Una canción que une a la española Rosalía y a la tailandesa Lisa, dos artistas fuertes en la escena musical. «New Woman» es al ritmo de hip hop y rap, con un mensaje poderoso, lleno de sensualidad y femineidad

La cantautora ganadora del GRAMMY Rosalíaa y la rapera, cantante, bailarina e ícono de estilo, Lalisa Manobal, mejor conocida como Lisa, se juntan en este nuevo sencillo, “New Woman”, ya disponible a través de LLOUD Co./RCA Records. La colaboración, producida por Max Martin e ILYA, combina a la perfección los talentos de ambas, el talento de la rapera y la voz sensual con el estilo distintivo de Rosalía.

Junto con el lanzamiento de la canción, también las cantantes compartieron el video musical oficial, dirigido por Dave Meyers y filmado en Los Ángeles, el visual inspirado en el Y2K, muestra a LISA y Rosalía, como artistas increíbles, junto con su estilo impecable, a través de una serie de viñetas de alta costura.

Fuera de la música, Lisa protagonizará la próxima temporada de la exitosa serie original de HBO, «The White Lotus», temporada 3. Este papel marcará su gran debut en la pantalla y se está filmando en su natal Tailandia.

Rosalía, anadora de dos premios Grammy y 12 premios Latin Grammy, ha ascendido rápidamente a la vanguardia del pop mundial, con sus innovadoras fusiones musicales y su distintivo estilo. Definitivamente es una fusión poderosa y que ya enamora a todos sus fans, una colaboración esperada de dos grandes de la música y que comparten una amistad desde hace muchos años.

El 11 de octubre, es la cita de la agrupación tributo, al grupo sueco ABBA, con su público, en el Centro de Eventos del Hotel Tamanaco de Las Mercedes, donde sus artistas llenarán de magia y buena música a todos

El público venezolano, va a revivir los clásicos del pop bailable, en el show internacional de «Generation ABBA», la banda de tributo oficial, del mítico grupo sueco ABBA. Será un show único, con artistas eslovacos, producido y desarrollado en Suecia, una noche llena de nostalgia, en el Centro de Eventos del Hotel Tamanaco de Las Mercedes.

“Dancing Queen”, “Voulez-Vous”, “Mamma mia”, “Chiquitita”, “Fernando” y “The winner takes it all”, entre otros, disfrutarán en medio de una “White Party”, el público asistirá vestido de blanco, además tendrá una pista de baile, en el medio del salón.

Bajo la producción de Eventos Globales y Thiene Producer, quienes aseguran que, «se recreará una inolvidable fiesta musical, al mejor estilo de regiones como: Mykonos e Ibiza. Además del grupo Generation ABBA, habrá una constelación de los mejores Dj´s nacionales».

Las entradas se pueden adquirir en la página web: www.goliiive.com, los precios van desde los: 55$ (Zona VIP), 70$ (Diamante) y 90$ (Platino), o su equivalente en moneda nacional.

ABBA, surgió en los años 70´s, lleva cinco décadas, como una de las bandas más legendarias, no sólo por su música, sino que sus clásicos, han sido inmortalizados en el cine, en los taquilleros filmes: “Mamma Mia” (2008) y “Mamma Mia! Vamos otra vez” (2018), ya confirmaron una tercera película, se encuentra en desarrollo.

«Instinto maternal», la nueva película de Anne Hathaway y Jessica Chastain, se encuentra ya en los cines del país y te contamos por qué debes verla.

La historia

Este thriller parte de una trágica premisa: dos familias muy amigas, con niños de la misma edad, se ven en un oscuro lugar luego que uno de los niños muere debido a un accidente.

La cinta es la adaptación del libro «Instinto maternal» de Bárbara Abel y a la vez el remake de la cinta belga «Duelles». La historia se centra en las vecinas, y también amigas, Alice y Celine, quienes tienen una relación idílica, la cual se trunca, cuando el hijo de Celine muere al caerse de un balcón y Alice es testigo.

A lo Hitchcock

Sin querer honrar al director británico, la cinta se nutre de la forma en que el realizador hacía cine. La íntriga, el suspenso y lo que no es, están a la orden del día. Es un thirller psicológico que llega a lo paranoide ya que nos empezamos a cuestionar si es o no es, si nos estamos imaginando cosas, al tiempo que todo tiene varias intepretaciones.

