotel CCT, donde combinará teoría y práctica en dos días intensivos.

Será una formación dirigida a masajistas, esteticistas, fisioterapeutas y terapeutas corporales que quieran:

-Ampliar su portafolio de técnicas.

-Mejorar sus resultados y fidelizar a sus clientes.

-Diferenciarse con una propuesta de alto impacto.

-Conectar con una filosofía de trabajo consciente, preciso y profesional.

El Método Defined Body es una técnica manual, que combina drenaje linfático, lipoescultura y masaje modelante, con resultados visibles y una filosofía de trabajo, centrada en el respeto profundo por el cuerpo.

La técnica de Alebis Gómez

Alebis comenzó en Venezuela, aprendiendo de su madre, quien le transmitió desde joven el arte de trabajar el cuerpo con conocimiento, respeto e intuición. Años después, en un momento especialmente desafiante de su vida en Italia, Alebis decidió retomar ese saber que llevaba en las manos desde siempre, y reconstruirse profesionalmente a partir de él.

“El cuerpo no se toca por tocar. Se estudia, se escucha, se respeta y se transforma con intención. En esta MasterClass, no solo estás aprendiendo una técnica, estás absorbiendo una filosofía: la de cuidar con manos sabias, sin hacer daño y con resultados visibles”, afirma la experta, Alebis Gómez.

Este método actúa sobre todo el cuerpo, mejorando la circulación, reduciendo la celulitis y estimulando el metabolismo.

El masaje de Alebis es manual, pero actúa eficazmente como desintoxicante y drenaje linfático. Entre las personalidades que ha atendido están Caterina Valentino, Elena Rose, Alberto “Beto” de Rawayana, futbolistas del equipo de Italia, entre otras figuras conocidas.

Las inscripciones para la MasterClass las pueden realizar a través del correo definedbodyvenezuela@gmail.com, de la web: www.metododefinedbody.com e Instagram: @alebis_gomez