Los personajes

Desde un primer momento uno cree conocer a los personajes, pero si algo tiene este film es que nada es lo que aparenta ser. Alice (Chastain) y Celine (Hathaway), muestran por supuesto, su maestría en la actuación y sin duda es lo que mantiene a flote toda la película ya que aunque hay diversos giros y mucho suspenso, en algún momento todo se vuelve absurdo.

Las actuaciones

Como lo decíamos anteriormente, son Chastain y Hathaway quienes llevan la cinta sobre sus hombros. La película explora el duelo y la culpa, y estas dos actrices hacen un trabajo increíble en ese sentido. Luego aparecen las sospechas, entre ellas, entre todos y el desenlace es una cosa de locos, porque aunque se entiende las ganas del autor de hacer algo diferente, el espectador o lector, se empieza a hacer muchas preguntas con fáciles respuestas que en ningún lugar están en el film, aunque se entiende que ese era el fin del autor.

Para entretener

Y llegamos a lo último. Sin duda es una cinta, que a pesar de la torpeza que hay en su relato en sus últimos minutos, es una película que engancha, se deja ver y es para entretener, lo cual logra a cabalidad.

Alien: Romulus, dirigida y coescrita por el realizador uruguayo Fede Álvarez, y producida por Ridley Scott, ya está en los cines de toda Venezuela. El nuevo thriller de ciencia ficción y terror expande el universo presentado en 1979 con Alien, haciendo honor a su legado con todo lo que los fans aman de la saga: un dream team creativo al mando, una historia de terror atrapante, personajes complejos, criaturas impactantes y efectos visuales de vanguardia que elevan la vara en materia de tecnología aplicada a la imagen cinematográfica.

Un lugar en la línea temporal

Dentro de la línea temporal de la franquicia, los acontecimientos de Alien: Romulus transcurren unos 20 años después de lo sucedido en Alien y 37 años antes de lo que sucede en Aliens. La elección de ese momento específico dentro de la cronología de la saga está directamente relacionada con una pregunta creativa que se hizo Álvarez en el camino hacia la concepción del nuevo filme. Explica el realizador:

“Hay una escena eliminada en Aliens en la que un grupo de niños corre entre los trabajadores en la colonia. Recuerdo haber pensado cómo sería que los adolescentes crecieran en una colonia tan pequeña y qué les pasaría cuando alcanzaran los veinte años».

Así, la película da vida a una nueva generación de personajes, centrándose en un grupo de jóvenes que despiertan involuntariamente al organismo más aterrador del universo mientras recogen restos de una estación espacial desmantelada, con la esperanza de encontrar la tecnología necesaria para dejar atrás su planeta condenado.

Grandes nombres detrás de una visión

Desde su nacimiento en 1979, la franquicia de Alien se ha destacado por los realizadores notables detrás de cada uno de sus títulos, incluyendo a Ridley Scott como director de Alien, Prometeo y Alien: Covenant; James Cameron como director de Aliens, y David Fincher como director de Alien 3, entre otros.

Años después, el desarrollo de Alien: Romulus contó con los valiosos aportes de algunas de esas mentes creativas que construyeron las bases de la saga. Fue Scott quien recibió la propuesta inicial de Álvarez para el nuevo filme y quedó inmediatamente atraído con la idea del realizador, convirtiéndose en productor del proyecto a través de su propia compañía productora. Para Álvarez, la guía de Scott fue un sueño hecho realidad.

Tiempo después, Álvarez también contó con la visión de Cameron. El reconocido director, quien escribió y dirigió Aliens en 1986, se reunió con Alvarez al principio del proceso de escritura, ofreciendo conocimientos y sugerencias valiosas en relación con aspectos tan diversos como el desarrollo de personajes y la creación de los alienígenas.

El horror al frente en Alien

Apoyada en un legado único, combinado con una impronta moderna que consolida la inserción de la saga en el nuevo milenio, Alien: Romulus es una experiencia cinematográfica que lleva el elemento de terror al frente. Tanto para Alvarez como para Scott y el resto de los productores  de la cinta, fue esencial desde un primer momento que la audiencia sintiera el pánico del vacío del espacio y sus rincones desconocidos, un rasgo característico de la franquicia. Dice Álvarez:

“Mi deseo es que la generación que vio la película original ame esta película y que aquellos que nunca han visto una película de Alien sean introducidos a este increíble universo a través de nuestra película. Como cualquier película de terror, quieres que la gente se aterrorice y tenga una experiencia que los deje sin aliento”.